影视后期调色的方法和步骤
影视后期调色的方法和步骤 为什么要调色？答案很简单，为了从形式上更好地配合影片内容的表达。 一部影片的表达语言，由画面、音效、同期音与配音等基本构成。其中，画面自然是最重要的基本要素，画面的表达方式不一样，对影片内容会起到非常大的改变。要想把影片内容表现得饱满、到位，那么画面的影调、构图、曝光、视角等细节都要精细安排，才能统一形成完美的、适合主题的表现力。 以色调为例，简单了解一下它在影片制作中的重要作用。 原始视频素材，画面是以中性的所谓“标准”基色为主，前期拍摄中，主要控制画面的曝光、白平衡、构图、视角、运动等基本指标。对于色调，往往不会在前期进行调整和设置，前期尽量提供“标准”拍摄，因为，不同的画面素材，可能会在后期用在不同的场景和气氛中，前期不能判断后期处理的所有要求和操作，所以，前期更重要的是把握好构图、曝光这样后期很难处理的环节，而色调，只要提供准确的白平衡即可。当然，模拟夜景、晚霞渲染之类的白平衡也算前期工作，这可以适当改变色调色温，使其大致符合后期要求。前期能做的都在前期做，但不要过分改变太多，那样，会给后期造成麻烦。 前期素材拍摄完毕，在后期机房，制作师会领会导演意图，根据影片风格，确定色调风格，对前期素材进行一级和二级校色，其目的是把素材这些“蔬菜”做成不同味道的“菜肴”，这完全取决于“厨师”对菜肴的制作手艺。如果说，一道菜是由色、香、味组成，那么，影视后期的调色就是其中的视觉元素，而影片的节奏、蒙太奇剪辑手法等则是影片的味道。调色可以唤起观众的观赏情绪，甚至改变一部影片的.风格，都会起到决定性的作用。 色彩的物理属性 如果一部影片，不进行调色，或者调色不正确，会在视觉上大打折扣，本来可以影响观众情绪的画面，因为平淡无奇的色彩而达不到目的。 或者，调色过于夸张和随意，本应该平和的画面却显得突兀和做作，这也是不允许的。 合格的调色，应该是完全与影片主题相吻合，不温不火，不夸张，不炫技。 没有调色的影片是粗制的半成品，调色不正确的影片是半废品，调色也是双刃剑，过犹不及不可取、恰到好处才行。 调色的第一步，就是对色彩的属性给予深入的理解。 色彩，是光在不同介质上的反射结果。不同材质，对光的色谱吸收不同，才有了不同的色彩表现。本质上，除了太阳和灯光等发光体，一般物体是没有色彩的，是对光的不同反射能力才产生了各种色彩感受，而这些色彩的物理属性，也会随着光的强弱、角度等不同而发生改变。 虽然我们通过白平衡偏移，也能改变色彩，但这不是一个好办法，白平衡改变是机器对色彩的不正确还原得到的，其副作用就是，可能对真实环境的某些色彩还原偏差过大，甚至产生严重的噪点。我们应该尽量在前期布光中，先把色彩的分布进行妥当安排，不靠机器去人为改变，靠灯光的不同照射角度和强弱、增减不同的色温滤片等方法，改变光线的物理属性，让摄像机处于标准的主体色温范围。 光线是由色相、饱和度、明度来整体决定本身的属性。 色相是一种色彩区别于其他的色彩的属性，尽管自然界的色彩极大丰富，但我们观看影片的媒介却远远不能还原那么多色彩，前期摄像机可以记录很高的色彩色域范围，而电视机这类的媒介，仅仅能够接受8bit色彩，也就是说，前期色相很丰富，后期制作中，只是提供了更多的可控范围，真正能够让观众欣赏的色域要压缩不少。 饱和度，简单理解就是色彩浓度的大小。饱和度太小，色彩黯淡，缺乏足够的色彩冲击力。饱和度过大，则显示出明显的色彩视觉刺激，让人更加醒目地感受到色彩的力量，但是，饱和度过高，会给暗部色彩产生明显的噪声，这种噪声干扰，是视频调色的底线，应该在处理饱和度过程中，既要保持一定的饱和度，又要接近但不能出现噪声的那个阈值。 明度，是一种色彩的纯洁度、通透度，明度高，则色彩干净准确，明度低，则色彩有些混沌。调色中，未必要追求所有色彩的明度都是很高的。当需要表现的主体需要高明度的时候，必然要用其他辅助物体的低明度做对比。光线在色彩明度中起到关键作用，光线较强，明度则高，光线较弱，明度则低，必须充分利用布光，改变明度的大小。 色彩的主观作用 色彩除了本身的物理属性，在视频制作中，色彩的主观作用更重要。 所谓主观作用，就是一种色彩在画面中能对观众的视觉产生什么样的影响，从而影响到观众的心理。色彩有时候是一种心理上的错觉，它是视觉刺激之后，对观众更深层次的影响。 现实中，我们常常看到不同的商业环境，色彩基调也是不一样的，这和影视制作异曲同工。比如，我们会感受到大多酒店、饭店采用暖色调照明，就是营造一种安全、温馨、放松的感觉，在饭店，则可以激发食客的食欲。而冷饮店之类的环境，大多使用冷色调，强调清爽、冷静的主观感受。 一般来说，暖色调会把画面宣示出厚重、可靠、饱满、沉稳的感受。而冷色调则会显示出安静、空荡、遥远、清灵的视觉感受。这样，我们在调色中，就要根据影片的风格，采用恰当的冷暖调，甚至通过冷暖调的反差和对比，进一步强化主观的视觉感受，让观众潜移默化受到影片色调的影响，从而达到影片思想的有效传达。 比如，寒冷清寂的冷色调夜晚，风雪夜归人，突然，画面中出现一盏温馨的暖色调光亮，不管那个暖色调有多小，在大面积的冷色调中，依然非常显眼，观众会立刻被吸引，这样，接下来的，让暖色调不断扩大，最后，进入完全暖色系的房间，一种家庭的温暖、吸引力和渴望力就大大加强，冷暖色调的作用和鲜明的反差，在强烈的对比中自然形成，而这种色彩上的主观感受，并不需要过多的画面解释，就能水到渠成，这就是调色的作用。 一定要善于运用冷暖色调，一般性的新闻之类的，可以采用标准客观的自然色彩还原，不能采用主观的人为色调，其目的是更好地再现真实。纪录片、剧情片可以根据影片整体风格，采用以一种色调为基础的调色，是暖色系的怀旧还是冷色系的观察，这都要在后期制作之前确定，而适当加入冷暖对比，可以突出表现的主题，但还是应该以一种基调为标准，不能冷暖色调反复出现，过犹不及，千万不能以一种手段反复应用，那样就失去了主题基调的全片统帅作用了。 ;
影视后期调色的方法及步骤
影视后期调色的方法及步骤 电视媒体已经成为当前最为大众化，最具影响力的媒体型式。下面是我整理的影视后期调色的方法及步骤，欢迎阅读! 校色弥补前期不足 第一种情况：调整画面对比度。很多时候，由于拍摄环境的限制，光照的对比太强，就比如拍摄逆光中的人物一样，摄像机没有足够的亮度宽容度，这时候就需要摄像师做出选择，要么拍出亮度层次表现很好的天空，让前景中的.人物成为剪影效果;或者让前景中的人物正确地曝光，正确表现人物的亮度细节，而让天空过曝。虽然可以尝试调节摄像机的曲线拐点，但是毕竟这种功能还十分有限，摄像师只能采取这样的无奈之举。其实在数字影视时代，后期制作完全可以弥补摄像机的这种缺陷。通过让人物正确曝光，而让天空过曝，然后在后期中对天空进行调色或者替换，或者对同一场景进行两次曝光拍摄，第一次拍人，第二次拍天空，然后后期进行二次合成就可以了。 第二种情况是：前期拍摄的时候画面太灰色，缺少饱和度，这样的画面通常被认为太平，缺少对比度，画面不够生动，这时候使用后期软件中的曲线工具，通过调整伽马曲线，让画面暗的部分更暗，亮的部分更亮，让整个画面的亮度分布在更多的层次跨度，这样就在不丢失细节的情况下，通过后期调色增加了画面的对比度。另外调色软件还支持，对画面饱和度的调节，通过Hue/Saturation之类的滤镜可以很容易调高或者降低画面颜色的饱和度，从而让画面更生动。 第三种情况是：摄像机在拍摄的时候白平衡色温设置不正确，画面偏蓝或者偏红，这时候需要进行后期校色，企业宣传片的画面显示出正常的颜色。现在很多非编软件中都内置了很好的白平衡校正工具，非常简单，只要将颜色吸管去吸取画面中本来应该是白色或者灰色的偏色画面，即可一键完成白平衡校色功能。当然，这种方法的反向应用也可以认为制造画面偏色的效果。 影片调色：营造某种艺术效果 数字影视制作技术大大扩展了影视后期制作人员的想象力和创造力，影视工作者们已经不满足于真实还原现实世界了。 局部色彩替换：比如换掉画面中花朵的颜色或者人物衣服的颜色。 去色或者单色处理：这种情况下多是为了表达某种过去的或者梦幻的效果。 整体调色：很多时候，为了表达某种情绪，影视后期人员会将企业宣传片的整体效果调成某种偏色效果，比如整体偏红，整体偏青等，或者是在不同的影调对画面进行整体调色。>>>> 调色步骤 为了保证影片调色的整体性，首先应该对画面进行校色处理，让画面的对比度，饱和度都能真实统一，然后再进行艺术调色处理，如果不是很有必要的话，建议不要进行艺术调色，我们看到的很多BBC的片子也都只是进行过校色而已，艺术调色不是必需的，但是企业宣传片校色则是影视公司最基本的，也是最重要的后期制作步骤之一。 ;
学摄影的同学一定要知道的后期调色思路，全是干货
想用好曲线，首先需要搞清楚曲线的原理及曲线光影的分布范围属性中间的线，代表照曲线片本身;最右上角预设:默认值代表最亮的白色;RGB白色动白色往下的范围代表亮部;最左下角亮部代表最暗的黑色黑色往上的范围代山A中间调表暗部暗部中间的范围代表中黑色间调(灰部)，但光影是过渡渐变的靠近白色的部分属于'亮灰’，靠近黑色的部分属于'暗灰照片上所有的光影都可以在曲线这根'线”上找到并且调整所以曲线上可以定多个点去进行调整因为'定点’调整和'线’的特性曲线可以进行比较精确且过渡缓和的局部调整它可以只调整某个区域，也保护某个区域不被影响不管是明度曲线，还是色彩曲线，都是如此曲线给暗部加灰，削弱对比，调整柔和暗部把黑色的点提亮，整体就会变灰，以暗部为主还原灰部、亮部起伏的范围曲线就只对暗部进行提亮的调整曲线给暗部加灰，削弱对比，调整柔和暗部把黑色的点提亮，整体就会变灰，以暗部为主还原灰部、亮部起伏的范围曲线就只对暗部进行提亮的调整曲线压白色、提黑色也可以当调整做保险防止过曝和死黑曲线给亮部去灰，加强对比调整亮部更亮把白色提亮，整体就会变更亮，以亮部为主还原灰部、暗部起伏的范曲线就只对亮部进行提亮的调整曲线给暗部去灰，加强对比，调整暗部更暗把黑色压暗，整体就会变暗，以暗部为主还原灰部、亮部起伏的范围曲线就只对暗部进行压暗的调整
PS调色技巧：后期新手指南
对于很多摄像新手来说，喜欢套用调色模板，一键美图，而忽略了照片本身的故事与意义。每一种色彩都有其隐含的意义，了解色彩的原理才能调出自己想要的色彩，了解色彩原理、认识常用的调色工具、主题与色彩呼应等方面为大家讲解了后期调色的思路。教程内容详细、丰富，是一篇不错的教程 【Photoshop全套高端调色】 接下来就跟着部落窝的编辑感受后期调色的魅力吧。
一、认识调色
色调是一组照片中最为直观的东西，在很大的程度上，它决定了整组片子的风格。色调会影响画面的美观性，但同时也起到渲染氛围和表达情绪的作用。所以在调色的时候便需要注意，调色并不只是为了好看去调，放进一些情感色彩或许会让你的片子更有味道。
那是不是所有的照片都需要调色？显然不是。我平时除了用数码单反拍照外，偶尔也会用胶片相机拍摄。一般胶片相机冲扫出来的原色我已经很满意，在这样的情况下，我就不会再去调色。所以当你的照片在色调方面没有什么缺陷的话，就不要再硬挑出一些毛病去调它，合适才是最好的。
二、了解色彩原理
调色是对图片的一种升华，但有些人调出来的色彩搭配乱七八糟，只因他们不了解色彩的原理，不知道如何去运用颜色才能使画面更好看，所以学好色彩原理很重要。但色彩原理不是几句话就能说清楚的，以下挑了几个重点跟大家说说，具体内容在日后可以自行查阅。
1.色彩的根基（三原色）
原色，又称为基色，即用以调配其他色彩的基本色。原色的色纯度最高，最纯净、最鲜艳。可以调配出绝大多数色彩，而其他颜色不能调配出三原色。
2.色彩的特点（冷暖色）
如红色、黄色、橙色属于暖色系，容易给人一种温暖、舒适、热情、充满能量的感觉；相反的，蓝色、绿色、紫色这类的冷色系，则会使人感到忧郁、冷静、孤独、神秘深邃。
3.色彩对比
色彩对比，主要指色彩的冷暖对比。画面中的冷色和暖色的分布比例决定了画面的整体色调，但如果使用了冷暖对比色可使画面更加有层次感。
三、认识常用的调色工具
要想调好色，对工具的熟悉运用也是必不可少的。由于我自己习惯用photoshop调色，所以这里所说的调色工具是photoshop里面的。我最常用的调色工具有“曲线”“可选颜色”“色彩平衡”。
1.曲线工具
相信很多新手都知道“曲线”工具可以用来调节明暗，但用它来调色也同样好用。如下图所示，“曲线”里一共有4个通道，RGB、红、绿、蓝，其中RGB是用来调节明暗的，红绿蓝
三个通道则可以用来调色。
拿“蓝”通道来举个例子，在这个“曲线”工具的直方图里，上半用于调节亮部，下半则是用于调节暗部，曲线往左上拉是增加蓝色，往右下拉则增加黄色。具体效果如何，大家可以在PS里面尝试看看。如图1所示。
2.可选颜色
“可选颜色”工具在调色时也特别常用，它有一个很大的好处就是可以选择颜色去调。拿“绿色”举个例子，如图2可见，调节“绿色”下面的的参数，只会改变图中的绿色部分，其实地方几乎不会受到影响。
3.色彩平衡
“色彩平衡”用于对图片的整体调节，相当于色温调整工具。同时它也可以分别选择“阴影”“中间调”“高光”这几个不同部分去调节，达到不同的效果。如图3所示。
四、模仿好的作品
不会调色可以从模仿别人的色调开始，可以去看别人的教程，跟着一步一步做，切忌不要只是一味地套色。或者是选一张自己喜欢的色调，然后根据自己的想法和感觉将它调出来，在模仿中学习，将别人的东西转换为自己的东西。
五、不同的主题对色调的要求不同
根据自己照片的主题去调色，这一点要谨记。不要一个小清新的主题却调成很黑暗的色调，本想表达一种很压抑的情绪却调得过分明亮，牛头不对马嘴，是大忌。
PS图片调色技巧教程分享
如果你想让你的PS图片更加出彩，那么掌握一些调色技巧是非常有必要的。而在Photoshop中，调色是一项非常重要的技能。它可以帮助你将照片变得更加生动、鲜明，并且更具吸引力。今天我们将分享几个PS图片调色技巧，让您的作品更具视觉冲击力，帮助你提升PS图片的色彩表现力。PS图片调色技巧教程分享：1.选择源文件首先选择一张色彩丰富美观的图片，保存一个PSD到桌面，以备下次使用2.配色打开我们想要调色的文件，复制一个图层，然后选择图像-调整-配色3.选择源源选择我们刚刚保存的PSD，替换颜色，然后将混合模式更改为彩色4.渐变映射在底层创建一个新的渐变图来控制图像的明暗。这个调整分别控制颜色和明暗5、后期抛光调色给它最后的触摸与相机滤镜来修复任何瑕疵6.添加光创建一个新的径向渐变，并添加一个光线效果的窗口。小心地添加一个蒙版来制作阴影7.最终的效果好了，这个图片场景的调色板完成了，用你自己的图片试试吧!通过本文的学习，相信大家已经了解了一些简单但实用的PS图片调色技巧。这些技巧不仅可以帮助您改善图片的色彩和色调，还可以使您的设计更有创意和吸引力，希望这些技巧对您有所帮助。在以后的设计中，不妨试着运用这些技巧来打磨自己的作品。记住，色彩可以影响人的情绪和感受，合适的色彩搭配可以让你的作品更加引人注目。以上就是本文的全部内容，希望对大家的学习有所帮助，。-->
