莫比的感情生活
一个音乐家从理论来说是大众的仆人，然而事实上，莫比以自己过人的小聪明与音乐才华，赢得了某种程度上的真正独立。对他而言，每个音符都是征服，是技能，是思考．是发明，是冒险，是惊奇。莫比的音乐工作室就是他的梦幻岛，也是所有快乐随性主义者的世界。去他梦幻岛旅行的神秘人物总是特别多，每到演唱会或发专辑的时候，人们总会发现，莫比老友成群，特邀嘉宾令人目不暇接。众多明星参与他专辑的录制和现场DJ嘉宾的工作， “无疑”（No Doubt）的妖艳女主唱格温·斯特法尼（Gwen Stefani）除在他的作品中献唱之外，还以性感造型出演《南方》（South Side）一曲的MV。《酒店》是他在纽约家中的录音室里独自完成的作品，但同样也少不了好友们的鼎力协助。由于音乐制作水准的高超，他还受邀为麦克尔·杰克逊等流行大牌打造单曲。他始终不忘钟爱的摇滚，在《酒店》中他翻唱了“新秩序”（New Order）著名的《诱惑》（Temptation）。他也曾有过自己的乐队，吉他、贝司、鼓、敲击乐器，样样拿手，在他和电音天王鲍·范·迪克以及 “瘾”乐队的主唱佩里·法瑞尔共同参与的演出中，三星并耀，同台表演，而莫比就这么毫无表情的手拿吉他，沐浴在豪华的声音景观中，任台下歌迷疯狂尖叫而不动声色。莫比的绘画与写作天赋也通过网页的形式展现出来。莫比个人网站上，不但发表了他不少手绘作品，更是他宣扬个人理念的好地方。宣传专辑《18》的时候，他自己创作了18支Flash动画放在官方网站上宣传他的新歌，以手绘涂鸦的航天员、外星人、地球和大自然等等，结合他稀奇古怪的点子，放在网页上供歌迷浏览下载，才情显露无遗。当然，这一切都是在他自己的音乐工作室里完成。他甚至还忙里偷闲编了一本菜谱，配上自己亲手画的插图——当然，作为一个坚定的素食主义者，他是不会让你在菜谱目录中找到肉类的。也许一个孩子喜欢一件事情，是不需要理由的。 莫比在勇敢的往前冲，没有谁能阻挡他。经历过《Play》和《18》之后万众瞩目的疯狂，莫比似乎冬眠了很长时间。事实上，没在幕前惊世骇俗的这段日子，他打理心情，闷在自己位于世贸大厦被袭击后重新修葺好的工作室里，全身心投入到新专辑的制作筹备当中。他把这张《酒店》看作是人生中最重要的作品之一。”莫比擅长不同类型音乐的融合演绎和风格上的突破、创新，由节奏、旋律与音效编织成的乐章足以引发一种新的流行文化，这也是一首首舞曲圣歌诞生的原因。《酒店》和谐悦耳，弛放有度，可以满足耳朵对一切音乐元素的渴求，体现了他深厚的音乐制作功底。他的歌词尤其区别于其它电音玩家，往往充溢了敏感古怪的主题。金钱与名利这些身外之物并不能使他得到内心世界的安宁，他遵循的是梦境一样的逻辑，连忧伤都是暖色调。在《蜘蛛人》（Spiders）中，他依然是那个纯真、好奇、需要安全感的孩子。对钢筋水泥般都市丛林的恐惧、对现实与未来的困惑迷惘充溢在他的歌词中，他总希望有一个无所不能的圣人能拯救他的灵魂。也许，蜘蛛人会来拯救他们这样与现实世界不符的人：“很多时候/我们有许多问题要问/也许是什么在天堂之外指引/才令我们降临人间/我们无法伫立于此/为什么你会离开/为什么你不能再次拯救我们/回来吧蜘蛛人/就让爱、和平与美好/再次将我们包围/我们不能伫立于此/人们已经抛弃我们很久/为什么你会丢下我们/为什么你不回来拯救我们/祈盼你可以/再次把爱带回我们身边”。他还孩子气的反复发问：“为什么你会丢下我？”“为什么你会离开这里？”也许，还有许多像他这样敏感脆弱的孩子，在绝望的祈求不要被面无表情的碌碌人群淹没。《归家天使》（Homeward Angel）清澈、婉转的音符宛如一朵美丽的菊花烙在聆听者的心灵；《爱将会》（Love Should）那循环轻快的钢琴loop、深沉的人声，配以严谨的合成器弦乐，仿佛一首生命召唤之歌；无论是《到远方》（Slipping Away）的空灵辽远，《举起我》（Lift Me Up）的欣快积极，还是《恰好》（Very）的激烈昂扬，都能令人强烈的感觉到，音符就是他充满危险与刺激的挑战。或许你会发现生活像眼前上演的一部默片：平淡、无聊、浮躁、痛苦……但是，在莫比的歌里，这一切被扭转夸张成了有意味的，敏感而幽默的，可爱甚至幼稚。 家庭环境是造就莫比特立独行的最大因素。他的父亲既是一名摇滚激进分子，也是大学里的化学老师，在一场车祸中不幸丧生，当时莫比只有2岁。小莫比全靠波西米亚式的母亲贝希（Betsy）将他一手拉扯大。母亲多才多艺，是画家兼钢琴手，打扮风格充满嬉皮味，并且经常带小莫比参加摇滚音乐会。但是当她开始沉迷于药物的世界时，便对小莫比置之不顾。一直以光头示人的莫比本身就是个长不大的孩子，从不循规蹈矩、压抑自己的创造。影像是了解莫比的一把钥匙：透过电脑技术，他摆脱了传统形式的规则，亲自带领我们探索无垠的太空；他将脑海里的迪斯尼式幻想通过动画作品呈现给观众，颇为精彩壮观。太多的孤独扼杀了他童年的快乐和梦想。莫比这个看似古灵精怪的电音小飞侠，总在歌中表达着一种孩子般的沮丧与悲伤，就像他在歌里总是脆弱的问：“为什么我如此忧伤？（Why Does My Heart Feel so Bad？）”在地球缓缓的转动之中，人总会莫名其妙地一阵空虚，突然间对一切感到索然无味，莫比进入了内心的深省。《为什么我如此忧伤》是关于都市喧嚣的厌倦、压抑和困惑，表达了他对纯净与自由的向往，是一首既静谧轻柔又充满跃动感的忧郁之作。MV里，莫比将自己化身为卡通人物玩偶，身处在已被战争、恶性生物链及人类破坏殆尽的地球上。他来自外星球，带着他的宠物狐狸狗兜兜转转了一大圈，穿过美人鱼的身旁，穿过冰川和沙漠……努力寻找爱。然而一无所获，他们在地球上根本找不到自己可以安身立命的理由。美人鱼高声唱着“These open doors”，这些开启着的门，究竟哪一个才能通向他们想去的世界？哪里又将是他们的归宿？何去何从？最终，莫比带着他的狐狸狗在梯子顶端观看月亮，流露出强烈的落寞之感，为音乐增添上一抹怪诞色彩的浪漫主义。同时也是他从小就被孤独感羁绊的内心体现。《在这个世界》（In this world）的MV中，依然是道地的莫比。他在很大程度上同样表现了一种奇异的超自然的东西。各种可爱的小动物躲在各自的角落里游戏，仿佛走进一个童话魔幻王国。床上、桌下、草地上、泳池中，甚至私家旅行车里，遍布由莫比亲自设计形象的小怪物的足迹。它们嫩绿色，长着长长的触须，四肢短小。融合科幻故事、宇宙飞船和豪华轿车在星际穿梭。特邀女歌手珍妮弗·普瑞斯（Jennifer Price）低吟浅唱，飘逸自如，营造出充满智慧闪光又让人感觉温暖的音乐气质。舒缓的节拍在平和的旋律衬托下，温柔抚慰我们的心。整部MV营造的梦幻氛围使人深深陶醉在滂沱大气中。同样的小怪物形象在《星期天》（Sunday）的MV中再次出现，在现今唱片音乐录影带制作中绝对属于独树一格的创作。这个令人难以琢磨的百变音乐独行侠，喜欢向一切别人不敢想象的事情做挑战，他加入“思想漫游冥想”教会，参加裸体派对，甚至还申请上太空——当然，惨遭美国国家宇航局拒绝。于是乎，他将自己的太空梦想寄托在整张专辑《18》和相应的MV中。在单曲《我们都是星星做的》（We Are All Made Of Stars）的MV里，莫比穿着太空服，具有一种未来主义的气质，仿佛天外来客。莫比饰演一个降落洛杉矶的外星异类，他那身重达35公斤的太空服，可是令他吃了不少苦头，以至于他不禁为自己的孩子气想法叫苦不迭：“这件太空衣恐怕是虐待狂设计的，我想这大概是塔利班政权惩罚西方帝国主义人民的手段。”就像他在歌中与那些自恋又疯狂的人们唱的 “人口越来越多，速度越来越快/人们相遇了，人们又分开……现在没人能阻止，因为我们是星星做的。”他这种既焦虑又无畏的矛盾在《我一点不在乎》（I'm Not Worried At All）中也有体现：“我不会担心/在任何时候/即便围绕着我的那些阴霾/全部向我砸来。”小飞侠是梦幻岛上永远也长不大的调皮小孩，而莫比这个现实中的彼得·潘，也仍旧将不知疲惫的继续寻找着他的音乐梦幻岛。如果说Moby是电子音乐界的鬼才或顽童，我想是没有人会反对的。不按常理、无法捉摸的音乐型式始终是世人对其作品的见地，从单曲；得到金氏世界记录「史上最快的歌曲」就可得到映证。对他的作品，要以单一种音乐型式呈现是较为少见的，总是尝试性的融合各种不同类型的音乐型式，又能将旋律诠释的如此完美，就拿这次的新专辑「PLAY」来说，取样自1925年史学家Alan Lomax的田野录音作、黑人灵歌与蓝调福音，搭配着Hip-Hop的节奏和凄美的弦乐与钢琴旋律，再加上Moby透过效果器的人声献唱与轻迷浪漫的民谣吉他，总是很怀疑他的构想来源是如此的精湛及诡异，毕竟天才仍旧是少数的。
海合龙祥的介绍
海合龙祥中国著名公益人，爱心中国创始人，一生致力于公益事业。在做公益的道路上处处充满了荆棘与坎坷，身单力薄的海合龙祥一直在隐忍中匍匐前进，他希望自己努力可以使一部分人在困境中得到的帮助和精神上的慰藉。眼泪常从他的眼颊中流露，那不是他在为“路”的难行掉下的泪水，而是他怀揣一颗悲天悯人的心，替他人的苦楚滑下的“珍珠”。他的泪水中淌着一股力量，透着一份坚强，流着一种情怀。他愿意为世间不能承受的痛而流干眼泪，见到别人都是充满阳光的笑靥。
