简述华阴老腔的的历史源流
陕西省华阴市双泉村是一个位于西岳华山脚下的小村庄，黄河、渭河和洛河在村庄附近交汇，村子里代代相传一个老腔皮影戏班。 皮影戏在陕西一带并不少见，但是双泉村的这个戏班子却会一种叫做老腔的独特唱法。 据说早在西汉时期，这里是一个军事粮仓所在地，漕运直通当时的都城长安。 带头船工为了统一大家的动作，一边喊着船工号子，一边用木块敲击船帮——这就是老腔的由来。 老腔名称之来源说法有二，一是与当地流行的其他剧种相比，年代较早，尤其是音乐显得古朴悲壮、沉稳浑厚、粗犷豪放，为古老之遗响，所以称为老腔；二是由于它是从湖北老河口的说唱传到华阴演变而成，所以取老河口第一个字来命名为老腔。 1940年前后，由于 *** *** 黑暗腐败，加之连年遭灾，阿宫腔戏班相继解散，仅有段天焕一个戏班艰难地挣扎到解放。 新中国成立后，富平县人民 *** 为抢救阿宫腔剧种，组织以段天焕为首的老艺人成立民乐皮影戏社，积极进行演出活动。 1958年又将富平县三团改为富平县阿宫剧团，创作、改编、演出《乔太守乱点鸳鸯谱》、《玉瓶赠金》、《女巡按》、《锦香亭》、《王魁负义》、《四贤册》、《白蛇传》、《翰墨缘》、《金鳞记》等传统戏及《鸡毛信》、《雷锋》、《红石钟声》、《八一风暴》、《三姑娘》、《两家亲》等现代戏。 并于1961年赴京进行汇报演出，受到戏剧专家及观众的欢迎和喜爱。
[create_time]2022-10-16 05:58:08[/create_time]2022-10-28 04:15:28[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]刚阳文化[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.5a3002d3.quHGwluozlicJTypiQAQgw.jpg?time=689&tieba_portrait_time=689[avatar]TA获得超过8319个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]3[view_count]
华阴老腔主要有哪些唱腔
摘要：华阴老腔系明末清初，以陕西省华阴县市，久为华阴县泉店村张家户族的家族戏（只传本姓本族，不传外人）。其声腔具有刚直高亢、磅礴豪迈的气魄，听起来颇有关西大汉咏唱大江东去之慨；落音又引进渭水船工号子曲调，采用一人唱众人帮合的拖腔（民间俗称为拉波）。下面本文将详细的介绍华阴老腔的艺术特点。一起来看看吧！老腔是一种板腔体戏曲剧种，是皮影戏的一种，唱戏人在后台是皮影戏，唱戏人跑到前台吼唱就是老腔，主要流行于陕西省华阴市的双泉村。据《华县志》载：老腔皮影又名拍板调，于清乾隆元年至十年（1736-1745）就已盛行于华州（今华县）。华阴市东临潼关、西接华县、南依秦岭与洛南县接壤、北隔渭水与大荔县相望的独特土地造就了老腔的独特唱腔特点。一.历史起源陕西省华阴市双泉村是一个位于西岳华山脚下的小村庄，黄河、渭河和洛河在村庄附近交汇，村子里代代相传一个老腔皮影戏班。皮影戏在陕西一带并不少见，但是双泉村的这个戏班子却会一种叫做老腔的独特唱法。据说早在西汉时期，这里是一个军事粮仓所在地，漕运直通当时的都城长安。带头船工为了统一大家的动作，一边喊着船工号子，一边用木块敲击船帮——这就是老腔的由来。老腔名称之来源说法有二，一是与当地流行的其他剧种相比，年代较早，尤其是音乐显得古朴悲壮、沉稳浑厚、粗犷豪放，为古老之遗响，所以称为老腔；二是由于它是从湖北老河口的说唱传到华阴演变而成，所以取老河口第一个字来命名为老腔。二.华阴老腔分类华阴老腔分阿宫腔和弦板腔两个大类。1.阿宫腔也称北路秦腔。因唱腔具有翻该遏低的艺术特点，亦称遏宫腔。流行于礼泉、富平、兴平、咸阳、泾阳、三原、乾县、高陵、耀县、铜川、临潼等地。阿宫腔原为皮影形式演出，1960年搬上大舞台，在常腔、表演、音乐伴奏以及舞台美术方面进行了较大的改革，但仍保持了原有的艺术特色。据老艺人段天焕回忆，清嘉庆、道光年间，阿宫腔已由礼泉传播到渭北一带，演出的剧目有《范雎相秦》、《玉瓶赠金》、《祥麟镜》、《四贤册》等。与原秦腔唱调相比，有“三放不如一遏”的艺术效果，遂取名“遏工小调”，艺人们称为“遏工”。至清同治、光绪年间，又相继出现许多皮影班社及名艺人，演出剧目主要有《滚龙床》、《红拆书》、《铁冠图》、《艘孤》、《清河桥》等。阿宫腔的特点是娴雅婉转，钢劲有力，缠绵激昂，拖腔带有“噫咽”之音，并以假嗓翻高唱出。1940年前后，由于国民党政府黑暗腐败，加之连年遭灾，阿宫腔戏班相继解散，仅有段天焕一个戏班艰难地挣扎到解放。新中国成立后，富平县人民政府为抢救阿宫腔剧种，组织以段天焕为首的老艺人成立民乐皮影戏社，积极进行演出活动。1958年又将富平县三团改为富平县阿宫剧团，创作、改编、演出《乔太守乱点鸳鸯谱》、《玉瓶赠金》、《女巡按》、《锦香亭》、《王魁负义》、《四贤册》、《白蛇传》、《翰墨缘》、《金鳞记》等传统戏及《鸡毛信》、《雷锋》、《红石钟声》、《八一风暴》、《三姑娘》、《两家亲》等现代戏。并于1961年赴京进行汇报演出，受到戏剧专家及观众的欢迎和喜爱。阿宫腔的剧目题材广泛、内容丰富，已经挖掘整理的传统剧目有六百余本。剧目的唱词浅显朴实、生活气息浓厚。取材于历史的剧目，大都为揭露封建统治者的昏庸腐败、荒淫无耻、残忍凶暴以及批判卖国求荣、表彰民族气节的戏，如《七箭书》、《重耳走国》等；取材民间故事的剧目，多为反映伦理道德、男女爱情、抨击忘恩负义与颂扬清正廉洁、刚直不阿的清官戏，如《西厢记》、《金鳞记》、《王魁负义》、《女巡按》等；取材现实生活的剧目，大都是抨击恶势力和恶少劣妇的讽刺喜剧，如《三婆娘顶嘴》、《屎巴牛招亲》、《打锅》、《抹牌》等。阿宫腔角色行当生、旦、净、丑俱全；表演基本沿袭了秦腔程式，并采用了皮影某些特有的表演动作，显得独特别致。同时，在表演上有塌城、剑出鞘、踢打等武打特技。阿宫腔属板式变化体音乐。声腔分欢音与苦音。欢音表达明朗、轻快的情绪，苦因表达悲伤、凄楚、怀念、愤慨的情感。其唱腔保持了阿宫腔腔调，惟净角揉入眉户某些曲调；旦角又吸收了碗碗腔行腔技巧，突出阿宫细腻、婉转、刚柔并济的特点。唱腔板路有[二六]、[慢板]、[二倒板]、[箭板]、[一叠腔]、[三不齐]和单句送等；常用的曲牌有[一起清雪]、[迁仙客]、[春宴开]、[点绛唇]等。伴奏乐器以板胡替代原二股弦领奏，增加了音响效果；武场面以梆子击节，配以鼓板、牙子、小锣、绕钹、大号等。阿宫腔自搬上舞台后，先后培养出党碧侠、权立民、傅新考、刘宝琴、李珍珠、赵云侠、周正中、雷天民及送彩萍、暴建玲、李玉玲、刘立萍、王会利、康小利、杨小莉、郭民荣、冯碧茹、傅全冬等优秀青年演员。2.弦板腔“弦板腔”主要流行于陕西咸阳、乾县、礼县、礼泉、兴平、宝鸡、凤翔等地以及甘肃东部地区。据说清代嘉庆十八年(公元1831年)即在民间流传。唱腔有“慢板”、“紧板”、“滚板”、“气死人板”、“撇板”、“二六板”等。剧目有500多本，现已整理出350本，武戏较文戏多，除“三国”、“列国”等连台本戏外，也有《碧玉簪》一类才子佳人戏。弦板腔作为皮影形式演出，乐队少而精，文武场面互相兼顾，音乐形式比较单调，唱腔通常都是上下两句反复，“二次板”与紧板更似说唱性的“板壳子”。其相同板式的“板头”和“放板”后的长过门，多为同一主体曲调的加花变异，句中的小过门，基本是吹腔旋律的反复变化和延长。弦板腔板式有10多种，正板（即慢板）是核心板路。此外，使用较多的还有“紧板”、“滚白”、“撇板”等。“气死人”（即“阴死板”、“提头”等）实际是变化局部唱腔的正板；“伤音子”是在紧板的首句加上拖腔，基本属于带字叫板的唱法。其余的“尖板”、“二六”、“三不齐”、“三偕一”、“七偕一”等，都是短暂插入性板式，很少单独使用。弦板腔的唱词，主要是7字句和10字句，也有6字句、8字句和9字句的。其音乐伴奏，除部分模拟唱腔或衬托节奏外，一般只伴奏句中或句尾的过门，宛如曲子戏的演唱形式。“扎板子”在唱腔中起主击节作用，所以唱腔清新晰，雅而易懂。三.华阴老腔的特点老腔实在是一种很小的戏种，是以皮影的形式进行演出的戏曲剧种。它只需五人就可撑起一台戏：签手（指挥皮影）、副签手、前首（主唱）、后台、板胡。但这个剧种里，“生旦净末丑”却一样也不缺。只不过，这五种角色都由主唱一人担纲。因此，主唱的嗓音天赋就尤为重要。自家的木凳，自制的琴弦，口耳相传了千年的唱词唱腔，这种土得掉渣的、独一无二的、震撼人心的老腔，就以这样的原生态，被原封不动地请到了大都市大剧院那豪华的舞台上，也被请进了央视的演播大厅。老腔，以这种最原始的风貌出现，却得到了最广泛的认同。华阴老腔生于张氏家族。长期以来，久为华阴县市泉店村张家户族的家族戏（该音乐只传本姓本族，不传外人）。张喜民、张新民、张军民、张拾民，是华阴老腔正宗传人张全生的儿子，他们保存着老腔自乾隆年间传下来的百余个戏本。这些戏本几乎全是北宋、金、元时期民间流传的西周、列国、三分天下、唐宋故事。翻开本子，可以看到用毛笔竖排记载下的一段段唱词。剧本大多由清朝流传至今，随着年代的久远，纸质已开始发黄变脆，好在艺人们早已对唱词铭刻于心，平时剧本几乎不用，只有重要的时刻才会拿出来展示一下。四.华阴老腔的声腔就老腔的唱腔音乐而言，可分为两种：一为唱腔；二为吟诵调。人谓“慷慨悲歌”。具有刚直高亢、磅礴豪迈的气魄，听起来颇有关西大汉咏唱大江东去之慨；落音又引进渭水船工号子曲调，采用“一人唱，众人帮合”的拖腔（民间俗称为拉波），有“黄土地上的摇滚”之称。华阴有老腔和时腔（碗碗腔）两个分类，汉代就出现了老腔，它起源于军队，张良征战为鼓舞士气就高声唱。因为华阴当时是一个京师粮仓，通过漕运把粮食源源不断送到咸阳，作为守护粮仓的军队，他们鼓舞士气的唱法成为最古老的剧种之一，最后流行于民间，结合船公号子，就形成了真正的老腔。时腔最能区别于老腔，它是宫廷小戏，在宫廷里，当唱的人年龄大的时候，就派到华山庙，当时有记载，一次就派了90人，所以有侍祀不分之说，因为在祭祀的时候唱，时腔就比较婉转、细腻，也称神戏。老腔当时主要用于征战，时腔以讲细小的故事为主，所以时腔很多调子融不到老腔中。正所谓“一声吼尽千古事，双手对舞百万兵”。当苍劲的老腔响起，古战场上的长枪大戟、刀光剑影，忽而人喊马嘶、气吞山河，忽而鸣金收兵、四顾苍茫，陕人的刚强性格、雄强心态跃然而出。老腔的主要价值体现在剧史的本源性、传承上的封闭性、剧种上的独存性、取材风格的张扬性、音乐体系的自律性、审美对象的广泛性、语言风格的原声性。它的主旋律是船夫号子的音乐化，是艺术源于生活的见证，取材于历史战争，唱腔亢奋激越，充满阳刚之美，因而具有独特的审美价值和民族精神价值。五.华阴老腔的传承2006年6月1日起，在林兆华导演的《白鹿原》中，融入了华阴老腔的表演。一演就是30场，震动京城。同年6月5日，华阴老腔进入首批国家非物质文化遗产名录。今年3月1日，它登上了国家大剧院的舞台，因而引来了几位美国和意大利观众。在中国艺术研究院的举荐下，外国友人准备于5月9日到陕西去看华阴老腔，随后为这支团体安排去美国和意大利的演出行程。据悉，这支松散的农民演出团体，暂名“华阴市老腔艺术团”。党安华作为主管群文工作的文化馆干部，以及该团导演，已经带领他们参加了106场演出，其中69场为商演。这些团员的年纪在49岁至72岁之间。最大的王振中，人称“白毛”，还是张艺谋导演的电影《活着》中老腔的配唱者。若是遇到农忙与演出有冲突，这些农民演员还要犹豫一番，是下地还是上台虽然，当地文化局已经开始寻思办个培训班，不过这段再现说唱艺术走向戏曲的过渡阶段的表演形式，早已面临严峻的传承难题。最近华阴老腔专场演出在华山客栈每天晚上20：30演出，票价100，受到游客的普遍称赞！为华山旅游添上了更多特色。国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，华阴老腔经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。从陕西省华阴市双泉村走出来的13位农民，昨晚登上了上海音乐厅的舞台，在“世界音乐周”最后一场演出中，弹奏着自制的六角月琴和钟铃，吼出了已流传2000多年的“国家级非物质文化遗产”——华阴老腔。这一实在是很小的戏曲曲种，浓缩了黄河文明的原生态，也让观众备感震撼——一般职业演员身上浑然不见如此蓬勃的生命力。作为一种谋生手段，老腔皮影一贯是家族传承的方式。诸多清规戒律让它仅限于华阴张姓家族中留传。除非至亲，一般人不准入班。既已入班，不准再搭其他班社。剧本绝不外传。这无疑大大限制了它的传播范围。所以时至今日，它依旧仅保留在华阴境内。
[create_time]2023-08-01 12:09:12[/create_time]2023-08-16 12:09:12[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]懂视生活[uname]https://pic.rmb.bdstatic.com/e17a3a85698db9363bc99b07e5edad05.jpeg[avatar]百度认证:湖南福仁科技有限公司官方账号[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]2[view_count]
华阴老腔一声喊
华阴老腔一声喊一一一致敬谭维维
张小笨
八百里秦川
千万里江山
乡情唱不尽
故事说不完
扯开了嗓子
华阴老腔要一声喊
伙计哎抄家伙
华阴老腔要一声喊呐
喊得那巨灵劈华山呐
喊得那老龙出秦川呐
喊得那黄河拐了弯呐
天河里舀起一瓢水啊
洒得那
什么样的山是最高的山
什么样的川是最宽的川
什么的土是最美的土
什么样的天是蓝格莹莹的天
汉子的脊梁是最高的山
母亲的胸怀是最宽的川
故乡的田园是最美的土
民心里装着是蓝格莹莹的天
周秦汉几千年
咱脸朝黄土背朝天
梦里面黄河清见底啊
通天的大路咱走长安
周秦汉几千年
圪梁梁土塬塬
不怕汗珠子摔八瓣
老百姓盼的是日子甜
盼盼盼甜甜甜
盼盼盼甜甜甜
抬望眼看今天
长风正破浪
沧海挂云帆
梦想架起那七彩虹啊
架起那彩虹就接云天
华阴老腔要一声喊呐
(谭维维，张喜民演唱)
这一群人，似乎从田地里刚刚疲惫归来，在自家的院落里放稳锄头、鐝头，把牛儿拴牢在槽上，身上分明还沾满了泥土的新鲜和芬芳。
他们静默地在那里歇息，或蹲或站，横七竖八，像一群姿势各异的泥塑，神情沉稳，天地屏息。身后，是大片地玉米地，更远处是连绵的像馒头一样的黄色土丘，丘与太阳平行，中间是死一样静寂。
“繁华似锦地，八水把城绕！”猛地，似乎天上滚过一声惊雷！一人啸起，满世界帮腔。
这些人像忽然惊醒的兵马俑，全都充满力量地扭动起来。从无到有，之间没有一点迹象，从无到盛，之间没有一点过渡——这小小的场地瞬间就蒸腾起巨大的势能，静谧的空气也立即变得燥热不安起来，先前困倦的世界突然变得亢奋异常，浑圆连绵的黄土沟壑似乎也被激活了，黄尘漫天……
吼叫中，扭动中，他们成了当年汉唐帝国的子民，青布裹头，悬汉罐烹调，独尊儒术，吼老腔自娱，煊赫第一帝国的荣耀和自信。
定睛看，他们手中分明操着家伙——自制的板胡、大号、手锣、勾锣、铰子、梆子、铃铃等乐器，粗糙、简易，却有力。那个精廋的老头，没有乐器，却坐在那条四尺长的四腿木板凳上舞咋着他的铜烟袋，像指挥着他的千军万马。
“太阳圆月亮弯都在天上，男人笑女人哭都在炕上…他大舅他二舅都是他舅，高桌子低板凳都是木头，天在上地在下你娃甭牛……男人下了地，女人生了产”。说不尽生活的简洁而厚重，命运斑驳与苍凉。
“一颗明珠卧沧海，浮云遮盖栋梁才。灵芝反叫蓬蒿盖，聚宝盆千年土里埋……”说不尽的英雄落魄，明珠暗投。
“将令一声镇山川，人披盔甲马上鞍，大小三军齐呐喊，催动人马到阵前，头戴束发冠，身穿玉链环，胸前狮子扣，腰上跨龙泉……”一声吼尽千古事，双手对舞百万兵。
紧锣密鼓的敲击，恍惚间髯口黑面的将军上了阵，刹那间，重现了金戈铁马的古战场，剑戟撞击，马蹄踏踏，烟尘弥漫，人喊马嘶。
你看，这些歌者，他们无一例外地全投入进去，容不得羁绊，容不得压抑，容不得委屈，容不得平庸！
人喊马嘶，眼光凛凛，气势汹汹，热汗纷扬……
他们似乎忘情了，发狠了，没命了！
他们似乎要挣脱、要撕破、要撞开！
所有人都在表现，所有人都是主角！
观者无不惊秫！小的心胸无不被强烈激荡和震撼。被城市生活压迫而变得逼仄窄狭的心胸，瞬间开阔舒坦，英雄之气喷薄而出，恨不得挥刀催马与贼厮杀!
此时，领首者情绪愈发激烈，他仰天长啸，唱词激昂，豪迈奔放，像在倾诉，似在号哭。受到感应，那位蹲坐在板凳上的精廋老人猛地跳将起来，疯了一样抄起板凳，抡过头顶，举起，举起，再举起，像竭力要用四腿长凳撑起天。板凳再放下来时，一手狠狠地摁着，腾出来另一只手，抓起一块惊木狠狠地击打板凳面，那令人惊诧的匡匡响声不啻于惊雷轰鸣，围观者、帮腔者齐声吼叫。
拉坡号子冲破天，枣木一击鬼神惊!
观者的眼睛睁大了，头发竖起来了，额上的青筋跳蹦，视觉、听觉都在经受着最博大的冲击和最大限度的撕扯！
轰隆隆，轰隆隆，轰隆隆，千里的乌云万里的闪电，千军万马冲撞与撕咬，嚎叫，乞求，呻吟，大笑，哭诉，痛苦抑或快乐，悲欣抑或麻木，世界在颤栗着……你已听不到了唱腔，你已看不见了人，你只感觉一团躁动的热量和能量在呼啸，在聚集，在奔突，在疯狂且执拗地寻找某一个出口……
不知过了多长的时间，不知天底下发生了什么事情——像一阵狂风阵雨猛地刹住了阵脚，说停，它就戛然停止了，似乎什么也不曾发生过。
在它戛然而止的时候,世界出奇地静！
世界似乎毁灭过了，却似乎重生过了！
“姓姚，家住桃园桃花坞，人面桃花相映红……”
一耄耋老翁分开众人，走到人前，穿青衣，面容清秀，身材精瘦，吱吱呀呀，唱词寥寥几句，简洁而意味深长。
他描述的家在渭、洛、黄河交汇处，这里曾是重要的水路码头，千帆竞进，逆水行舟，千百纤夫，光膀赤脚，拉纤曳船，叩舷而歌——这些来自于生活最本源的歌吟，散发出黄土地的激情、淳厚、豪迈。
人如蝼蚁，河流滔滔！他们世世代代站在这厚土上呐喊、啸叫，直起直落、宽音大嗓，这中国古代酣畅淋漓充满阳气的“摇滚”啊——好一个华阴老腔啊！
朝代更迭，人事兴覆！他们一茬茬出生、茁壮、死亡，重归泥土，一茬茬的人亡去，一层层土覆落下来，好一个黄天厚土啊——好一个华阴老腔啊！
大地却总是默语！
以沉睡的姿态，吞噬一切，悲欣交集！
[create_time]2022-07-20 01:39:07[/create_time]2022-08-01 15:16:23[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]鲜活且善良丶桃花654[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.7cfe853e.n2L4jJuvR9CGPFsbSiQtBA.jpg?time=250&tieba_portrait_time=250[avatar]游戏我都懂点儿，问我就对了[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]34[view_count]
华阴老腔有哪些类型
分类华阴老腔分阿宫腔和弦板腔两个大类。华阴老腔是明末清初，以陕西省华阴市，久为华阴市双泉村张家户族的家族戏（只传本姓本族，不传外人）。其声腔具有刚直高亢、磅礴豪迈的气魄，非常追求自在、随兴的痛快感，听起来颇有关西大汉咏唱大江东去之慨，此类表演方式也被誉为黄土高坡上“最早的摇滚”。落音又引进渭水船工号子曲调，采用一人唱众人帮合的拖腔（民间俗称为拉波）；伴奏音乐不用唢呐，独设檀板的拍板节奏，均构成了该剧种的独有之长，使其富有突出的历史和文化价值，世代流传，久演不衰。但又鉴于该剧种这一特殊情形（家族戏），依然处于行将消亡的濒危状态，迫切需要长期保护。2006年，华阴老腔已入选首要一批国家级非物质文化遗产名录。2016年，谭维维因电影《白鹿原》与华阴老腔艺术结缘，和华阴老腔的老艺人们在央视春晚上为观众带来一首《华阴老腔一声喊》。2019年11月，《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布，华阴市华山老腔艺术保护发展中心获得“华阴老腔”保护单位资格。
[create_time]2023-01-13 22:25:17[/create_time]2023-01-18 00:00:01[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]weekend休闲娱乐[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.76cbc2b.stgRJmY-RrKRu2hlwzARqg.jpg?time=5867&tieba_portrait_time=5867[avatar]超过76用户采纳过TA的回答[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]94[view_count]华阴老腔的介绍
华阴老腔系明末清初，以陕西省华阴县市，久为华阴县泉店村张家户族的家族戏（只传本姓本族，不传外人）。其声腔具有刚直高亢、磅礴豪迈的气魄，听起来颇有关西大汉咏唱大江东去之慨；落音又引进渭水船工号子曲调，采用一人唱众人帮合的拖腔（民间俗称为拉波）；伴奏音乐不用唢呐，独设檀板的拍板节奏，均构成了该剧种的独有之长，使其富有突出的历史和文化价值，世代流传，久演不衰。但又鉴于该剧种这一特殊情形（家族戏），目前依然处于行将消亡的濒危状态，迫切需要长期保护。华阴老腔已入选第一批国家级非物质文化遗产名录。2016年谭维维和华阴老腔艺人在央视春晚上为观众带来一首《华阴老腔一声喊》。
[create_time]2016-05-13 21:51:53[/create_time]2016-05-28 12:45:14[finished_time]1[reply_count]3[alue_good]禾晖uD[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.9aeff1b3.mliKJbOmnCQ1wQCDms0KGg.jpg?time=3629&tieba_portrait_time=3629[avatar]超过57用户采纳过TA的回答[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]616[view_count]华阴老腔的两大家，正宗新秀都惊艳
华阴老腔是由陕西华阴当地民间的一种说书艺术演变而来的皮影戏曲剧种，去掉皮影转到台前，就成为了现在的华阴老腔。由于这种老腔明确规定只传本宗本族本家男性，因此濒危，迫切需要长期保护。在华阴老腔中，有这么名家，也正是因为他们才让老腔变得更好。
正宗老腔传承人：张喜民
老腔艺人张喜民、张新民等，是华阴老腔正宗传人张全生的儿子，正是他们保存着老腔自乾隆年间传下来的百余个戏本。张喜民2008年被文化部授予“国家级非物质文化遗产华阴老腔代表性传承人”称号，而他的父亲张全生属于老强力影响最大的一位，他全面继承了张氏的家戏传统，唱功精湛，在陕西省戏剧会演中荣获“老腔正宗”的称号。
老腔名人有两家正宗、新秀都忒色
八十年代末到九十年代，最有名的的老腔名人除了上面所说的“老腔正宗”张全生，另一个就是被誉为“老腔新秀”的王振中，他聪明好学，兼收众长、对老腔戏的继承发展做出了出色的贡献。
老腔艺人王振中，人称“白毛”。他生来眉发如雪，对老腔有着出奇的领悟力。华阴人大都只知“白毛”而不知王老先生。王老先生不忌讳，还以“白毛”自居。“白毛”姓王却也是张氏一族老腔的传承。
“白毛”年逾70，说起老腔就激动。王老先生在继承传统的基础上，大胆创新，对老腔音乐唱腔作了改革，丰富了老腔的演出效果。1993年，张艺谋拍摄影片《活着》，王振中成为剧中老腔的演唱者，随着这部影片在国际电影节的获奖，慷慨激昂的老腔曲调也因而走向世界。
从那以后，经常会有省外甚至国外的人，专程来到华阴市老腔艺人的家中，欣赏和了解老腔这一独特的民间艺术。在王老先生的家中有大量的手写曲谱，其中不乏有几十年历史的手写稿，很多曲子都是他自己创造的。
[create_time]2022-12-27 08:48:43[/create_time]2023-01-11 01:29:17[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]小王子与玫瑰2333[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.a942a414.dKCVgks7gubCuuBss7Xn1g.jpg?time=7505&tieba_portrait_time=7505[avatar]TA获得超过546个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]0[view_count]
陕西的风俗有哪些?
陕西的风俗有：1、安塞腰鼓安塞腰鼓是陕西省的传统民俗舞蹈。表演可由几人或上千人一同进行，磅礴的气势，精湛的表现力令人陶醉，被称为天下第一鼓。1996年，延安市安塞区被国家文化部命名为中国腰鼓之乡。陕北民歌有她鲜明的地域特征：土气、大气、美气一土得掉渣、大得雄奇、美的撩人。2、华阴老腔老腔是一种板腔体戏曲剧种，是皮影戏的一种，唱戏人在后台是皮影戏，唱戏人跑到前台吼唱就是老腔，主要流行于陕西省华阴市的双泉村。华阴市东临潼关、西接华县、南依秦岭与洛南县接壤、北隔渭水与大荔县相望的独特土地造就了老腔的独特唱腔特点。3、陕北民歌陕北是民歌荟萃之地，民歌种类很多，当地俗称“山曲”或“酸曲”。主要有信天游、小调、酒歌、榆林小曲等二十多种，其中以信天游最富有特色、最具代表性。4、陕西社火脸谱陕西宝鸡地区，人们习称西府，是陕西社火脸谱艺术具有代表性的地区之一。特别是陇县和宝鸡县的社火脸谱，流传历史久远，脸谱造型奇特，色彩质朴明快，纹饰严格讲究，谱样多而齐全，代表了西府社火脸谱的最高水准。5、陕北秧歌又称“闹红火”、“闹秧歌”、“闹社火”、“闹阳歌”等，是流传于陕西、陕北高原的一种具有广泛群众性和代表性的汉族传统舞蹈。陕北秧歌历史悠久，内容丰富，形式多样，以“绥德秧歌”最具代表性。
[create_time]2022-03-15 16:45:49[/create_time]2022-03-23 16:06:04[finished_time]1[reply_count]6[alue_good]教育海洋星[uname]https://pic.rmb.bdstatic.com/bjh/user/29b00f02f16c7fef31d8f88acf55c217.jpeg[avatar]教育领域达人，专注教育领域知识问答[slogan]教育领域达人，专注教育领域知识问答[intro]2712[view_count]陕西的民俗有哪些？
陕西的民俗有如下：1、安塞腰鼓安塞腰鼓是陕西省的传统民俗舞蹈。表演可由几人或上千人一同进行，磅礴的气势，精湛的表现力令人陶醉，被称为天下第一鼓。1996年，延安市安塞区被国家文化部命名为中国腰鼓之乡。陕北民歌有她鲜明的地域特征：土气、大气、美气一土得掉渣、大得雄奇、美的撩人。2、华阴老腔老腔是一种板腔体戏曲剧种，是皮影戏的一种，唱戏人在后台是皮影戏，唱戏人跑到前台吼唱就是老腔，主要流行于陕西省华阴市的双泉村。华阴市东临潼关、西接华县、南依秦岭与洛南县接壤、北隔渭水与大荔县相望的独特土地造就了老腔的独特唱腔特点。3、陕北民歌陕北是民歌荟萃之地，民歌种类很多，当地俗称“山曲”或“酸曲”。主要有信天游、小调、酒歌、榆林小曲等二十多种，其中以信天游最富有特色、最具代表性。4、陕西社火脸谱陕西宝鸡地区，人们习称西府，是陕西社火脸谱艺术具有代表性的地区之一。特别是陇县和宝鸡县的社火脸谱，流传历史久远，脸谱造型奇特，色彩质朴明快，纹饰严格讲究，谱样多而齐全，代表了西府社火脸谱的最高水准。5、陕北秧歌又称“闹红火”、“闹秧歌”、“闹社火”、“闹阳歌”等，是流传于陕西、陕北高原的一种具有广泛群众性和代表性的汉族传统舞蹈。陕北秧歌历史悠久，内容丰富，形式多样，以“绥德秧歌”最具代表性。
[create_time]2022-03-30 11:47:23[/create_time]2022-04-06 16:46:16[finished_time]1[reply_count]4[alue_good]闲闲谈娱乐[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.8e784884.9WX8e0_E_CUrwLNhzxjCag.jpg?time=2406&tieba_portrait_time=2406[avatar]用力答题，不用力生活[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]3047[view_count]华阴老腔的乐器有哪些，信手拈来的？
华阴老腔 的伴奏音乐是不用唢呐的，题目独设檀板的拍板节奏，这样就让老腔更有突出的文化价值。其实，相对伴奏来说，一个戏曲的音乐也是蛮重要的。因为音乐是帮助我们进入该艺术所呈现的那个角色的生活心理当中的，所以音乐于一场表演中必不可少。那么，华阴老腔是用什么乐器？ 华阴老腔的乐器： 许多乐器都是自己加工制作的。月琴、板胡、大锣、马锣、引锣、战鼓、惊木、干鼓、梆子、钟铃等乐器全在五个人的掌控下完成，每个人必须熟悉自己的职责，并且都有归属的称呼。 前手，也叫说戏的、叮本的，说唱全本台词。演出时，怀抱月琴，旁放剧本，配合表演进行唱奏。 签手，也叫“捉签子”的，“拦门”的，主要操作全场皮影表演。 后槽，也叫打后台，“打后槽”主奏马锣，武打中还要呐喊助威，帮唱（拉坡）。 板胡手，主奏唱腔过门，兼奏小铙喇叭，助威帮唱、吹哨。 坐档，也叫“贴档”、“帮档”、“择签子的”根据剧情进展、提前安装皮影人物道具，随时供签手使用。并帮签手“绕朵子”，排兵对打、拍惊木、呐喊助威。 因为过去都是本戏，时间长，所以就用芦席搭的戏台，也叫钻席筒子。 “一上台连小便的机会都没有，每个人各司其职，坐上去几个钟头，很辛苦的，老腔是低弦高唱，把人推在前面，所以表演起来很累人，也叫挣破（sa陕西方言），所以对学的人要求很高，不仅要有很好的音乐天赋，还要有好嗓音。”杨松柏说， 他向我们讲了他学艺时的艰辛。他的师傅要求严格，有时一个调子不对，伸手就打，有时还得给师傅家帮忙干活，学习都在师傅有空闲的时间，一般三年才可以完成初学，而且有些东西师傅是不教的，因为老腔从一开始就是一个封闭的家族艺术，也叫忤孽教。
[create_time]2022-05-26 17:05:23[/create_time]2022-06-08 08:19:49[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]时尚达人1718[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.3c106bec.qb7BGc7OrV_cETbifurEYg.jpg?time=4630&tieba_portrait_time=4630[avatar]TA获得超过4681个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]24[view_count]华阴老腔的乐器有哪些，信手拈来的？
华阴老腔的伴奏音乐是不用唢呐的，题目独设檀板的拍板节奏，这样就让老腔更有突出的文化价值。其实，相对伴奏来说，一个戏曲的音乐也是蛮重要的。因为音乐是帮助我们进入该艺术所呈现的那个角色的生活心理当中的，所以音乐于一场表演中必不可少。那么，华阴老腔是用什么乐器？
华阴老腔的乐器：
许多乐器都是自己加工制作的。月琴、板胡、大锣、马锣、引锣、战鼓、惊木、干鼓、梆子、钟铃等乐器全在五个人的掌控下完成，每个人必须熟悉自己的职责，并且都有归属的称呼。
前手，也叫说戏的、叮本的，说唱全本台词。演出时，怀抱月琴，旁放剧本，配合表演进行唱奏。
签手，也叫“捉签子”的，“拦门”的，主要操作全场皮影表演。
后槽，也叫打后台，“打后槽”主奏马锣，武打中还要呐喊助威，帮唱（拉坡）。
板胡手，主奏唱腔过门，兼奏小铙喇叭，助威帮唱、吹哨。
坐档，也叫“贴档”、“帮档”、“择签子的”根据剧情进展、提前安装皮影人物道具，随时供签手使用。并帮签手“绕朵子”，排兵对打、拍惊木、呐喊助威。
因为过去都是本戏，时间长，所以就用芦席搭的戏台，也叫钻席筒子。
“一上台连小便的机会都没有，每个人各司其职，坐上去几个钟头，很辛苦的，老腔是低弦高唱，把人推在前面，所以表演起来很累人，也叫挣破（sa陕西方言），所以对学的人要求很高，不仅要有很好的音乐天赋，还要有好嗓音。”杨松柏说，
他向我们讲了他学艺时的艰辛。他的师傅要求严格，有时一个调子不对，伸手就打，有时还得给师傅家帮忙干活，学习都在师傅有空闲的时间，一般三年才可以完成初学，而且有些东西师傅是不教的，因为老腔从一开始就是一个封闭的家族艺术，也叫忤孽教。
[create_time]2023-03-02 19:19:14[/create_time]2023-03-14 07:38:21[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]快乐实验室2333[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.3d7ad7e1.pR3KwuYA7Z7yCvX1P114pQ.jpg?time=6886&tieba_portrait_time=6886[avatar]TA获得超过168个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]16[view_count]
