小沈阳电影
小沈阳电影作品有：《三枪拍案惊奇》、《大笑江湖》、《一代宗师》、《不可思异》、《西游记之三打白骨精》、《将错就错》、《非常交易》、《我说的都是真的》、《西游记女儿国》、《情圣》、《断片之险途夺宝》、《冰之下》、《猛虫过江》。小沈阳，本名沈鹤，1981年5月7日生于中国辽宁省铁岭市开原市上肥地满族乡，中国内地影视男演员、小品演员、歌手、导演、主持人。小沈阳演的《说书人》简介《说书人》是由楼健执导，小沈阳、赵本山、吴健、李立群及本山传媒众艺人主演的人物传奇类电视剧。金凳（小沈阳饰）十几岁在北平的书馆当伙计，拜评书名家孙鹤亭（李立群饰）为师。孙鹤亭因说抗日书逃亡关外，抗战胜利后金凳毅然携家出关寻师，并遵从师父遗嘱，娶师父的儿女福绒（毕畅饰）为妻，从此开始独闯江湖。为养家糊口，他四处赶书场，虽拥有大量听众，成了评书大腕儿，却依然被恶势力压榨盘剥，以至债台高筑。
小沈阳肖央一起演的电影是什么？
电影是《情圣》。该片改编自1984年的美国电影《红衣女郎》，讲述了肖瀚在好兄弟的出谋划策下，辗转于三个女人之间，经历了一系列囧事的故事。该片于2016年12月30日在中国上映。剧情：好友突然离世，令生活安稳的肖瀚（肖央饰）开始唏嘘人生苦短。柳下惠自居的他，因为偶然邂逅性感美女模特yoyo（克拉拉饰），重新找回了心跳的感觉，遂欲借工作之便亲近女神，再尝试一遍初恋的刺激。然而，肖瀚的几次示好，不是因伴侣沈红（代乐乐饰）的警觉而作罢，就是因顶头上司马丽莲（闫妮饰）的误会而被迫中断，各种阴差阳错笑料不断。洋相频出的肖瀚左右为难又心有不甘。只好求助于身边的好兄弟艾木（艾伦饰）、汤怀（乔杉饰）、刘磊（小沈阳饰），以及“神助攻”同事常剑（常远饰），几人结成“情圣五贱客”花式开撩。
一盘大棋票房多少亿
《一盘大棋》短短四天票房突破四亿，跑领国庆票房。 老段（郭涛 饰）多年前因涉嫌一桩案件入狱，刚出狱的他为搞清当年的真相，执意谋划了一盘万般凶险的骗中骗大棋。谁料，此番行动中却卷入了他与三个前妻的三个性格迥异的孩子吴文（小沈阳 饰）、莫墨（修睿 饰）、唐宁（张艺上 饰）。一家四口一边联手抗敌，一边互相拆台，究竟是“大小狐狸”上阵父子兵，还是“猫鼠游戏”尔虞我诈，随着一切都逐渐走向失控，这出反转不断的荒诞喜剧让人永远猜不到下一步棋会怎么走……《一盘大棋》百度网盘高清资源免费在线观看：链接：https://pan.baidu.com/s/1oL_fOS19xK6FqLw3q0K0Ww?pwd=1234提取码：1234
一盘大棋哪里拍摄的
《一盘大棋》在佛山顺德拍摄的。 老段（郭涛 饰）多年前因涉嫌一桩案件入狱，刚出狱的他为搞清当年的真相，执意谋划了一盘万般凶险的骗中骗大棋。谁料，此番行动中却卷入了他与三个前妻的三个性格迥异的孩子吴文（小沈阳 饰）、莫墨（修睿 饰）、唐宁（张艺上 饰）。一家四口一边联手抗敌，一边互相拆台，究竟是“大小狐狸”上阵父子兵，还是“猫鼠游戏”尔虞我诈，随着一切都逐渐走向失控，这出反转不断的荒诞喜剧让人永远猜不到下一步棋会怎么走……《一盘大棋》百度网盘高清资源免费在线观看：链接：https://pan.baidu.com/s/1oL_fOS19xK6FqLw3q0K0Ww?pwd=1234提取码：1234
一盘大棋在哪里拍的
由江涛执导，郭涛、小沈阳、修睿、张艺上领衔主演，范明、喻恩泰特别出演的喜剧电影《一盘大棋》于10月4日登陆线上，该片讲述郭涛饰演的老段与互不信任的三个“同父异母”孩子共同导演一出合家欢式反转大戏，吸引奸商上钩的故事。《一盘大棋》海报。如同导演江涛执导的代表作影片《无底洞》（2011年）和《发条城市》（2016年），《一盘大棋》依旧延续其所擅长的黑色喜剧风格，既有荒诞不经的喜剧色彩，又不乏情节突变式反转，同时又不忘镜鉴现实。 新京报记者专访导演江涛，请他讲述如何坚持探索他心目中的新喜剧类型。 【故事】灵感来自报纸上的一个真实案件江涛回忆他曾在报纸上看到一个真实案件——父亲出狱，处在谁都信不过的状态，于是他决定找自己的几个孩子帮他继续重整旗鼓干“大事”，但家里人都担心父亲把他们给带坏了，进而产生家庭矛盾。正是报纸上的这样一个豆腐块，却让江涛产生了兴趣，他认为这件事的人物关系很有意思，也有创作的空间：“中国是个亲情社会，不论父亲是怎样的状态，他与家庭成员都有无法割舍的联系，在这种联系下，不管你如何取舍，身份都是永远改变不了的。”正好去年，江涛遇到一个做喜剧类型片的契机，他决定将这一灵感深挖发展为一个悬疑喜剧电影，看看在独特复杂的人物关系、事件走向中，能不能产生新的火花，整个创作团队对这种新类型的尝试也有着极大的兴奋感，很快就夯实剧本，着手开拍《一盘大棋》。《一盘大棋》主要讲述了刚出狱的老段（郭涛饰）为搞清当年国宝丢失的真相，同时也为了保护国宝，他谋划了一盘万般凶险的“骗中骗”大棋。谁料他与三个前妻的三个孩子吴文（小沈阳饰）、莫墨（修睿饰）、唐宁（张艺上饰）也卷入了此番行动。故事里的父亲有自己的坚持，也有神秘的一面。为了增加电影的可看性，在剧本创作上江涛进行了反复斟酌，在创作角度上保持和观众有张有弛的契合，尤其父亲老段亦正亦邪，让人猜不透的神秘感，与三个孩子心理活动的强烈冲击成为电影的一大吸引点。“创作确实是不容易，最大难点是要把握好度，不能自嗨，不是说我要抛出多少个反转让观众意想不到，而是要站在观众的角度上想问题，希望他们能够在电影里获得开心，与创作者达成情感认同。”【表演】郭涛演出“老狐狸”气质通过多年对喜剧类型片的深耕，令江涛非常笃定“喜剧必须跟喜剧演员合作”，于是找来了曾在经典作品《疯狂的石头》中有过精彩表演的郭涛，“郭涛是一个非常资深的演员，身上更有喜剧的特质，尤其是这个角色是需要正反相结合，郭涛看起来似乎总是一本正经的样子，但他一旦藏匿想法总让人猜不透，其实这样更有诙谐效果。他在我心中是完全能驾驭各种类型的职业演员。”江涛回忆，郭涛看了剧本后非常喜欢老段这个角色，也激发了他的创作欲，希望在表演中运用不同的方法，给角色不同的空间，于是很快便决定出演。《一盘大棋》剧照。 郭涛饰演父亲老段。《一盘大棋》中有很多“骗中骗”的反转，这对每位演员也提出了较高的表演要求，不能太浮夸让观众一看就昭然若揭，也不能太隐秘显得说服性不强，为此，江涛和演员进行了充分沟通，并且在角色创作上加入了几位演员的特点：“我们比较幸运的是这几位演员自身特点非常强，让他们去塑造与他们截然不同的角色会挺累的，表演中也有很多限制。所以我们决定尽可能让角色和演员在观众心目中的形象互相融合，产生化学反应。根据演员的形象调整人物，这样演员会演得更自如，观众也会自然地把演员的特质带入角色中，那观众的接受度就会更高一点。”正如江涛所说，片中老段有点“老狐狸”的气质，小沈阳饰演的吴文性格张扬外露、修睿饰演的莫墨则总是脑子里少根弦的感觉，这样的调整与发挥下，几位演员也贡献了最好的表演。【探索】这次选择骗术电影的框架近年来，江涛一直致力于研究悬疑喜剧类型，希望能尝试拍出不一样的作品。在人们看来，喜剧是一个“金饭碗”，是观众喜闻乐见的类型，但在创作上却充满瓶颈和挑战，随着喜剧电影的发展，观众的口味也越来越高，如果不能在一部戏里掌握好乐趣与深层次的逻辑性，观众就会不满足。单纯的喜剧、单纯的悬疑片、单纯的动作片存在局限性，类型融合是电影发展的趋势。为了找到最好的角度做最好的电影表达，《一盘大棋》选择了骗术电影（注：骗术电影的代表作有《骗中骗》《猫鼠游戏》《美国骗局》和《十一罗汉》系列等）的框架，在江涛看来骗术电影在国际上是一个比较成熟的类型，国内还比较少见，能够给他提供广阔的创作空间，“我和团队希望找到一个合适的切入点，也结合当下现实主义的热点，其实做喜剧，我们对现实主义还是比较执着的，希望尽可能制造极端情境，然后在情境下去完成比较荒诞的表演，做一次剑走偏锋的现实主义喜剧类型尝试。”《一盘大棋》剧照。 小沈阳饰演儿子吴文。为了能够拍出优秀的骗术电影，其中不仅有江涛的创新尝试，也有十足的经验运用：“我们总结出一个观点，骗术电影首先你需要先得骗过自己，如果不骗过自己的话，那你也骗不过观众。现在观众非常聪明，你不能自嗨，必须找到足够的情感支撑点，在当局者迷的情况下，才会让表演的呈现更加真实。所以说，只有失控的骗局才是真正的骗局，这种失控甚至要跳出创作者本身的意图，这个故事发出自己的声音，朝不受控的方向发展，我们再把它绕过来，用故事本身的生命力去找创作的初心。”在江涛看来，希望任何一次尝试都能够给整个产业带来一些探索和意义，尽管创作会遇到瓶颈，但电影是需要进步的，类型是需要多元的，他在探索之路上乐此不疲，也非常期待观众对于这部电影的反馈：“我希望继续热爱，继续探索，继续用电影与观众交流。”【对话】用优质作品留住观众，迫在眉睫新京报：你未来的作品还会是喜剧类型吗？江涛：我之后创作的两部新片，一部是爱情类型，一部是冒险类型。但无一例外都有非常强烈的喜剧元素在里面。我一直认为，跟观众聊故事时，如果没有一个特别轻松、愉悦的视角，他们几乎没心思接受这个故事。你需要给他们一个愉悦的心态，然后再提出想法。任何故事都有不同的叙事角度，不管是何种类型，创作者都需要从中找到一个戏谑的、有意思的、尴尬的或者令人崩溃的视角，一定要找到一个喜感最强的、最愉悦的切入点去完成故事，再去探讨故事里面的核心。新京报：市场因素永远无法回避，评分、票房、播放量等会给你的创作带来压力吗？江涛：的确，我一直在关心这些反馈，创作的根基取决于观众喜好，观众不喜欢，你的作品拍出来了也没意义。电影作品不是绘画、音乐，你可以自我收藏，它是需要在交流中完成的艺术，它的商品属性和艺术性是共存的，如果没有商品属性的话，艺术性也很难实现。新京报：你认为应该如何把握作品艺术性和商品属性的平衡？江涛：其实不冲突，受众群体不一样而已，把握好了，你同观众的交流会更顺畅、更融洽，这并不影响你本身希望表达的思想，电影通常是社会属性比较强的艺术品，你真的需要找到观众的内心，或是社会话题的核心，才能真正触摸到作品的脉搏。创作者需要的是去寻找大时代下最应该表达的东西，而不是说自己想表达什么，就表达什么。新京报：你觉得现在的观众最喜欢看什么样的类型片？ 江涛：目前中国电影在类型片制作上，无论是制作工业体系还是制作经验上都处于学习阶段，如今更面临着电影行业可能要“求变”的大环境。我最担心的是，有很多不一样的、没做过的类型，还需要时间来沉淀打磨，但是观众可能已经等不及了，他们没心思慢慢去等影片的制作水准达到他们心中的高度。所以说要用优质的电影作品去留住观众是件迫在眉睫的事情。我们一边要保证较快的创作和制作周期，一边要抓住我们中国人特有的情感内核，争取能留住观众。我们需要及时创作出这样的作品，这相当紧迫。新京报：这是一个充满挑战的行业，希望你能坚持创作初心。江涛：我一定会坚持，在这个行业里，每一个电影人都有一份创作的责任，对拍电影，我肯定是享受的，毕竟我前半生的精力都放在拍电影上，职业与热爱能共存，是一个人最幸福的状态。新京报记者 周慧晓婉编辑 黄嘉龄校对 李铭来阅读我的更多文章吧周慧晓婉新京报记者记者主
