此机构设计理念实不敢苟同!谈点感受哈: 古今中外标志设计的最高境界是造型及
1.按国家（民族）和地区分
中国风格、日本、新加坡风格、英国风格、法国风格、美国风格、等。
常用一个地区概括，如：欧陆风格、欧美风格、地中海式风格、澳洲风格、非洲风格、拉丁美洲风格等
2.按建筑物的类型分
住宅建筑风格、别墅建筑风格、写字楼建筑风格、商业建筑风格、宗教建筑风格、其他公共（如学校、博物馆、政府办公大楼）建筑风格等
3.按照历史发展流派分
（1） 古希腊建筑风格，约公元前800年至公元300年
（2） 古罗马建筑风格，约公元前300年至公元365年，罗马建筑风格正是欧洲建筑艺术的重要渊源
（3） 欧洲中世纪建筑风格，公元400年至1400年，封建领主经济占统治地位，城堡式建筑盛行
（4） 文艺复兴建筑风格，公元1420至1550年，建筑从经验走向科学化，不断冲破学院式、城堡式的封闭
以上四类可称为古典主义建筑风格
（5） 新古典主义建筑风格。
这一风格曾三度出现，最早一次是1750至1880，他是欧洲古典主义的最后一个阶段，其特点是体量宏伟，柱式运用严谨，而且很少用装饰。另一次出现在1900-1920年，带有一定的复古特征。第三次出现在1982年，其主要特征是把古典主义和现代主义结合起来，并加入新形势，这一风格在当今世界各国颇为流行。
（6） 现代评论风格，1960-1975。缘自西方60年代兴起的“现代艺术运动”他是运用新材料、新技术，建造适应现代生活的建筑，外观宏伟壮观，很少使用装饰。
（7） 后现代主义风格，亦称“后现代派”，1980年开始出现。这一风格的建筑在建筑设计中重新引进了装饰花纹和色彩，以折衷的方式借鉴不同的时期具有历史意义的局部，但不复古。
4.按建筑方式来分
（1） 哥特式建筑风格。
盛行于众世纪1050-1550，以宗教建筑为多，最主要的特点是高耸的尖塔，超人的尺度和繁缛的装饰，形成统一向上的旋律。
（2） 巴洛克建筑风格。
1600-1760，他是几乎最为讲究华丽、装饰的一种建筑风格，即使过于繁琐也要刻意追求。
（3） 洛可可建筑风格。
1750-1790，主要起源于法国，代表了巴洛克风格的最后阶段，主要特点是大量运用半抽象题材的装饰。
（4） 木条式建筑风格。
一种纯美洲民居风格，主要特点是水平式、木架骨的结构。
（5） 园林风格。
从20世纪70年代开始流行，这种风格在深圳场当作概念炒作，其特点是通过环境规划和景观设计，栽植花草树木，提高绿化，并围绕建筑营造园林景观。
（6） 概念式风格。
90年代开始在国际上流行，其实是一种模型建筑，它更多的来余人的想象，力求摆脱对建筑本身限制和约束，而创再出一种个性化色彩很强的建筑风格。
哥特式建筑风格
哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国，13～15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。主要见于天主教堂，也影响到世俗建筑。哥特式建筑以其高超的技术和艺术 成就，在建筑史上占有重要地位。
哥特式教堂的结构体系由石头的骨架券和飞扶壁组成。其基本单元是在一个正方形或矩形平面四角的柱子上做双圆心骨架尖券，四边和对角线上各一道，屋面石板架在券上，形成拱顶。采用这种方式，可以在不同跨度上作出矢高相同的券，拱顶重量轻，交线分明，减少了券脚的推力，简化了施工。
飞扶壁由侧厅外面的柱墩发券，平衡中厅拱脚的侧推力。为了增加稳定性，常在柱墩上砌尖塔。由于采用了尖券、尖拱和飞扶壁，哥特式教堂的内部空间高旷、单纯、统一。装饰细部如华盖、壁龛等也都用尖券作主题，建筑风格与结构手法形成一个有机的整体。
欧洲各国的经典哥特式建筑
11世纪下半叶，哥特式建筑首先在法国兴起。当时法国一些教堂已经出现肋架拱顶和飞扶壁的雏型。一般认为第一座真正的哥特式教堂是巴黎郊区的圣丹尼教堂。这座教堂四尖券巧妙地解决了各拱间的肋架拱顶结构问题，有大面积的彩色玻璃窗，为以后许多教堂所效法。
法国哥特式教堂平面虽然是拉丁十字形，但横翼突出很少。西面是正门入口，东头环殿内有环廊，许多小礼拜室成放射状排列。教堂内部特别是中厅高耸，有大片彩色玻璃宙。其外观上的显著特点是有许多大大小小的尖塔和尖顶，西边高大的钟楼上有的也砌尖顶。平面十字交叉处的屋顶上有一座很高的尖塔，扶壁和墙垛上也都有玲珑的尖顶，窗户细高，整个教堂向上的动势很强，雕刻极其丰富。
西立面是建筑的重点，典型构图是：两边一对高高的钟楼，下面由横向券廊水平联系，三座 大门由层层后退的尖券组成透视门，券面满布雕像。正门上面有一个大圆宙，称为玫瑰窗，雕刻精巧华丽。法国早期哥特式教堂的代表作是巴黎圣母院。
亚眠主教堂是法国哥特式建筑盛期的代表作，长137米，宽46米，横翼凸出甚少，东端环殿成放射形布置七个小礼拜室。中厅宽 15米，拱顶高达43米，中厅的拱间平面为长方形，每间用一个交叉拱顶，与侧厅拱顶对应。柱子不再是圆形，4根细柱附在一根圆柱上，形成束柱。细柱与上边的券肋气势相连，增强向上的动势。教堂内部遍布彩色玻璃大宙，几乎看不到墙面。教堂外部雕饰精美，富丽堂皇。这座教堂是哥特式建筑成熟的标志。
法国盛期的著名教堂还有兰斯主教堂和沙特尔主教堂，它们与亚眠主教堂和博韦主教堂一起，被称为法国四大哥特式教堂。斯特拉斯堡主教堂也很有名，其尖塔高142米。
百年战争发生后，法国在14世纪几乎没有建造教堂。及至哥特式建筑复苏，已经到了火焰纹时期，这种风格因宙棂形如火焰得名。建筑装饰趋于“流动”、复杂。束柱往往没有柱头，许多细柱从地面直达拱顶，成为肋架。拱顶上出现了装饰肋，肋架变成星形或其他复杂形式。当时，很少建造大型教堂。这种风格多出现在大教堂的加建或改建部分，以及比较次要的新建教堂中。
法国哥特时期的世俗建筑数量很大，与哥特式教堂的结构和形式很不一样。由于连年战争，城市的防卫性很强。城堡多建于高地上，石墙厚实，碉堡林立，外形森严。但城墙限制了城市的 发展，城内嘈杂拥挤，居住条件很差。多层的市民住所紧贴狭窄的街道两旁，山墙面街。二层开始出挑以扩大空间，一层通常是作坊或店铺。结构多是木框架，往往外露形成漂亮的图案，颇饶生趣。富人邸 宅、市政厅、同业公会等则多用砖石建造，采用哥特式教堂的许多装饰手法。
英国的哥特式建筑出现的比法国稍晚，流行于12～16世纪。英国教堂不象法国教堂那样矗立于拥挤的城市中心，力求高大，控制城市，而是往往位于开阔的乡村环境中，作为复杂的修道院建筑群的一部分，比较低矮，与修道院一起沿水千方向伸展。它们不象法国教堂那样重视结构技术，但装饰更自由多样。英国教堂的工期一般都很长，其间不断改建、加建，很难找到整体风格统一的。
英国的索尔兹伯里主教堂和法国亚眠主教堂的建造年代接近，中厅较矮较深，两侧各有一侧厅，横翼突出较多，而且有一个较短的后横翼，可以容纳更多的教士，这是英国常见的布局手法。教堂的正面也在西边。东头多以方厅结束，很少用环殿。索尔兹伯里教堂虽然有飞扶壁，但并不显著。
英国教堂在平面十字交叉处的尖塔往往很高，成为构图中心，西面的钟塔退居次要地位。索尔兹伯里教堂的中心尖塔高约123米，是英国教堂中最高的。这座教堂外观有英国特点，但内部仍然是法国风格，装饰简单。后来的教堂内部则有较强的英国风格。约克教堂的西面窗花复杂，窗棂由许多曲线组成生动的图案。这时期的拱顶肋架丰富，埃克塞特教堂的肋架象大树张开的树 枝一般，非常有力，还采用由许多圆柱组成的束柱。
格洛斯特教堂的东头和坎特伯雷教堂的西部，窗户极大，用许多直棂贯通分割，窗顶多为较平的四圆心券。纤细的肋架伸展盘绕，极为华丽。剑桥国王礼拜堂的拱顶像许多张开的扇子，称作扇拱。韦斯敏斯特修道院中亨利七世礼拜堂的拱顶作了许多下垂的漏斗形花饰，穷极工巧。这时的肋架已失去结构作用，成了英国工匠们表现高超技巧的对象。英国大量的乡村小教堂，非常朴素亲切，往往一堂一塔，使用多种精巧的木屋架，很有特色。
英国哥特时期的世俗建筑成就很高。在哥特式建筑流行的早期，封建主的城堡有很强的防卫性，城墙很厚，有许多塔楼和碉堡，墙内还有高高的核堡。15世纪以后，王权进一步巩固，城堡的外墙开了窗户，并更多地考虑居住的舒适性。英国居民的半木构式住宅以木柱和木横档作为构架，加有装饰图案，深色的木粱柱与白墙相间，外观活泼。
德国最早的哥特式教堂之一科隆主教堂于1248年兴工，由建造过亚眠主教堂的法国人设计，有法国盛期的哥特式教堂的风格，歌坛和圣殿同亚眠教堂的相似。它的中厅内部高达46米，仅次于法国博韦主教堂。西面双塔高152米，极为壮观。
德国教堂很早就形成自己的形制和特点，它的中厅和侧厅高度相同，既无高侧窗，也无飞扶壁，完全靠侧厅外墙瘦高的窗户采光。拱顶上面再加一层整体的陡坡屋面，内部是一个多柱大厅。 马尔堡的圣伊丽莎白教堂西边有两座高塔，外观比较素雅，是这种教堂的代表。
德国还有一种只在教堂正面建一座很高钟塔的哥特式教堂。著名的例子是乌尔姆主教堂。它的钟塔高达161米，控制着整个建筑构图，可谓中世纪教堂建筑中的奇观。砖造教堂在北欧很流行，德国北部也有不少砖造的哥特式教堂。
15世纪以后，德国的石作技巧达到了高峰。石雕窗棂刀法纯熟，精致华美。有时两层图案不同的石刻窗花重叠在一起，玲珑剔透。建筑内部的装饰小品，也不乏精美的杰作。
德国哥特建筑时期的世俗建筑多用砖石建造。双坡屋顶很陡，内有阁楼，甚至是多层阁楼，屋面和山墙上开着一层层窗户，墙上常挑出轻巧的木窗、阳台或壁龛，外观很富特色。
意大利的哥特式建筑于12世纪由国外传入，主要影响于北部地区。意大利没有真正接受哥特式建筑的结构体系和造型原则，只是把它作为一种装饰风格，因此这里极难找到“纯粹”的哥特式教堂。
意大利教堂并不强调高度和垂直感，正面也没有高钟塔，而是采用屏幕式的山墙构图。屋顶较平缓，窗户不大，往往尖券和半圆券并用，飞扶壁极为少见，雕刻和装饰则有明显的罗马古典风格。
锡耶纳主教堂使用了肋架券，但只是在拱顶上才略呈尖形，其他仍是半圆形。奥维亚托主教堂则仍是木屋架顶子。这两座教堂的正面相似，总体构图是屏幕式山墙的发展，中间高，两边低，有三个山尖形。外部虽然用了许多哥特式小尖塔和壁敦作为装饰，但平墙面上的大圆窗和连续券廊，仍然是意大利教堂的固有风格。
意大利最著名的哥特式教堂是米兰大教堂，它是欧洲中世纪最大的教堂之一，14世纪80年代动工，直至19世纪初才最后完成。教堂内部由四排巨柱隔开，宽达49米。中厅高约45米，而在横翼与中厅交叉处，更拨高至65米多，上面是一个八角形采光亭。中厅高出侧厅很少，侧高窗很小。内部比较幽暗，建筑的外部全由光彩夺目的白大理石筑成。高高的花窗、直立的扶壁以及 135座尖塔，都表现出向上的动势，塔顶上的雕像仿佛正要飞升。西边正面是意大利人字山墙，也装饰着很多哥特式尖券尖塔。但它的门窗已经带有文艺复兴晚期的风格。
另外在这时期，意大利城市的世俗建筑成就很高，特别是在许多富有的城市共和国里，建造了许多有名的市政建筑和府邸。市政厅一般位于城市的中心广场，粗石墙面，严肃厚重；多配有瘦高的钟塔，建筑构图丰富，成为广场的标志。城市里一般都建有许多高塔，总体轮廓线很美。
威尼斯的世俗建筑有许多杰作。圣马可广场上的总督宫被公认为中世纪世俗建筑中最美丽的作品之一。立面采用连续的哥特式尖券和火焰纹式券廊，构图别致，色彩明快。威尼斯还有很多带有哥特式柱廊的府邸，临水而立，非常优雅。
巴洛克建筑风格
巴洛克建筑是17～18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。其特点是外形自由，追求动态，喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩，常用穿插的曲面和椭圆形空间。
巴洛克一词的原意是奇异古怪，古典主义者用它来称呼这种被认为是离经叛道的建筑风格。这种风格在反对僵化的古典形式，追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用，对城市广场、园林艺术以至文学艺术部门都发生影响，一度在欧洲广泛流行。
意大利文艺复兴晚期著名建筑师和建筑理论家维尼奥拉设计的罗马耶稣会教堂是由手法主义向巴洛克风格过渡的代表作，也有人称之为第一座巴洛克建筑。
手法主义是16世纪晚期欧洲的一种艺术风格。其主要特点是追求怪异和不寻常的效果，如以变形和不协调的方式表现空间，以夸张的细长比例表现人物等。建筑史中则用以指1530～1600年间意大利某些建筑师的作品中体现前期巴洛克风格的倾向。
罗马耶稣会教堂平面为长方形，端部突出一个圣龛，由哥特式教堂惯用的拉丁十字形演变而来，中厅宽阔，拱顶满布雕像和装饰。两侧用两排小祈祷室代替原来的侧廊。十字正中升起一座穹窿顶。教堂的圣坛装饰富丽而自由，上面的山花突破了古典法式，作圣像和装饰光芒。教堂立 面借鉴早期文艺复兴建筑大师阿尔伯蒂设计的佛罗伦萨圣玛丽亚小教堂的处理手法。正门上面分层檐部和山花做成重叠的弧形和三角形，大门两侧采用了倚柱和扁壁柱。立面上部两侧作了两对大涡卷。这些处理手法别开生面，后来被广泛仿效。
巴洛克风格打破了对古罗马建筑理论家维特鲁威的盲目崇拜，也冲破了文艺复兴晚期古典主义者制定的种种清规戒律，反映了向往自由的世俗思想。另一方面，巴洛克风格的教堂富丽堂皇，而且能造成相当强烈的神秘气氛，也符合天主教会炫耀财富和追求神秘感的要求。因此，巴洛克建筑从罗马发端后，不久即传遍欧洲，以至远达美洲。有些巴洛克建筑过分追求华贵气魄，甚至到了繁琐堆砌的地步。
从17世纪30年代起，意大利教会财富日益增加，各个教区先后建造自己的巴洛克风格的教堂。由于规模小，不宜采用拉丁十字形平面，因此多改为圆形、椭圆形、梅花形、圆瓣十字形等单一空间的殿堂，在造型上大量使用曲面。
典型实例有罗马的圣卡罗教堂，是波洛米尼设计的。它的殿堂平面近似橄榄形，周围有一些不规则的小祈祷室；此外还有生活庭院。殿堂平面与天花装饰强调曲线动态，立面山花断开，檐部水平弯曲，墙面凹凸度很大，装饰丰富，有强烈的光影效果。尽管设计手法纯熟，也难免有矫揉造作9之感。17世纪中叶以后，巴洛克式教堂在意大利风靡一时，其中不乏新颖独创的作品，但也有手法拙劣、堆砌过分的建筑。
教皇当局为了向朝圣者炫耀教皇国的富有，在罗马城修筑宽阔的大道和宏伟的广场，这为巴洛克自由奔放的风格开辟了新的途径。
17世纪罗马建筑师丰塔纳建造的罗马波罗广场，是三条放射形干道的汇合点，中央有一座方尖碑，周围设有雕像，布置绿化带。在放射形干道之间建有两座对称的样式相同的教堂。这个广场开阔奔放，欧洲许多国家争相仿效。法国在凡尔赛宫前，俄国在彼得堡海军部大厦前都建造了放射形广场。杰出的巴洛克建筑大师和雕刻大师伯尼尼设计的罗马圣彼得大教堂前广场，周围用罗马塔斯干柱廊环绕，整个布局豪放，富有动态，光影效果强烈。
巴洛克建筑风格也在中欧一些国家流行，尤其是德国和奥地利。17世纪下半叶，德国不少建筑师留学意大利归来后，把意大利巴洛克建筑风格同德国的民族建筑风格结合起来。到18世 纪上半叶，德国巴洛克建筑艺术成为欧洲建筑史上一朵奇花。
德国巴洛克风格教堂建筑外观简洁雅致，造型柔和装饰不多，外墙干坦，同自然环境相协调。教堂内部装饰则十分华丽，造成内外的强烈对比。著名实例是班贝格郊区的十四圣徒朝圣教堂、罗赫尔的修道院教堂。
十四圣徒朝圣教堂平面布置非常新奇，正厅和圣龛做成三个连续的椭圆形，拱形天花也与此呼应，教堂内部上下布满用灰泥塑成的各种植物形状装饰图案，金碧辉煌。教堂外观比较平淡，正面有一对塔楼，装饰有柔和的曲线，富有亲切感。
罗赫尔修道院教堂也是外观简洁，内部装修精致，尤其是圣龛上部天花，布满用白大理石雕 刻的飞翔天使，圣龛正中是由圣母和两个天使组成的群雕；圣龛下面是一组表情各异的圣徒雕像。
奥地利的巴洛克建筑风格主要是从德国传入的。18世纪上半叶，奥地利许多著名建筑都是德国建筑师设计的。如维也纳的舒伯鲁恩宫，外表是严肃的古典主义建筑形式，内部大厅则具有意大利巴洛克风格，大厅所有的柱子都雕刻成人像，柱顶和拱顶满布浮雕装饰，是巴洛克风格和古典主义风格相结合的产物。
兴起于17世纪中叶，它的风格自由奔放，造型繁复，富于变化，只是有的建筑装饰堆砌过分。西班牙圣地亚哥大教堂为这一时期建筑的典型实例。
古罗马建筑风格
古罗马建筑是古罗马人沿习亚平宁半岛上伊特鲁里亚人的建筑技术，继承古希腊建筑成就，在建筑形制、技术和艺术方面广泛创新的一种建筑风格。古罗马建筑在公元一～三世纪为极盛时期，达到西方古代建筑的高峰。
古罗马建筑的类型很多。有罗马万神庙、维纳斯和罗马庙 ，以及巴尔贝克太阳神庙等宗教建筑，也有皇宫、剧场角斗场、浴场以及广场和巴西利卡(长方形会堂)等公共建筑。居住建筑有内庭式住宅、内庭式与围柱式院相结合的住宅，还有四、五层公寓式住宅。
古罗马世俗建筑的形制相当成熟，与功能结合得很好。例如，罗马帝国各地的大型剧场，观众席平面呈半圆形，逐排升起，以纵过道为主、横过道为辅。观众按票号从不同的入口、楼梯，到达各区座位。人流不交叉，聚散方便。舞台高起，前有乐池，后面是化妆楼，化妆楼的立面便是舞台的背景，两端向前凸出，形成台口的雏形，已与现代大型演出性建筑物的基本形制相似。
古罗马多层公寓常用标准单元。一些公寓底层设商店，楼上住户有阳台。这种形制同现代公寓也大体相似。从剧场、角斗场、浴场和公寓等形制来看，当时建筑设计这门技术科学已经相当发达。古罗马建筑师维特鲁威写的《建筑十书》就是这门科学的总结。
古罗马建筑能满足各种复杂的功能要求，主要依靠水平很高的拱券结构，获得宽阔的内部空间。巴拉丁山上的弗莱维王朝宫殿主厅的筒形拱，跨度达29.3米。万神庙穹顶的直径是43.3米。公元一世纪中叶，出观了十字拱，它覆盖方形的建筑空间，把拱顶的重量集中到四角的墩子上，无需连续的承重墙，空间因此更为开敞。
把几个十字拱同筒形拱、穹窿组合起来，能够覆盖复杂的内部空间。罗马帝国的皇家浴场就是这种组合的代表作。
古罗马城中心广场东边的君士坦丁巴西利卡 ，中央用三间十字拱，跨度25.3米，高40米，左右各有三个跨度为23.5米的筒形拱抵抗水平推力，结构水平很高。剧场和角斗场的庞大的观众席，也架在复杂的拱券体系上。
拱券结构得到推广，是因为使用了强度高、施工方便、价格便宜的火山灰混凝土。约在公元 前 二世纪，这种混凝土成为独立的建筑材料，到公元前一世纪，几乎完全代替石材，用于建筑拱券，也用于筑墙。混凝土表面常用一层方锥形石块或三角形砖保护，再抹一层灰或者贴一层大理石板；也有在混凝土墙体前再砌一道石墙做面层的作法。
古罗马建筑的木结构技术已有相当水平，能够区别桁架的拉杆和压杆。罗马城图拉真巴西利卡，木桁架的跨度达到25米。公元一世纪建造的罗马大角斗场，可容五万观众，只用了5～6年时间就建成了。它建在一个填没的湖上，但地基竟没有明显的沉陷。
公元二世纪中叶建造的巴尔贝克太阳神庙，周围45根柱子，每根高19.6米，底径2米，都是用 整块花岗石加工而成的。在神庙后墙8米高处，砌有三块各约500吨的大石块，可见当时起重能力之大。
公共浴场一般都有集中供暖设施。从火房出来的热烟和热气流经各个大厅地板下、墙皮内和拱顶里的陶管，散发热量。据维特鲁威《建筑十书》记载，剧场的座位下埋有铜质的共鸣瓮，以改善音质。此外，至迟在公元1世纪中叶，已经在窗上安装几十厘米见方透明度很高的平板玻璃。除了在首都罗马城集中了古罗马建筑的最高成就以外，帝国各地都有水平很高、规模很大的各类建筑物。
古罗马建筑艺术成就很高，大型建筑物 的风格雄浑凝重，构图和谐统一，形式多样。罗马人开拓了新的建筑艺术领域，丰富了建筑艺术手法。
其中比较重要的是：新创了拱券覆盖下的内部空间，有庄严的万神庙的单一空间，有层次多、变化大的皇家浴场的序列式组合空间，还有巴西利卡的单向纵深空间。有些建筑物内部空间艺术处理的重要性超过了外部体形。
发展了古希腊柱式的构图，使之更有适应性。最有意义的是创造出柱式同拱券的组合，如券柱式和连续券，既作结构，又作装饰。帝国各地的凯旋门大多是券柱式构图。出现了由各种弧线组成的平面、采用拱券结构的集中式建筑物。公元2世纪上半叶建于罗马郊外的哈德良离宫，是成熟的实例。
公元四世纪下半叶起，古罗马建筑潮趋衰落。 十五世纪后，经过文艺复兴、古典主义。古典复兴以及十九世纪初期，法国的“帝国风格”的提倡，古罗马建筑在欧洲重新成为学习的范例。这种现象一直持续到二十世纪20～30年代。
古罗马建筑的书籍和图画在明代末年开始传入中国。意大利传教士利玛窦从意大利索来《罗马古城舆图》画册3卷，存放北京耶稣会图书馆。1672年，意大利传教士阿莱尼带两册《广舆图说》到中国。这些书里有罗马角斗场、浴场、神庙和罗马街市的图画。此外，十七世纪初北京耶稣会图书馆里有过三册维特鲁威的《建筑十书》但古罗马建筑对中国建筑没有发生实际影响。
哪些住房风水将会影响夫妻感情的和谐与融洽
一、居家环境过于嘈杂。
小区进出之门较多，进出之人也多，导致居住此地之人心情浮躁，冲动好胜，遇事不够冷静，凡事不经大脑，夫妻易吵架不和，或因冲动做出一些不利感情婚姻之事。
二、居家周围有明暗地下污水或臭水流过，或有垃圾堆放。
导致夫妻一方或双方犯了桃花煞，影响到夫妻感情和婚姻，要么同床异梦，要么离婚了结。
三、居家地下有地铁通过。
导致夫妻感情不稳，吵架不和，互不关心，同床异梦。
四、住家面积过大。
阴阳严重失衡，夫妻阴阳难以平衡，导致夫妻之间缺乏激情，不愿沟通，要么同床异梦，要么各自寻欢。
五、一进家门就见餐厅饭桌。
这是很多地方房屋设计所犯的风水大忌，导致夫妻难以聚首，久而久之感情冷淡，重则有第三者插足。
六、厨房门或厕所门正对夫妻睡房。
会导致桃花煞，而影响到夫妻感情，一方或双方有外遇，要么同床异梦，要么夫妻分离。
七、夫妻睡房面积过大，阴阳失调。
或睡房与阳台相通，中间仅用用落地窗相隔。或睡房有卫生间，其门对着睡床等，都易导致夫妻矛盾不和，互不关心，同床异梦，第三者插足等现象。
八、居家内外环境
居家内外环境的阴阳五行对各自八字里的配偶星起坏作用，也会导致夫妻感情不和，同床异梦。
小结：通过上面的文章内容我们知道了八大方面将会影响夫妻感情的住宅风水，希望能够给大家提供一定的参考作用哦，愿大家家庭幸福和睦，夫妻恩爱如初！
电影海报用什么软件制作?阿凡达二英文海报怎么画
广告设计需要学什么软件有哪些广告设计需要学《涂鸦画图》、《花样文字作图大师》、《海报制作》、《海报模板制作》、《海报制作大师》、《海报拼图工厂》、《海报拼图》、《龙博海报设计制作工厂》、《邀请函海报制作》。1、《涂鸦画图》软件支持多图层绘画创作，自由填色、画笔绘制、形状工具编辑等，灵活设定不同画笔类型，比如喷笔、铅笔、圆笔等，绘制出圆形、心形、矩形等。2、《花样文字作图大师》简单三个步骤，用户快速搞定设计，AI智能修图和抠图，设定透明度、图片大小、花式字体等，制作出营销广告大片，满足广告宣传、活动通知等需求。3、《海报制作》作为视觉大片制作软件，它拥有几百种素材，自由编辑活动海报、招聘海报等，通过文字、图片、图标、标签等素材编辑，一键分享给其他朋友们。4、《海报模板制作》软件拥有超多精美海报，通过不同素材打造出不同风格的海报，紧跟即时热点，让每天宣传海报不同。它汇集了时下最流行潮流元素，营造大片。5、《海报制作大师》作为快捷海报设计软件，它轻松打造海报不求人，在线编辑不同物料，一键生成多种海报，自由修改文字、图片、图标等，调整不同元素的属性值。6、《海报拼图工厂》软件带来智能化操作，设计方式简单快捷，零基础设计海报。它支持自由图片、文字、图标编辑，快速创作出心满意足的作品，打造出营销场景图。7、《海报拼图》软件提供多种模板，快速制作电影海报、美食菜单、旅行日志等。用户自由更改图片布局、滤镜、贴纸、字体、背景等，营造出新潮INS风格。8、《龙博海报设计制作工厂》软件拥有精美简约界面，灵活设定海报分类，按照不同场景设计平面广告宣传大片，快速替换海报的文字、图片等素材，一键完成设计。9、《邀请函海报制作》软件提供十万多模板，自由编辑不同场景广告图片，满足十几个场景需求，即时更新海报。它提供方便快捷制作海报设计流程。广告设计简介基于计算机平面设计技术应用的基础上，随着广告行业发展所形成的一个新职业。该职业的主要特征是对图象、文字、色彩、版面、图形等表达广告的元素，结合广告媒体的使用特征，在计算机上通过相关设计软件来为实现表达广告目的和意图。所进行平面艺术创意的一种设计活动或过程。所谓广告设计是指从创意到制作的这个中间过程。广告设计是广告的主题、创意、语言文字、形象、衬托等五个要素构成的组合安排。广告设计的最终目的就是通过广告来达到吸引眼球的目的。阿凡达二英文海报怎么画画阿凡达二的英文海报首先需要准备一张白纸，然后在白纸上绘制出阿凡达二的海报，可以使用铅笔、彩色笔或者水彩笔，可以根据自己的喜好来设计海报的风格，例如可以使用抽象的线条、彩色的图案或者色彩鲜艳的图案等。在绘制完海报的图案后，可以在海报上写上阿凡达二的标题，并且在海报上添加一些文字，以便观众能够更好地理解海报的主题。最后，可以使用油漆或者胶带将海报装裱起来，以便更好地保护海报。找企业服务上猪八戒网交付有保障验收再付款
英文海报如何设计?阿凡达二英文海报怎么画
怎么做英语海报?问题一：“制作海报”用英语怎么写制作海报:makeposters|makeaposter完成这些问题：finishthesequestions问题二：英语海报怎么做海报要用PS，背景用比较亮眼的图，内容就把你要表达的意思翻译上去就可以，字不能太多，标题要大问题三：英语海报怎么出啊！！！50分英文海报的写法：海报(poster)多是宣传广告。英文海报的内容常为球讯、影讯等。登出海报的日期常写在最后一行，顶格写。一般的英文海报的格式如下：（请注意这篇英文海报范文的左右对齐或者居中的格式）1）格式：第一：在第一行的正中间写“POSTER”第二：在第二行“POSTER”下面写上活动的具体名称或活动的内容。Eg:AnExcitingFootballMatch第三：在第三行空3个字母格写上“Goodnewsforyou”。也可不写。第四：接着在第四行空3个字母格写正文，为一段。第五：在正文的右下角上下并列写：发布单位星期，月日，年2）时态：用一般将来时和一般现在时3）要求：把活动的内容、时间、地点、参加规定及主办单位交代清楚即可4）正文的写法：第一：第一句话用将来时交代活动的内容和时间Eg:(1)We`llhaveashow\footballmatchonJuly16th(2)Thereisapieceofnewswe`llholda+地点+时间(3)isholding+活动+地点+时间(4)Wehoperaisemoneytohelpthepoorchildren※时间也可附带在活动的后面：Thetimeisfromto第二：接着交代活动的地点及其他内容Eg:Itwillbeheld+地点第三：介绍活动的特点，尽量叙述积极向上的和有益的一面Eg:(1)Thematchwillbewonderful(2)Alltheclothesarelowinpricebuthighquality第四：接着介绍一些锁个文字材料的其他信息。如具体的方法及注意事项和要求。Eg:(1)youcanbuyticketin,andthepriceis2yuanforeach(2)Bythen,somenewclothesareeven50Goff,Ifyouspendmorethan100yuanatonetime,youcangetapresent．(3)CallLilyat51542636oremail第五：用一些鼓励性语言激发读者的兴趣Eg:(1)Pleaseeandcheerforthem(2)Ihopeyoudon`tmissit(3)Don`tmissit(4)Allarewarmlywele(5)Everyoneiswele(6)Catchthechance,oryouwillregret(7)Sighupandhaveagoodtime(8)HurryuptoPOSTERFriendlyBasketballMatchAllAreWeleOrgnisedbytheStudents'Unionofourschool,afriendlybasketballmatchwillbeheldbetweenNo.3MiddleSchoolteamandoursonthebasketballcourtonSaturday,Ju......>>问题四：怎么做英语海报什么叫做海报？？？没明白自我介绍？你是大学4年级还是小学？？看不懂你先把画画出来然后按照你画的内容去编写在画的时候可以边画边思考你所要表达的东西最后再把应为填上最好用双钩字体双钩就是粗粗的字体可以用铅笔先画上去然后填颜色这样比较卡通而且看起来也很舒服给你据个例子比如你这幅画画的是上面有个太阳中间是山树还有你在野炊（野外聚餐）底下是条小河你可以把应为写在蓝蓝的天空上或者每个物体旁边都写上一句英文比如你在吃饭旁边就写Ihavepiic小河里面就写theriverissoclear太阳旁边就写it'ssunnytoday恩就这样希望能给予你帮助其实发散自己的思维才是最好的问题五：英语海报是怎么做的啊！海报要用PS，背景用比较亮眼的图，内容就把你要表达的意思翻译上去就可以，字不能太多，标题要大问题六：英语海报怎么做(⊙_⊙?)5分画些英国的标志性建筑写些英国的人文风俗，希望可以帮到你。问题七：如何做一张英语海报关于美国知识做一张英语海报关于美国知识问题八：英语海报制作图片主题搭配要点颜色鲜明活泼生动问题九：我们应该做什么英文海报我们应该做什么Whatshouldwedo我们应该做什么Whatshouldwedo我们应该做什么Whatshouldwedo阿凡达二英文海报怎么画画阿凡达二的英文海报首先需要准备一张白纸，然后在白纸上绘制出阿凡达二的海报，可以使用铅笔、彩色笔或者水彩笔，可以根据自己的喜好来设计海报的风格，例如可以使用抽象的线条、彩色的图案或者色彩鲜艳的图案等。在绘制完海报的图案后，可以在海报上写上阿凡达二的标题，并且在海报上添加一些文字，以便观众能够更好地理解海报的主题。最后，可以使用油漆或者胶带将海报装裱起来，以便更好地保护海报。
著名海报设计-最伟大的海报设计大师丨比尔·戈尔德
有哪些著名的海报设计师？1、靳埭强靳埭强,1942年生于广东番禺,国际平面设计大师、靳埭强设计奖创办人、国际平面设计联盟AGI会员,是中央美术学院、清华大学、吉林动画学院等高等院校的客座教授。业内称呼他为“靳叔”,在平面设计界是当之无愧的大师级人物。2、毕学峰毕学峰,出生于1963年,在华沙国际海报展、布尔诺国际设计展、富山国际海报展、法国国际海报展等许多世界顶级设计赛事中取得过荣誉。3、王序王序,1955年出生于广东潮安,1979年毕业于广州美术学院设计系,在各种国际设计竞赛中获得100多项奖项。4、陈绍华陈绍华,出生于1954年,中国著名平面设计师,1996年全国第二届“平面设计在中国”展获海报评审奖、银奖,1998年“第十八届布鲁诺国际平面设计双年展”海报获大会主席奖及评委主席奖。5、拉法尔.奥宾斯基拉法尔.奥宾斯基,出生在波兰,是著名的戏剧海报设计大师。作品经常出现在时代、商业周刊、大西洋月刊、纽约时报等主要出版物。参考资料来源:-靳埭强参考资料来源:-靳埭强参考资料来源:-毕学峰参考资料来源:-王序参考资料来源:-陈绍华参考资料来源:-奥宾斯基最伟大的海报设计大师丨比尔·戈尔德2018年5月20日,电影海报设计师比尔·戈尔德因阿尔茨海默病并发症病逝于美国的格林威治医院,享年97岁。1921年出生的戈尔德从小就喜欢电影和画画,由于纽约的普拉特学院学习插图和设计的原因,20岁毕业之后戈尔德便进入了华纳兄弟电影公司的海报部门工作。在他长达70_嗄甑闹耙瞪闹,戈尔德设计了超过2000_牡缬昂1ㄗ髌贰希区柯克、库布里克、伊斯特伍德,很多著名导演的电影海报也出自他的手笔。从1942年的《胜利之歌》(他的第一张电影海报)到2011年的《胡佛》(他的最后一张作品),可以说他的设计生涯见证了好莱坞大半个电影历史的发展。作为电影宣传的一部分,很少有人在意是谁设计了那一张张令人难忘的海报。但是一张优秀的海报可以吸引观众的注意力,浓缩电影的精华,它不仅仅一张贴在墙上的画纸,而是成为了电影体验的一部分。对于设计理念,他是这么解释的:“我本能地知道电影海报应该是什么样子的,我看了米高梅、派拉蒙和所有公司所做的一切,我从来都不喜欢我看到的任何东西。我总是发现他们会展示了三个演员的脑袋,这就是他们要用的所有概念。当我开始工作的时候,我就想:我不想只做一个有三个正脸的概念,我想要的是一个故事。”有时当你看完一部难忘的电影,很多年后,也许你已经把剧情忘得一干二净了,而一张精彩的电影海报就能让你想起一切。《卡萨布兰卡》、《电话谋杀案》、《发条橙》、《驱魔人》、《不可饶恕》、《窈窕淑女》,很难相信原来这些伟大的电影背后竟有着如此不可思议的联系。它们有一个共同的海报设计师。这些海报风格各异,形式多样,但有一个共同的特点。这些海报都体现了戈尔德对电影本身的理解和尊重。为了缅怀这位逝去的大师,我们将从比尔·戈尔德一生众多的经典设计中挑选10幅海报欣赏,不知道有没有你钟爱的电影。《夺魂索》导演:阿尔弗雷德·希区柯克《游龙戏凤》导演:劳伦斯·奥利弗《雌雄大盗》导演:阿瑟·佩恩《铁窗喋血》导演:斯图尔特·罗森博格《发条橙》导演:斯坦利·库布里克《007之最高机密》导演:约翰·格兰《卡萨布兰卡》导演:迈克尔·柯蒂兹《驱魔人》导演:威廉·弗莱德金《骗中骗》导演:乔治·罗伊·希尔《神秘河》导演:克林特·伊斯特伍德电影讲述了吉米、戴夫和西恩三个好朋友的故事。戴夫10岁因遭受性虐待变得与别人越来越疏离,三人各奔东西,之后却因为吉米的女儿遭杀害而重新有了联系,却意外发现所有证据的矛头都指向了戴夫。为了寻找设计的灵感,戈尔德还专门在波士顿呆了一个月,拍摄了很多照片。最终的海报呈现了三个主要人物在水中的倒影,这暗示着几个人混乱的生活的关系。它也同时呼应了电影中的一句对话,“我们在这里埋葬我们的罪孽。我们把它们洗干净。”电影评论家李奥纳德·马丁曾将戈尔德设计的海报评价为“这些海报的设计像它们所要推广的电影一样个性化。我无法分辨出比尔·戈尔德的风格--这事实上是一种褒奖,因为他不会试图用一种视觉思维方式去解读不同的电影,而是为不同种类的电影发展出与之匹配的设计风格。”有哪些著名的海报设计师？陈幼坚、靳埭强、陈绍华,他们都是国内外有名的设计大师,在海报设计方面页颇有造诣,另外介绍一个年轻的设计师--洪铮
电影海报设计作品-最伟大的海报设计大师丨比尔·戈尔德
中国有哪些优秀的电影海报设计师，有哪些代表作？中国影史票房亚军《哪吒之魔童降世》海报,“是魔是仙,我说了算”,兼具故事性与艺术性电影海报虽必须依附电影本身的故事、人物、世界观、价值观,但海报作为一张画、一幅摄影作品、一次设计,它本身也应是一种独立艺术。所以,电影海报是否优质,与海报设计师的水准不无关系。顶尖的电影海报设计师,不单能凭借设计作品,强势助力电影宣传,同时,也能让自己以艺术家的身份,进入公众视野。“将一部电影的动态故事,显影在一张海报的静止画面中”,这正是国内外电影海报设计师孜孜以求的境界。中国就有这样一位顶级电影海报设计师,擅长“在静止中制造故事”。这位设计师,名叫赵力。电影海报设计师赵力,这个名字,对圈外人而言或许有些陌生,但他的海报作品,早有盛名,比如这幅《一念魔,一念佛》。《西游记之大圣归来》海报,这是2015年爆款国漫《西游记之大圣归来》的一款预告海报,同时也是该片的戛纳版海报。国内观众对“国漫崛起”这一概念的最初印象,就来自这部《大圣归来》,此片在《西游记》原作基础上,彻底放大孙悟空这一角色在“佛”与“魔”之间的挣扎,赵力设计的这款海报便凝聚着这种挣扎的力量。孙悟空身着黄金铠甲,身体呈撕裂姿势,手握铁索,是无尽束缚,也是极致释放,他站在巨大佛首之上,四周如炼狱,头顶却笼罩佛光,简洁而富有层次的构图中,神魔之间的痛苦张力,跃然眼前。这只是赵力众多电影海报中的一幅,但并非他最早的作品,他的入行之作,是2013年徐克导演影片《狄仁杰之神都龙王》的海报。你喜欢哪部电影的海报？最近我看了很多电影,也一直在想怎样才算是一张优秀的电影海报?看电影前,它能激发你的强烈兴趣;看电影后,它让你对电影中某些情节产生“顿悟”之感;电影之外,它是一幅独立的审美作品。八十年代以前,电影海报是以画家手工精心绘制的画稿为母本印刷制作的,特别是那些由大师级画家加盟的手绘电影海报画稿,它不但提升了电影海报的艺术品位,还具有一定的收藏价值。现今高科技的引入,带来电影海报制作的革命,使得电影海报的制作变得非常便捷容易,相对于以往传统的工艺海报来说,几乎没有收藏价值。电视机不普及的年代,看电影是奢侈品。手机都能看电影的年代,看电影变成日用品。因此电影海报也变得更大众化,商业化,由此弱化了电影海报的艺术性。但不乏有一群设计师,他们凭自己的表达方式来叙述自己对电影的爱好。他们的作品风格多变,不强调明星效应,更注重电影本质的表达。这些海报作品,目的并非要如何将电影“卖”出去,而是作为从观众角度的对电影的更深层次的诠释,更像是电影的观后感。因此我精选了一系列海报,从三大方面和大家分享与赏析:一、给你一种顿悟的喜悦01《泰坦尼克号》当年风靡全球的卡梅隆经典之作《泰坦尼克号》,那时的海报我到现在还有印象。原版海报上的小李子是颜值巅峰的时候,右下图的海报画面能让你记起经典的那句“youjumpijump”。这些你没见过的优秀电影海报,绝对值得收藏!电影由海洋之心开始回忆,结束于海洋之心最终被露丝奶奶沉在了大西洋海底。我给你推荐这张由是LaurentDurieux设计的,海报所选择的核心元素是像征财富与欲望的海洋之心,搭配最受电影圈欢迎的Trajan字体。剔除文字信息,第一眼看到这张海报的时候,很难将它和《泰坦尼克号》联系在一起,细看才发现这是挂在露丝奶奶胸前的海洋之心,衣领的形状巧妙地形成了泰坦尼克号的甲板。这些你没见过的优秀电影海报,绝对值得收藏!02《小鬼当家》大概是我至今为止最喜欢的一部喜剧电影了。1990年的电影,无论是剧情、场景、人物设定都不错。不同于一些喜剧电影硬扯笑点,它的笑点来于每个演员对于角色的完美诠释,当然还有编剧的巧思。这么多年过去了,好像连美国自己也没有能拍出能与其比肩的同类型电影。下面来自AdamSimpson的海报设计,也经过了设计师的巧思,“小鬼”凯文没有出现画面中,而是通过笨贼滑稽的动作来体现凯文的机智,和电影情节一样诙谐搞笑!这些你没见过的优秀电影海报,绝对值得收藏!03《星球大战:最后的绝地武士》如题所示——“最后的绝地武士”,AndrewKwan海报设计没有悬念,用最直观的方式点题:残阳如血衬托下那疲惫的背影缓缓消逝,一段传奇已然落幕,空中悬挂着两轮太阳,那是卢克的起源,也是卢克的最好归宿04《逃出绝命镇》第90届奥斯卡金像奖最佳原创剧本,一部充斥着恐怖、种族问题、融入了细思极恐的科技元素的电影。JayShaw的设计是90年代常见的海报设计风格,去掉色彩,侧重图形和版式表现,画面定格在勺子从人头杯子中“取出”一动作,有意形置换的意思,也将视觉重点放在"GetOut"上面,意味深长。就像这部电影一样,惊吓不会在你以为它要来的时候出现,而隐藏在背后的秘密,比你所能想象的都更加大胆。影片其中的爵士配乐和罗德的阴谋论让电影充满黑色幽默,也很有讽刺意味。05《007:幽灵党》不管你有没有看这部电影,都一定要看《007:幽灵党》的片头,其表现手法可以作为一个独立的影片来欣赏,甚至有人给出片头比影片还精彩的评价。片头中所出现的戒指,是该片的主题:幽灵党,戒指上的图案正是一个八爪鱼和幽灵结合体图形。《007:幽灵党》原版海报的表现都在帅哥美女丹尼尔·克雷格和莫妮卡·贝鲁奇身上了。由此来看PedroB.Maia版本的海报,和《007:幽灵党》片头一样,更偏向于用八爪鱼、幽灵、骷髅头等元素来表达影片的主题。《007:幽灵党》片头题外话:《007:幽灵党》片头配乐是由英国男歌手SamSmith演唱的《Writing》。《瑞士军刀男》星爷说得对,演死尸是个技术活。DanielRadcliffe,著名的哈利·波特一角饰演者,在《瑞士军刀男》里演一具非常重要的尸体,这具“尸体”会做鬼脸、喷口水,几乎“无所不能”,甚至展现出惊人的功能——剧烈的“屁流”可以成为喷气式划艇,带另一位主角汉克离开荒岛。这是一部被百度归为剧情、喜剧、冒险类的影片。正确来说,这是一部黑色喜剧。PedroB.Maia版的《瑞士军刀男》海报,采用一个特别的视觉角度来设计,细看这特别的构图、荒诞的行为,就如观看这部电影一样,笑着笑着就哭了。07《超能陆战队》无疑,“大白”的受欢迎程度远远高于电影本身。“大白”面部造型灵感来自于日式铃铛,角色设计师ShiyoonKim发现铃铛的上部有一个细长豁口连接两个孔,这启发了一条线连接两只眼睛的设计。这种没有嘴巴的极简的设计概念让“大白”用眨眼和肢体动作表达情感,反而给大家对“大白”丰富肢体的语言有更多的解读。BerkayDaglar这张海报可谓诠释得非常到位了。二、让一场电影变成静止的画面抛开情节,许多电影都拥有优质的画面。其中要数韦斯_安德森的电影《布达佩斯大饭店》,电影中的色调、道具、布景,高饱和度的色彩,每一帧画面的注重细节到达了偏执狂的水准。这种画面构图及色彩运用给观看电影的人带来视觉盛宴。下面推荐的海报作品,并非从影片中截取画面创作那么简单,而是设计师通过个人风格,用自08《星球大战VI:绝地归来》出自JaehwaLee之手的海报,干净的背景,营造出广阔的空间感,角色造型因此而更突出,STARWARS字体美感一览无遗。09《蝙蝠侠》黑色的美。蝙蝠侠作为暗黑系英雄,再加上剧情本身和场景风格都是在黑暗的整体氛围中活动,巧妙地用黑色做插画,奠定黑暗的画面情感基调。10《水形物语》哑巴姑娘爱上鱼人,虽然时代定格在压抑的冷战背景,涉及到了当今社会中种族歧视、同性恋、弱势性别等这种现实社会问题。但故事将情欲与近乎神圣的爱情融入到了“水”这意象里,完成了一个美丽奇幻的成人童话。11《剪刀手爱德华》女主家居住的地方以前是从不下雪的,只有当爱德华出现后洁白的雪花才开始飞扬在那片土地上空。作为一个机器,爱德华几乎没有表情,一双尖利的剪刀手也不利于表达感情,冰冷的色调衬托在他惨白的脸上反而更加令人难忘。12《银翼杀手2049》在凸显色彩的同时而不失去反乌托邦的感觉,此片摄影指导为罗杰·狄金斯之作,画面中不是烟雾和粉尘的沙漠,就是阴冷潮湿的雨夜,成功地让你人感到未来的不适,随便一帧画面都是一件艺术品。而下面这张海报,ChrisSkinner通过他个人的风格,将赛博朋克式的末世街景和暧昧的霓虹灯管重现你的面前。13《黑客帝国》20年前的经典科幻片,ChrisSkinner用自己的手法来描绘场景,细节处理得非常精细,可以作为一部独立的作品来欣赏。最伟大的海报设计大师丨比尔·戈尔德2018年5月20日,电影海报设计师比尔·戈尔德因阿尔茨海默病并发症病逝于美国的格林威治医院,享年97岁。1921年出生的戈尔德从小就喜欢电影和画画,由于纽约的普拉特学院学习插图和设计的原因,20岁毕业之后戈尔德便进入了华纳兄弟电影公司的海报部门工作。在他长达70_嗄甑闹耙瞪闹,戈尔德设计了超过2000_牡缬昂1ㄗ髌贰希区柯克、库布里克、伊斯特伍德,很多著名导演的电影海报也出自他的手笔。从1942年的《胜利之歌》(他的第一张电影海报)到2011年的《胡佛》(他的最后一张作品),可以说他的设计生涯见证了好莱坞大半个电影历史的发展。作为电影宣传的一部分,很少有人在意是谁设计了那一张张令人难忘的海报。但是一张优秀的海报可以吸引观众的注意力,浓缩电影的精华,它不仅仅一张贴在墙上的画纸,而是成为了电影体验的一部分。对于设计理念,他是这么解释的:“我本能地知道电影海报应该是什么样子的,我看了米高梅、派拉蒙和所有公司所做的一切,我从来都不喜欢我看到的任何东西。我总是发现他们会展示了三个演员的脑袋,这就是他们要用的所有概念。当我开始工作的时候,我就想:我不想只做一个有三个正脸的概念,我想要的是一个故事。”有时当你看完一部难忘的电影,很多年后,也许你已经把剧情忘得一干二净了,而一张精彩的电影海报就能让你想起一切。《卡萨布兰卡》、《电话谋杀案》、《发条橙》、《驱魔人》、《不可饶恕》、《窈窕淑女》,很难相信原来这些伟大的电影背后竟有着如此不可思议的联系。它们有一个共同的海报设计师。这些海报风格各异,形式多样,但有一个共同的特点。这些海报都体现了戈尔德对电影本身的理解和尊重。为了缅怀这位逝去的大师,我们将从比尔·戈尔德一生众多的经典设计中挑选10幅海报欣赏,不知道有没有你钟爱的电影。《夺魂索》导演:阿尔弗雷德·希区柯克《游龙戏凤》导演:劳伦斯·奥利弗《雌雄大盗》导演:阿瑟·佩恩《铁窗喋血》导演:斯图尔特·罗森博格《发条橙》导演:斯坦利·库布里克《007之最高机密》导演:约翰·格兰《卡萨布兰卡》导演:迈克尔·柯蒂兹《驱魔人》导演:威廉·弗莱德金《骗中骗》导演:乔治·罗伊·希尔《神秘河》导演:克林特·伊斯特伍德电影讲述了吉米、戴夫和西恩三个好朋友的故事。戴夫10岁因遭受性虐待变得与别人越来越疏离,三人各奔东西,之后却因为吉米的女儿遭杀害而重新有了联系,却意外发现所有证据的矛头都指向了戴夫。为了寻找设计的灵感,戈尔德还专门在波士顿呆了一个月,拍摄了很多照片。最终的海报呈现了三个主要人物在水中的倒影,这暗示着几个人混乱的生活的关系。它也同时呼应了电影中的一句对话,“我们在这里埋葬我们的罪孽。我们把它们洗干净。”电影评论家李奥纳德·马丁曾将戈尔德设计的海报评价为“这些海报的设计像它们所要推广的电影一样个性化。我无法分辨出比尔·戈尔德的风格--这事实上是一种褒奖,因为他不会试图用一种视觉思维方式去解读不同的电影,而是为不同种类的电影发展出与之匹配的设计风格。”
你不得不知的这些海报设计小技巧
1、 了解海报
海报又称招贴画，是一种传播信息的媒介，具有悠久的历史，由手绘到印刷，它随着社会的行情发展，是艺术设计领域最直观的，最能张扬个性并且真实记录时代变迁的一种
大众化的艺术形式，是我们可以在其中表达一个国家的精神，一个民族的精神，一个时代的精神或是文化精神的无声宣传者。在丰富的视觉语言，独特的个性风格和创意的背后，海报艺术隐藏着深沉的内涵，从研究角度上说，海报必定是截取当时最为流行，最为典型，也最具有吸引力，号召力的文化符号来作为信息传播载体，反映当时当地的社会政治，经济与文化的内涵，从欣赏角度看，它又蕴含着设计师独特的创意和艺术风格，更像是一面时代的镜子，映射历史文化，社会生活的方方面面，具有极高的艺术水准和收藏价值。所以无论海报设计必须有非常的的视觉冲击力和艺术感染力，海报设计的基本元素不拘一格，成功的海报画面应该具有较强的视觉中心，形式新颖，单纯，画面必须具有独特的艺术设计风格和鲜明的设计特点，主题明确显眼，使看到海报的人能在短时间内明白海报设计所要传达的信息。
2、 海报设计
1、 主题鲜明
每张海报都要具有特定的内容与主题，因此图形语言也要接合这一主题，绝不能无的放矢的随意表达，而应该是在理性分析的基础上选择恰当的切入点，以独特的视觉元素富有创意的将思想表达出来。
2、 视觉冲击力强
海报一般设置于户外，其广告效果的好坏与作品本身能不能吸引观者的眼球密切相关，一幅视觉冲击力强的作品会使人们情不自禁的停下脚步，有耐心的去关注作品所表达的内容，从而留下深刻的印象，回味无穷。图形设计时增强画面的视觉冲击力方法是多方面的，从内容来看，有美丽，欢乐，甜美等，从形式上看，有矛盾，空间反转等。
3、 让图形说话：
海报中图形语言追求的是以最简洁有效的元素来表现富有深刻内涵的主题，好的海报作品无需文字注解，只需在看过图形后便能使人们迅速理解作者的意图。
4、 富有文化内涵
一幅优秀的海报作品除了能成功的传达主题内容外，还要具备一定的文化内涵，只有这样才能与观者之间产生感情与心灵上的交流，从而达到更高的境界，（例如中国民族的文化精神）
5、 开成个性
没有个性就没有艺术，从古至今，无数艺术家都在不懈的追求艺术个性化表现，正是如此才使得他们在艺术造诣上有了巨大的发展，同时也使艺术文化发展，更加的繁荣昌盛。海报设计的个性体现在方方面面，例如：海报单的独特，图形的新颖到位，版式构成形式的引人注目等。
3、 海报注意事项
1、 海报一定要具体真实地写明活动地点，时间机组要内容，文中可以用些鼓动性词语，但不可以夸大实事。
2、 海报文字要求要简洁明了，篇幅要短小精悍。
3、 海报排版可以做些艺术性处理，以吸引观众。
如何设计吸引眼球的海报？
刚刚爬楼听了魅力群张兵老师的分享，《如何设计吸引眼球的海报》，让人眼前一亮。
我们都知道用海报的地方有很多，比如朋友圈，训练营，分享会，那张兵老师对这些场合是怎么定义的呢？
店内海报，荣誉海报，招商海报，产品海报
，培训海报，提示海报，朋友圈海报
海报是一种信息传递的艺术，是一种大众化的宣传工具，就是将文字与图片的有效结合，通过布局的设计比例的调整，让作者或者产品更快的被观众接受到理解所传递的信息。
海报里的元素有汽车，美女，美食，大家认为呢？
从老师说的这句话当中，让我感觉到了海报，图片给我们带来的视觉效果远比文字效果强大的多，其实事实也是如此。
图片能给人带来愉悦感，海报更容易传播作者的意图。信息太多，精美的海报能让人驻且，在这看图看颜值的时代，海报是一种提高影响力的最好方式。
的确在这个信息爆炸的时代，大家在浏览朋友圈的时候。平均每个朋友圈停留不到0.5秒，那怎样让他停下来看你的内容呢？一张好看的美图就是一把金钥匙。赏心悦目的图片给人带来美感。
主题明确，简洁明了，均匀合理，重点突出，对齐法则，背景舒服，符合阅读习惯，居中法则，尺寸合理，快速吸引，适当留白，图片清晰。
设计海报的工具：
PPT，图怪兽，搞定设计，创可贴，美易，微商水印。
设计海报的一般三个内容：
是不是让大家很心动呢，那赶快去试做吧。
