电影院的电影叫下映?下线?还是下架?
电影院的电影叫下映。一般情况下,电影的上映时间大概在一个月左右,院线会根据电影的票房表现来决定具体的下映时间。电影发行公司和电影院线签订电影上映协议之后,上映时间主要还是掌握在院线手中。电影院线会根据电影的票房和上座率,来决定是否延长或者缩短上映时间。下映时间,没有统一规定(特别情况除外),只要上座率达到影院自行规定的一个值,这个上座率是波动的,要看当时还有什么其他电影上映,只要不持续落在最后,干嘛要下映呢?所以,影院对影片的下映,如果理论起来,就是末位淘汰制。扩展资料:不得不提的一部电影就是湖南卫视快乐大本营主持人杜海涛主演的一部电影《爱的帕斯卡》,在上映一天之后就匆匆下架,首日票房仅仅4000元。算是刷新了上映时间和票房的新低了。一般电影上映只有30天,但因为《流浪地球》电影的口碑、票房都不错,所以一直上映了90天才下映。这部电影很是不容易,刚开始不被人看好,对于国产的科幻片在之前没有什么成功的案例,这也就导致了当时很多人、公司不愿意赞助、投资这个,毕竟成本在国内也不算低,万一像之前那些电影就凉了。
现在的电影院能不能播放以前上映过的电影,为什么?
现在的电影院能播放以前上映过的电影,但据我所知,重新上映的话,也是需要上报和进行排片,建议你想要看经典老片的话,或者一些以前没有看过的电影,可关注下国内电影节或者其他电影类型活动,一般重映会在电影节上比较多,比如2019年的10月《开国大典》就要重映了,在特殊的节点里也会有老片重映的哈!
我的人生中也有许多的电影想要去电影院观看,跟你是一样的感受,在手机或者电视上看没有那种感觉,比如我们这边前段时间的泰坦尼克号重映,在杜比影院重映,然后几乎都抢不到电影票,太疯狂了,太火爆了!而这就是经典电影的魔力,很多人跟咱们一样想要补一次在电影院的感觉!
而诺兰的《星际穿越》和詹姆斯卡梅隆的《阿凡达》像这样的电影日常重映是不太可能的,但会出现在电影节上面还是有可能,如果电影节在你所在的城市举行的话,那么,按照惯例当地城市的影院是会配合着上映一些你从未看过的电影,或者无法引进的电影,或者经典电影,而这些就需要你去关注电影节的情况了,以及当地影院的排片,如果你错过了,可能就没机会了,因为一般一天只会排一个场次,由影城自行安排!
因此,也不是想看就能看,如果你在上班的话,还需要协调下你的时间,而最近的电影节便是金鸡和丝绸之路了,两大电影节均是在福建举行,一个在福州,一个在厦门,届时肯定会有电影重映,所以小伙伴们可关注下。
当然可以!
但是要注意两个问题,一是电影院的排片问题,要电影院乐意拍出合理比例的片,市场经济下,要看这个想重新上映的片市场怎么样;第二,要和发行方洽谈好版权。
其实近年有不少之前片子已经重新上映了,比如3d技术出来后,卡梅隆有把他的《泰坦尼克号》重新制成3d版上映,3d下的观影体验,是98年不可比拟的,这个重映在版权方和观众、院线三端都取得三赢:版权方和院线赚了个盘满泊满,观众看得也更爽。
另外,因为一些特殊时期也会重映老片,比如今年为了纪念张国荣,而重新上映《阿飞正传》。而《战狼2》也被安排重映!
其实近年,国产经典片大规模重映,已经被谈得很多。当年,很多人无法在电影院观看经典影片,重映可以满足观众需求(比如很多人就想看《霸王别姬》重映);另一方面,也可以反衬出目前一些国产片的不足,对于那些无艺术追求,只是浑水摸鱼捞钱的烂片,更是一块照妖镜!
影院通常不会播放以前上映过的电影,这类电影不是不可以上映,但通常一部影片会有期比较固定的上映期限,一般是一个月时间,放映效果特别好的会申请延期,如果票房太差,也可能会被影院撤片。毕竟,电影院是以营利为目的的。
已经上映过的电影该看的都看了,票房已经赚取的差不多,再映也未必会有更好的收获,而一大批可能创造更高价值的影片都排着长队在等,当然就不会放映赚钱能力较差的片子。
不过在电影节期间,影院会再把经典的电影拿出来小范围的放映,这个效果就是非常好的。最近张艺谋执导的新片《影》上映,他的个人首部导演作品《红高粱》也再度被小范围放映,票房成绩并不算好,但是很多电影爱好者还是会通过大荧幕再去回味一下这些经典影片。
还有因为观众一再说欠周星驰一张票,所以他的经典作品《大话西游》也重新放映过,效果还不错。《英雄本色2018》上映之前,吴宇森经典的《英雄本色》也再度上映,只是票房并不十分突出。
第一,技术上,以前上映过的电影,院线同步电影院想再次上映的话,需要有片源和放映秘钥,这二点现实中非常难以实现,是一个非常漫长复杂的过程,且收益不好评估的事情,举个例子,这两年陆陆续续上映了一些宫崎骏之前的动画片,票房其实并不算好。
第二,经营上,2008年左右的时候,电影院一个月也就大概6部电影左右可以放映,现在,每个月大概30-40部新电影可以放映,基本满足了经营需求,放映经典老电影的实际需求并不大,想看经典老电影,还是需要自己想办法
因为电影院播放电影会和制片方分账,电影院大约拿45%左右,剩下的是片方的。所以片方会把电影的播放权给电影院。这就好比电影院是个超市,很多制片方就是各种货物的制造厂商,他们需要用超市这个平台把自己的产品卖出去,赚了钱按比例大家分账。
首先回答一下是可以放以前上映过的电影的,但是基本不会有电影院会这样做,主要有两个原因:
1.如果选择放映老电影,意味着就会占用影院屏幕,舍弃掉更热门的新电影的放映场次,那就意味着影院收入降低,也就是说影院这一方就不会做这吃力不讨好的事。再加上单纯像题主这样为了享受气氛而去的人不多,更加不会有票房的存在,影院自然而然的就放弃了老电影的播放。(不过黑猫倒是认为,随着人们收入的不断升高,生活质量的不断升高,会有越来越多的人产生题主这样想回电影院看老片的想法)这是电影院方面的原因。
2.一个电影的放映涉及到版权问题,版权并不是买断的,而是有时间限制的,一般放映过后想要重新放映,还需要再次去洽谈版权问题。而版权问题一般不是电影院与制片方洽谈,而是发行公司去谈,同样的对于不卖座的老作品来说,发行公司也没必要做这个吃力不讨好的事,自然老电影也就不会在电影院上映了。
毫无疑问的是--能
两个途径:
1,包场。你可以在电影院看到任何你想看的电影。
2,等。出品方觉得有必要重映。
一部电影一般在电影院上映多久?
一般都是一个月的档期,但是一般热门影片也就坚持2个星期,2个星期后影院一般就不怎么排这个电影的场次了。每部电影上映,都会给影院一个密钥,就是能让影院放映某部电影的密码。密钥中包含了档期信息,可控制影片在影院的上映时间,如果电影需要延长档期,需要重新制作密钥。密钥有使用时间限制,一般有效期约为1个月,具体到每一部影片,都会有所不同。如果是数字电影(低成本电影),一般上映到下映的时间不会超过12天。如果是胶片电影,不是大片的话,一般上映到下映的时间在14天到18天左右(也有可能更短,随短期票房而定)。是大片的话,待遇就不一样了。一般上映到下映的时间会在25天到32天左右。如果票房持续平稳或上涨,会继续延长时间。就变形金刚1的票房来做参考,再加上本人已经看过变形金刚2了。保守估计,上映到下映时间在一个月左右。
电影一般在影院上映多久?
一般都是30天的档期,但是一般热门影片也就坚持2个星期,2个星期后影院一般就不怎么排这个电影的场次了。从发行方、院线和电影院的角度:档期是由发行方、院线以及放映方根据影片的上映日到下档日的时间间隔。从观众的角度讲,档期是市场上某类潜在观众有暇时间并且愿意集中看到某种类型影片的时间段(观众有时间看电影的时间段)。档期意义1.电影档期的出现作为电影营销整体的一部分在电影摄制前期就开始筹划。2.它的出现以及针对不同档期的电影市场营销策略,是一个国家电影市场化程度高低的重要标志。3.它作为影响票房成败的一个重要因素,越来越为电影营销者所重视。4.如果说发行区域是一部电影的空间横向市场,那么档期就是一部电影的时间纵向市场。
为什么新推出的电影只能去电影院看,不能第一时间在网络上看?
这是因为电影在院线窗口期(window)的规定。这种规定是指,电影必须在电影院放映一段时间后,才能在其他渠道(如家庭娱乐)上发布。这种规定主要是为了保护电影院的利益,因为电影院是电影产业链中的重要一环,为电影宣传和推广提供了重要的平台。此外,电影制片方和发行方也需要通过电影院吸引观众,以获得更大的票房收入。如果电影可以在网络上立即观看,可能会影响观众前往电影院观看的意愿,从而影响电影的票房收入。不过,随着流媒体平台的崛起和电影产业的变化,一些电影已经可以选择在院线和网络上同时上映,或者在院线上映后立即在流媒体平台上发布。这种模式正在逐渐成为趋势,让观众有更多的选择和便利。
为什么有些电影要在电影院放映而不是网上?
认可这一观点,是因为一部电影所面向的年龄群体是比较广泛的,要充分的顾及观众的感受。很多电影之所以展示这样的片段,我个人认为主要还是为了在一定程度上来为自己的电影制造话题来提升自己电影的热度而已,而这样的做法并不能够真正的体现这部电影的观赏性,甚至会为这部电影带来很大的争议,因我们要考虑到一部电影的播放所面对的群体是比较广泛的,既有老年人,也有年轻人,中年人和一些未成年人,而这些镜头对于那些未成年人会造成很不好的影响,对于电影拍摄方和发行方来说,不应该只为了自己的利益就不顾及这些方面。
另一方面来说,一部好的电影是通过导演的指导水平,演员的演技还有整体的剧本构思来实现的,如果仅仅是通过这样的镜头来提升上座率的话,那么可以说这部电影本身也是一部失败的作品,任何一部优秀的电影,从电影的一开始到结尾,都是让人们意犹未尽的,即便是过了很多年,都能够让人们找到认同感的,所以对于这种画面的展示,在电影中我认为不仅不是必须的,而且还是应该尽可能避免的。导演和电影的发行方应该将更多的精力用在整体的剧情构思和演员的选拔方面,这样做才更有意义。
同性影片《犬之力》:压抑的爱欲,扭曲的内心门徒电影是我的最后叹息。来自专栏电影门徒由女性导演简·坎皮恩执导的同性影片《犬之力》提名了第94届奥斯卡金像奖最佳影片,这位曾拍摄过《钢琴课》与陈凯歌的《霸王别姬》平分了第46届戛纳电影节金棕榈奖的导演再一次赢得了电影人赞许的目光。作为一个女性导演,坎皮恩发挥了一贯对情感的把控的擅长,将《犬之力》中无论是男女之间,还是男男之间的情感都拍摄得十分细腻入微,隐忍克制,使电影充满了不同角度的解读,在平缓的叙事之中慢慢将我们引入一个悲剧性的时刻。独特的女性视角电影理论家劳拉·穆尔维提出了以往大多数电影中都充斥着所谓的“男性凝视”,这里“凝视”的概念可以借用福柯的“凝视”理论来帮助理解,“凝视”并不是能被简化为“看”的一个动作,而是一个抽象的过程性的东西。
福柯认为凝视象征了权力,是权力的压迫,而劳拉认为在电影中存在的“男性凝视”即将自己作为观看的主体,将女性置于客体,在迎合男性想象的过程中,女性形象被物化为男性景观。而这种“男性凝视”思维并不仅仅只作用于电影中的女性,同样也作用于电影中的男性,即大肆拍摄男性发达的肌肉、健硕的身材,这是典型的以男性思维的方式去揣测女性偏好的方式。于是乎,在坎皮恩电影《犬之力》之中,