姜文在《让子弹飞》中扮演的谁？
就我个人而言，电影《让子弹飞》中张麻子的扮演者名叫姜文，姜文既是这部电影的导演，也是这部电影的主角，可谓非常的秀，在影片中将的张麻子这个角色塑造的淋漓尽致，入木三分，也因为有了姜文的存在让这部电影多了几分韵味。一、实力派导演兼演员姜文众所周知，姜文早年间是一名演员，并且姜文的起点是非常高的，早在1985年的时候就凭借《末代皇后》这部电影进入了演艺圈中发展，截至目前已经在圈中发展了36年之久了，虽然是演员的身份进入演艺圈的，但姜文的实力远远可不止那么一点，在1998年的时候就开始自己执导电影，从此便开启了一发不可收拾的导演生涯，出道三十多年虽然电影和电视剧加起来也并不是特别多但姜文所执导的电影可谓每一部都是经典，每一部电影都有着姜文个人电影风格特色，执导的电影也拿过许多奖项，而作为值得代表的则是《让子弹飞》这部电影。二、《让子弹飞》这部电影张麻子扮演者名叫姜文距离《让子弹飞》这部电影的上映已经过去了11年，11年前这部电影刚上映的时候可谓火的一塌糊涂，这部影视不仅仅有影帝周润发，实力派男演员葛优，还有导演姜文也参与了其中，其在影片中饰演的角色名叫张麻子，这个角色可谓非常有个人特色，本是科班出身的姜文自然演技不会差劲，凭借自己扎实且精湛的演技将张麻子这个角色驾驭的极为完美，台词功力也好，动作神态也罢，姜文在影片中的表现堪称炸裂，哪怕把姜文的演技放到如今来看也依然会让你感到震撼，有一种你不服都不行的感觉。《让子弹飞》百度网盘高清免费资源在线观看：链接：https：//pan.baidu.com/s/10BdDB8lCgbDa_93ykstGwg?pwd=adwo 提取码：adwo
姜文解读《让子弹飞结局》是什么？
让子弹飞结局官方解读：张麻子是打败了黄四郎。影迷们都很清楚，《让子弹飞》是姜文在《太阳照常升起》票房失败后“赌气”拍的，他就是想让多数人能看懂。既然要多数人能看懂，那他就没有必要搞什么玄机。他在访问中谈到《让子弹飞》的时候，自己都说，其实好多人都是过分解读了。既然他给张麻子设计了一个详细的角色曲线，从纯粹为了赚钱当县长，再逐渐被挖出内心的真实渴望，那到最后就是要让他实现这个渴望。如果是悲剧，那他一开始就是想要实现正义，而不是赚钱。他信心满满，到最后意识到现实残酷，那才是悲剧该有的故事曲线。黄四郎在最后意识到自己变成了替身，那已经充分说明他替身这张牌已经没了。也许他确实找过老三和花姐，想要收买，所以他们俩才回来晚了，不是看不住替身，而是一番心理挣扎之后，选择站在了张麻子这边。大概是出于内疚，老三最后决定离开张麻子，张麻子打败了黄四郎。只不过他的胜利是用沉痛的代价换来的。张麻子对黄四郎说：“没有你，对我很重要。”这其实是他心中信念的体现。黄四郎代表着恶势力，代表着世道的不公，张麻子希望世界上不会再有黄四郎这种人，老百姓就不会受到欺压，天下便可以太平。剧情评价：该片梦幻般的开头——白色骏马拉着蒸汽火车穿行在山林之间，佐以久石让抒情优美的配乐，这美丽的画面仿佛就像从日本动画大师宫崎骏的电影意象中幻化而来。而接下来巨大的火锅，带着麻将牌面具的土匪，飞舞在天空中的火车车厢，乃至于击打着日本鬼太鼓迎宾的白面妇女，悄悄观察着新上任县长的鹅城一霸。无论形象、情节、人物的特性，还是画面的想像力，莫不带着强烈夸张的卡通片风格。那种主题不离正邪相争的奇幻冒险故事，仿佛与日本“热血”系动画片出自一脉。无论形象、情节、人物的特性，还是画面的想像力，莫不带着强烈夸张的卡通片风格。那种主题不离正邪相争的奇幻冒险故事，仿佛与日本“热血”系动画片出自一脉。《让子弹飞》向观众们所展示的，的确是一部完全在卡通动画思维下创作的作品。不能说那些充满着天马行空想像力的精彩画面都是卡通风格的功劳，但是那个乌托邦式的世界，那些夸张而具有符号感的人物，那些荒诞而脱离常规的情节，却可以在一个卡通式的天真的逻辑里得以合理地展开。
《让子弹飞》演员表
《让子弹飞》演员表如下图：《让子弹飞》是由姜文执导，姜文、周润发、葛优、刘嘉玲、陈坤、周韵、廖凡、姜武等主演的剧情片，于2010年12月16日在中国大陆上映。该片讲述了悍匪张牧之摇身一变化名清官“马邦德”上任鹅城县长，并与镇守鹅城的恶霸黄四郎展开一场激烈争斗的故事。剧情介绍：上任鹅城，张牧之踌躇满志。镇守鹅城的恶霸黄四郎（周润发饰），则虎视眈眈。号称南国一霸的黄四郎，靠走私军火和贩卖华工起家，在军阀割据的年代里权倾一方。他门客云集、拥兵自重；欺男霸女、横行乡里。独孤求败的黄四郎对这个胆敢买官上任的“马邦德”充满兴趣，他以为此人不过又是一个只来掠夺钱财的草包，全然不知马邦德的真实身份竟是悍匪张牧之。心怀鬼胎的“师爷”老汤则周旋在张牧之和黄四郎之间。
《让子弹飞》到底讲述的是什么东东？
让子弹飞，是什么意思？说全了，就是让子弹再飞一会。如何理解？我已经开枪了，你什么都没有看到，不要着急，让子弹再飞一会，你就会看到结果。给我时间。 事实上，这部电影，就是子弹，电影的上映，就代表了姜文已经开枪了，也许只是第一枪，也许还有第二第三枪。他想要击中什么？他想要什么结果？现在你们看不明白，不要着急，就让子弹飞吧。 事实上，这部电影中鲜明的对现实的影射，是任何一个对现实有所了解的人都很容易观察到的。 最直接的最明显的就是，县长买官，上任后再玩命捞钱。县长想的只是和当地恶霸同流合污，欺压百姓，然后分赃而已。而故事就是从这个买官的县长开始的。 而故事的发生地，为什么叫鹅城呢？虽然只是一个个小小的县城，不过象征的正是我们的祖国啊。我们的版图是什么样子呢？是啊，我们常说它是一只雄鸡，不过，我想事实上它并没有那么威风。与其说是雄鸡，不如说是肥大呆滞的一头蠢鹅吧。我们也正是生活在这样一个鹅城之中。 在这鹅城中，有县长，有恶霸，还有无数浑浑噩噩的百姓。而县长，恶霸，这些有钱人靠什么发家呢？他们靠洗劫老百姓的财富发家。他们把老百姓当做廉价劳动力，贩卖到美国，挣得美元供自己挥霍。不由的让人联想到我国高企的外汇储备，两房和美国债券的巨额亏损，已经无以为继的出口导向型经济。 这时，一个天不怕地不怕，在电影中有着无比强大实力和对穷苦大众慈悲的恻隐之心的亦雄亦匪的救世主式的人物，也就是姜文所扮演的张麻子来到了这里。彻底打破的鹅城往日的“和谐”。 他感到奇怪，为什么我要赚钱，不去富人身上赚，却要在穷人身上赚？师爷告诉他，现实就是这样的，依靠着的乡绅，富豪的支持，他这个县长才有油水捞，他所能欺负的也只有老百姓而已，否则，他的位子也就不保了。师爷告诉他，县长从来是没有胆量去剿匪的，不过却很有胆量以剿匪的名义来收钱。正如，从来没有胆量去降房价却有胆量以将房价的名义来收税，从来没有胆量去抓贼，却有胆量以维护治安的名义去扫黄，从来没有胆量去挑战美国，却有胆量以美国的量化宽松来解释国内的通货膨胀。 不信邪的张麻子不想这样。师爷告诉他，要想赚钱，必须跪着。可是他想站着把钱赚了。这其实是姜文的内心独白。姜文的电影多次被内地禁映，因为他喜欢挑战权威，喜欢叫板，可能有人告诉他，想赚钱，你就要认怂，就要妥协，就要装孙子，就要主旋律，可是他在这里告诉所有人，我不跪着，我要站着把钱赚了。 如何站着，也即是有尊严的，把钱赚了，也即是维护自己的权益，电影告诉我们，枪和醒木，就是有实力对抗，有合法的身份和地位。 接着，姜文说，我要给所有人公平，有名无实的冤鼓，不能只是一个摆设，要让大家来鸣冤，要给大家主持公道。这就好像上访制度一般，只是一个好看的摆设，却没有人有机会通过它来洗刷冤屈。 老百姓看到张麻子的铁面无私，一起给他下跪。张麻子骂到，早他妈没有皇帝了，没有人值得你们下跪，我也不值得！他是想说，不要做奴才，不要给任何人下跪。人应该是平等的。看得出，对国人的无奈。 张麻子教育六子，有出息不是当官，也不是当匪，不是有钱，也不是有权，而是读书，留洋，学知识，学文化，去了解莫扎特的音乐。这一段，看得出姜文对知识和艺术的向往，对钱和权的鄙视。他希望人们可以看看外面的世界，可以了解人类已经拥有的文明。去真正陶冶自己的心灵，去追随自己的精神。 接着，胡万在陷害六子的时候说，县长的儿子，吃了两碗粉却只给一碗的钱，这就是不公平，我们要公平，要公平！虽然电影中的六子并没有以权谋私，不过现实中，我们不是恰恰需要吃一碗粉给一碗钱的公平吗？而这看似简单的公平，离我们却最遥远。 六子被诬陷，倍感冤屈，他的选择是切腹以证明自己的清白。就好像那些被强拆被侵犯的受害人选择自残来抗争一样。 接下来，张麻子和黄四爷正式展开了较量，张麻子抢来富人的钱，发给穷人，这是一段浪漫主义的畅快淋漓的发泄，打破这世界的不公平，不合理，不正义，让无耻的剥削者付出代价，让善良的劳动人民得到幸福。不过，也只能在电影中得到短暂的宣泄罢了。 在最后与黄四爷的决战中，张麻子只有势单力薄的四个人，而黄四爷则有数百之众，实力对比如此悬殊。张麻子向民众发钱，可是第二天民众乖乖把钱交给了黄四爷。张麻子为手下人为何？答曰，怕。张麻子说，怕之中有的是怒。我们要把这怒引出来。我想，这也就是让子弹飞的真实意图所在。它要煽动要挑动的正是观众心中压抑的怒。这怒指向谁？我不必多说。 于是，第二天，他们不发钱，而发枪。给人民抵抗的力量。不过，人们依然无动于衷。于是他们四人骑着马在空荡荡的广场上一遍遍呐喊，却没有回音。这里姜文想告诉我们他的孤独和寂寞，颇类似鲁迅所说的呐喊。想唤起民众的觉醒，不过收获的只是凄凉。没有人响应。哀其不幸怒其不争，可怜之人必有可恨之处，麻木冷漠忍耐受欺，这就是中国人。 张麻子说，他们只帮助赢了的人。于是他们四个人继续前往黄四爷的堡垒。某种势力的大本营。他们四人势单力薄，形单影孤，面对的是黄四爷家门口的一扇大铁门。严丝合缝，透露出威严和强大，将他们死死挡在门外。 于是他们想这扇大门发起了疯狂的进攻。这扇大门象征了什么？也许是现行体制的壁垒，也许只是最令姜文愤怒的审查制度的束缚。总之，它代表了权威，而这时，姜文肆意的向这权威的大门发起进攻，它要在这大门上打出一个大大的惊叹号，不过，最终却只打上了省略号和问号，是说他感到无奈何无语吗？ 而黄四爷，也即是高层人物，对于他们这种不自量力的进攻却颇有些不屑。显示出某阶层的傲慢和自以为是。 最终，靠着替身的帮助，他们终于发动了群众，暴怒的人群，降黄四爷的铁门冲的粉碎。人们肆意的宣泄，拿走一切本该属于他们的东西。 张麻子问黄四爷，你重要，还是钱重要，黄四爷说我重要。张麻子说，你再想想。黄四爷说，钱重要。张麻子说，你再想想。黄四爷说，那还是我重要。张麻子说，没有你，最重要。 这里姜文想说的是，权重要，还是钱重要。他最终说的是，没有不受监督的，凌驾于人民至上的权力，才是最重要的。 全片凌乱而随意的向我们暗示了很多东西，影射了很多东西。除去这些，其他时间是姜文的自由发挥。包括展示他的男人风采，不失时机的搞些冷幽默逗大家一笑。抑或用无厘头，色情，暴力，血腥的镜头来尽情宣泄，体会造物主的无所不能。 总之，这部片子是融合姜文的意淫，装逼，抗争，愤怒和呐喊于一体的显得有些杂乱无章，浪漫主义，而又充满了随意和肆意的作品。 我的感受就是，姜文想说的东西太多了，想表达的东西太多了，他也有太多的不爽和愤怒了，他也太想唤醒或者说煽动出一些东西了。 他开枪了，他需要时间，他要让子弹飞。 不过，我始终感到悲观，因为，很多事情，不需要你的煽动和呐喊，你也煽动不出什么东西。你说的这些道理我等有识之士都了然于心，不过，现实就是现实，不会像电影一样如有神助。或许，我们只能等待滚滚向前的历史车轮，无可阻挡的时代大趋势来最终解决解决问题。带我们走出这令人耻辱的历史循环。 最后，于姜文而言，比起已经彻底沦为靠忽悠观众来骗取票房，江郎才尽却站着茅坑不拉屎的老不死的陈凯歌，冯小刚和张艺谋之流，他至少还想说些什么，还想表达些什么，还想煽动些什么，这也算难能可贵了吧。
电影界的鲁迅，自导自演这部战争片，旨在揭示人性的悲凉吗
一部电影，把想说的都说得淋漓致尽，《鬼子来了》还是姜文式黑色幽默，不敢杀人的村民最后被日本人杀，信守承诺的日本人最后却杀人烧粮，现实而又荒诞的视角串联起这时代悲剧，很多人都说姜文是电影界的鲁迅，我想也是，面对国民的自私、愚昧、软弱、天真，哀其不幸怒其不争，巧妙将此融于荒诞可笑的表现手法中，各方势力皆不能免于嘲弄。姜文通过影片含而不露的揭示了人性的悲凉，黑白以及最后的那一抹彩色的处理都显得别有用意。同时，姜文自导自演的《鬼子来了》，参加了戛纳国际电影节，并凭借该片荣获了评审团大奖。只有敢于去批判和自省的人，才会有前途，很可惜，我们只有这么一个姜文。只有诞生在这个特殊年代的怪才，才能催生出如此荒谬如此冰冷热血并存牛逼闪闪的画面，姜文升华了。姜文确实是贫到不行，某些段落简直没完没了，还真有点架不住他这横竖都溢的才华，而且不光剧本好，演员一个个也都特有劲儿。结尾更是好上加好，最后吴大维的港台腔，呜里哇啦宣扬什么民主和人性，那讽刺力真是超级有力级别的。当你以为战争是残酷的，其实人性更残酷，当你以为和平可以拯救一切，其实和平在那个境遇之下是混沌的，当你以为死亡最可怕，其实麻木才最可怕，面对死亡的时候可怕的并不是刀枪，而是你周围那些冷漠甚至是事不关己的笑声才最心寒，世人愚昧，则视死如归。整部电影都是黑白而阴暗的，只有鲜血是红色而刺眼的，就如同生活是虚幻的，而死亡才是真实的，深刻的隐喻，让人看了之后有一种久久无法抹去的无力感和压抑感。影片也算是一段走心的自嘲！从另一个角度讲述那场我们“熟悉”的战争！勇气是直视曾经的失败，而智慧是直视失败的原因。姜文用他的勇气和智慧完成了这部影片，不光揭露了敌人的残暴，同时也展现了国人曾经的愚昧无知、胆小懦弱，满满的讽刺，直击人性深处！我喜欢这样的姜文。喜，悲，怒，哀，但凡能讽刺的全都讽刺个遍。马大三和花屋小三郎对立又对应，吴大维演的国军的那两段讲话或许才是最高潮。所以乱世之下，只有一刀刘和四表姐夫这样的人才能活的长久。战争中的各种兽性人性，淋漓尽致。在这样的体制下还能留下一部如此题材的杰作。更让人惋惜的是，对于日本侵略中国这个影响了近代每一个中国人的事件，竟然找不出几部能真正去进行反思的作品，就算有也难逃被禁的命运，实在是太悲哀了。实质上是导演对人性、对战争、对抗日、乃至对中日民族性的深刻见解。每个角色都深刻又不可替代，是一部不可多得的佳作。《鬼子来了》一贯的姜氏幽默，笑点不少。但整体看完却有种欲哭无泪的痛感。原来前面的一切铺垫都是陷阱都是假象都埋着雷，后面留着无底大陷阱等你跳进来炸得粉身碎骨呢。人怎么能傻成这样？人家说什么你都信？饿狼披着羊皮说要跟你当朋友你就笑着印上去？可是善良有错么？中国有多少普通老百姓就是这样的单纯和善良啊？难道善良活该被坑？人心怎么可以坏成这样？前半部分的喜剧色彩让人对电影原本的预想一块块地瓦解，然后重塑。心里会不断地疑惑，这些都是战争时期的场景吗，真实吗。直到看到最后，不禁还是喟然长叹。战争，让人变得极端，尤其是小三郎，最开始还处在战争的状态中试图自杀避免耻辱，后来被抹了脖子后清醒过来变得怕死，最后在海陆军的演奏中又变得狂暴起来。这部影片选择黑白摄影，最快速度把观众拉进了那个山河破碎的年代，黑色幽默背后是残酷的战争真相。淳朴善良的村民以己推人，相信人性本善，把日军也当做最普通的人，不愿伤及无辜。平民出身的日本人在村民真诚相待下，也偶尔流露短暂的善意。可是屠杀村民当晚，宴会其乐融融的错觉，给观众以慰藉，又狠狠被撕碎，揭露日军的无情和残暴。战争才是最大的原罪，战争中的人民不过是随风飘浮的芒草，不知归处。影片结尾有N多的感慨堆积在胸口。影片单纯简单，却寓意深刻。人性与战争。农夫救了蛇，却被蛇咬致死。觉得影片中最难的是花屋，他应该是备受煎熬最多的人，最后大屠杀时日是又恢复了自己的意识，还是他本来善良的人性又被压制住了。最最讽刺的是城墙头上的军官下令斩首，后面的美国人和所有的人都是一副看笑话的，只是因为不是自己。不愧是姜文封神的神作，是中国黑色荒诞喜剧的巅峰之作，被禁上映的理由肯定是深刻的揭露了国民劣根性的一面，对敌人的仁慈只换了悲剧的结局。电影中对村民各类人的刻画都露骨深刻，不得不为本片喝彩，因为黑的真是好，尤其是最后老百姓乃至军官的奴性，已经深入骨髓改不了。感谢姜文能献上如此精彩的反思侵华电影，总之一切都在看似幽默的表面下让人震撼，让人感到人性的悲凉。
