盐城电视台的介绍
盐城广播电视台是2002年在盐城人民广播电台、盐城电视台、盐城有线电视台、盐城广播电视报社等8个事业单位合并的基础上组建的。盐城广播电视台自办三套广播、四套电视节目。此外还拥有《今周刊》、《东方声屏》杂志及盐城广播电视网站等纸质、电子传媒。事业技术与时俱进，不断创新，目前拥有6讯道电视直播车和广播直播车，建成新闻编辑网和硬盘播出系统，实现了广电发射固态化、摄录数字化和播出自动化。盐城电视台能有效覆盖盐城市九个县（市、区）及周边省市，受众超过1200万。
盐城广播有哪些电台
盐城广播的广播频道有：新闻广播FM91．5MHz，AM1026KHz、音乐广播FM98MHz、交通广播FM105．3MHz，AM747KHz、黄海明珠广播FM93．9MHz，AM900KHz。盐城广播的电视频道有：新闻综合频道（盐城一套）、法制生活频道（盐城二套）、城市公共频道（盐城三套）、七一小康频道。扩展资料：盐城广播电视台由市委、市政府直属事业单位，2001年由原盐城人民广播电台、盐城电视台、盐城有线电视台三台合并组建，最早的源头是1970年成立的盐城广播差转台。全台现有职工731人，其中事业在编人员323人。另开办了广播电视报《今周刊》、广播电视网站“盐城网”、地面移动电视和手机电视，建成了广播电视并重，无线、有线、互联网等多种技术手段并用的多层次、现代化综合信息传播网络，全市广播电视覆盖率为100%。参考资料来源：百度百科-盐城广播电视台
红鲨突击是哪个电视台放的？
《红鲨突击》于2019年11月4日在河南卫视、广西卫视播出。《红鲨突击》是由曾晓欣执导，唐曾、战菁一领衔主演，李东恒、王天泽、宝马、王品一等参演的年代海战剧。王长林所在的侦察大队和萨文泊所在的国民党起义部队被整合到一起，成立了南海武工队，代号红鲨。主要任务是配合解放军攻占华南沿海诸岛屿。萨文泊的妹妹萨文澜作为家属一起来到武工队，因为不适应军队的生活方式，显得格格不入。武工队队员缺乏海洋知识，出生海军世家的萨文澜发挥所长，当上了文化教员。在经历过登门岛大败的惨痛教训后，武工队总结经验，正视不足，逐渐具备了海岛作战能力；先后完成了为大部队登岛搜集船只、策反守岛敌军、摧毁岛上油库等任务。解放军成功解放海南岛和万山群岛之后，南海武工队番号撤销，王长林、萨文泊等人被编入海军扩展资料：重要人物介绍1、王长林演员：唐曾红鲨突击队队长，三分痞气、七分正气，遇事坚毅果敢，是团队中的灵魂人物。新中国成立初期从敌人手上夺取了诸多岛屿，多次载誉而归，他带领年轻的红鲨突击队乘风破浪、奋勇激战。2、萨文澜演员：战菁一出身于海军世家，随着哥哥萨文泊一起加入了红鲨突击队，和王长林他们一起为了第一支海军的建立经历了风风雨雨。从大家闺秀的长卷发到女战士的齐耳短发，是萨文澜成长的一个转折点，而萨文澜的聪明和能力也一直在战斗中被大家所认可。3、萨文泊演员：李东恒萨文澜的哥哥，红鲨突击队副队长。国民党起义军军官，生于海军世家，英俊帅气，专业过硬。为了全国解放的民族大业，萨文泊面对战况的复杂多变与起义身份带来的艰难险阻，带着军人的荣誉感一往无前。4、马春花演员：杨梓墨红鲨突击队分队长，行事泼辣，心直口快，擅长做群众工作。战斗中，伪装成国民党海军，然而不谙形势的马春花惹出一系列乱子，队长王长林用自己的鬼点子解决了一个又一个麻烦，成功突围。
音乐中的一字多音是什么意思
一字多音是指歌词中的一个字配多个音的一种歌曲创作手法。一个词很长，而且有很多发音。一般来说，一个词的声音很多，经常出现在京剧、昆曲等剧种中，具有抒情的功能。使歌曲更加丰富生动。方法：在变换的过程中，要清晰、快速、简便地画出旋律线。声音要连续，力度要均匀，每个字要连贯、清晰。声音要尽量连成一行，不能边角唱，旋律线条要流畅连贯。扩展资料音阶体系1、定义：音阶（Scale）指调式中的各音。从以某个音高为起点即从主音开始，按照音高次序将音符由低至高来排列，这样的音列称为音阶。世界各地有许多不同的音阶，随着音乐水平的进步，音乐有了非常完整的理论与系统，世界上几乎都是用十二平均律来作为学习音乐的基础。因此我们今天所说的音阶，就是以最普遍的大音阶（大调）与小音阶（小调）为主。2、分类：根据调式所包含的音的数量可分为：“五声音阶”、“六声音阶”、“七声音阶”等。音阶由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。五声音阶（Pentatonic scale）是由宫、商、角（jué）、徵（zhǐ）、羽五个音构成的音阶，多用于民族音乐的调式如（宫调式）：do、re、mi、sol、la、do。
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音乐是一种很神奇的东西.无论高低贵贱,我们都有欣赏音乐的自由.无论你是高兴或悲伤.当你真正用心去聆听音乐的时候.你就会忘记生活中的种种得失.尽情沉静在美妙的音符之中.
音乐是一种心灵的产物.音乐是内心感情的一种宣泄.因此音乐往往会引起共鸣.会勾起你的喜怒哀乐.
贝多芬的第九交响曲,就是在他失聪的情况下写出来的.试想失去听觉对一个音乐家来说意味着什么.可是贝多芬的伟大正是在于他用心去聆听这个世界,聆听自己的命运.所以他才能写出那么震撼的交响曲.贝多芬正向一个音乐精灵,在他身上我们看到音乐的两个属性-灵性和神奇.
我是个感情很丰富的男孩子.我认为通常这样的人对音乐的热情会比较高.因为音乐本身是种很感性的东西.出于对音乐的喜爱我选择了音乐欣赏课.这对我来说对音乐的理解和感悟有了种突破.也纠正我对音乐的一些狭隘的理解.
对于我们年轻人来说通俗流行音乐充满了吸引力和号召力.这是因为符合了年轻人的口味.但盲目追求流行的同时我们也丢失了一些东西.流行中的确有很多好的东西.但也有很快餐的音乐.现在终于知道老鼠爱大米有多可笑了.
第一次那么近距离和静下心来聆听高雅艺术还是在音乐欣赏课.那么的震撼.感觉心灵受到洗礼.忘不了美妙的钢琴曲的声音. 我真的喜欢钢琴的声音.同时我也觉得自己的欣赏水平的提高.
在感受音乐的同时,我们更了解了许多的音乐家.其中有天才莫扎特.和音乐之父贝多芬.上面提过.不过他是让人感受最深,心灵震撼最大的一个人.我觉得他太伟大了.
贝多芬的一生是充满了艰辛与痛苦，但他同样是幸福与永恒的.因为有音乐伴随他的一生.更影响他的后代. 当然我是无法用音乐评论家的角度去分析他的音乐，我只能用心去感受，试图能与贝多芬音乐的灵魂接触，对于一位伟大的音乐家来说，音乐是生命，贝多芬同样如此，音乐是让人欣赏的，但贝多芬耳失聪后，仍对音乐那种至死不悔的精神让我感动。他仍不断的创作，为后人留下了不朽的音乐篇章。此时此刻，音乐是有灵魂的，它飘忽于世界上的任何一个角落。人们热爱音乐，更爱音乐给他们带来的那份感情。
音乐的力量是伟大的，它甚至能拯救人的生命。当然伟大的音乐只能由伟大的音乐家来创造，或许这话过于绝对了，但有一点，音乐是值得我们去付出的，也只有我们去付出了，才会让更多的人来了解音乐，才会让音乐家的生命永恒，让音乐的天使留在我们的身边。每个音乐人都希望有贝多芬那样的成绩，但音乐又是自私的，而是在于每个人对音乐的理解。贝多芬的创作过程也是令人惊讶的，他善于捕捉每个音乐细胞。我想音乐与贝多芬已经合为一体了。贝多芬是音乐，音乐亦是贝多芬。音乐的升华就是生命，或许有一天当我们去拨弄那把无玄琴时，才发觉音乐就在我们身上。其实音乐无所不在.关键我们缺乏发现的眼光.就是因为音乐的灵性和神奇吧.所以不是没个人都能成为音乐家.
我看过西区故事,了解了黑人音乐.我们这一代人大都或多或少地受到过西方古典音乐的熏陶，或者曾经喜爱过已广泛采用西方音乐体系的所谓中国民歌。我们接受那些起源于白人传统的美国流行音乐来一般不成问题。但摇滚乐的基础有一大半来自黑人音乐，其旋律特点，节奏方式，乃至音调高低等都与西方古典音乐有所不同。黑人乐手十分注重Showmanship。这个词可以译为职业道德。比如，早期的黑人民歌手即使再穷，上台也要穿西装，因为他觉得这是职业歌手起码的装束。后来的黑人摇滚乐手在表演时一个比一个疯，演出服一个赛一个地夸张。这个词还可以译为表演技巧。表现在音乐上，就是对即兴演奏的重视。其实早期的西方古典音乐很重视即兴演奏，据说莫扎特就是一个天才的即兴演奏大师。但后来由于种种原因，西方人把这个美好传统给丢掉了。早期美国黑人乐手的唯一舞台就是酒吧。在那种嘈杂的环境下，面对喝得醉醺醺的听众们，没有什么比一大段出色的即兴演奏更能吸引人们的注意力的了。美国摇滚乐吸收了黑人音乐这一特长，极为重视器乐独奏，在主副歌之间总要来上一大段Solo，极为出彩。这在中国流行音乐中是少见的，这和中国乐手缺乏演出机会有着密切的关系。这些人可以说是后来风靡美国的所谓“另类文化”的开山鼻祖。他们对世界文化的一大贡献就是扩展了人们的视野，鼓励人类第一次越过贫富、阶级和肤色这些表面的差异，挑战已经经历了几千年的许多基本价值观念。不管这种挑战是否有意义，有一点是肯定的：即美国的文化艺术（尤其是摇滚乐）的发展受了他们很大的影响。其中一个最显著的后果就是：人们比过去更能容忍另类的思想和艺术了，甚至从某种程度上说是鼓励个性发展，崇尚标新立意。没有这种态度，没法想象美国摇滚乐在这四十多年里会出现那么多独特的歌手，那么多富有个性的作品，那么多不同的流派。
虽然我们聆听好音乐的时间不多.但我真的感觉到了音乐给我们带来的一切.不敢想象没有音乐世界是什么样子.虽然没有每次都去,可是我去的每次都用心听了.感谢老师，感谢音乐欣赏课。我知道以后的时光中能有这样的时间听音乐的时候不多.可是我很珍惜这样的机会.我在人生的道路上，她将永远伴我向前迈进。我想让音乐支撑起所有的价值和尊严，因为音乐让我多了一份睿智，让世界多了几缕温馨……
