胶片拍摄与数字拍摄的现状是个什么情况？现在胶片电影和数字电影在放映时都是数字放映设备么？
第一 现在的电影拍摄 处于数字和传统胶片冲突融合的阶段 胶片电影的拍摄也会使用数字技术 而数字技术电影有时候也会刻意的去还原胶片电影的那种“味道” 两者并驾齐驱 因为胶片电影的技术成熟 有一套非常完整的理论和实践手段 而数字电影拥有无限的可能性和优秀的视觉体验 我个人认为数字电影在百年内很难取代胶片电影 两者持平。
第二 影院的放映机也不一定 所谓数字放映其实就是投影仪投影 而胶片放映是是用电影放映机 原理都是一样的投影原理 发行商给影院的 数字电影可能是光碟或者硬盘 胶片电影必然是胶片片盘
第三 imax技术的一个核心是数字原底翻版技术 简单说来就是将胶片进行拷贝加工成imax规格数字影片的技术 实际上 你提到的imax不是一种拍摄手段 而是一种放映规格 胶片拍摄的电影需要经过加工达到imax规格 而数字电影的拍摄 可以在拍摄时就确定要拍摄imax规格（楼上说的imax规格电影摄影机就是这时候使用的） 所以imax和胶片、数字电影虽有联系 但是并不是硬性联系。
当前数字摄影机和胶片摄影机在电影拍摄中还有什么区别
虽然在普通观众眼睛里面，很难区分出来，但是专业人士是可以看出来的，因为还是有区别，
当然不需要让观众看放大的效果，也无需去比较色域，宽容度和柔和度，就介绍几个简单的办法。
首先区分是商业巨制还是艺术小片：
1，看暗部，除非是Dogma95类型的电影，胶片拍摄的大型商业片的暗部都很饱满，你几乎看不到噪点和颗粒，但是数字拍摄的肯定有，这个技术难关还没有突破。但是如果是艺术小片，数字拍摄的暗部虽有噪点，但是基本可以接受，但是胶片拍摄的艺术小片，暗部就吓人了。当然这是一般情况。
2，看亮部。胶片特有的肩部曲线，决定胶片的感光阈值很高，换句通俗的话就是“亮里面还可以更亮”，奥斯卡最佳摄影奖多次获得者Robert Richardson的早期作品就是这样的，亮的地方很亮，亮无止境，比如《JFK》，但是数字摄影机的亮度阈值就比较低了，通俗的说就是“亮到一定程度，就不会更亮了”，当我们看到异常丰富的高亮度层次的时候，一般就是胶片拍摄的了，这当然也是一般情况。
3，看颗粒，胶片电影是一定有颗粒的，但是现在最柴的数字摄影机的颗粒都很小，所以一个几乎无颗粒干净的画面，一般来说都是数字拍摄的。当然前面说过，除非很暗的地方，数字摄影机几乎没什么颗粒。这当然也是一般情况，有时候，全篇都是外景，用低感光度胶片拍摄的电影，颗粒也很小。
4，颜色比较淡一点的，基本是胶片，数字摄影机拍摄的，除非可以在后期降低色彩饱和度，否则原始画面的色彩饱和度都比胶片要高一点。
当然还可以看颜色的柔和度，看逆光，但是这就比较难了。
总结起来，胶片的质感是油画感觉的。
从胶片到数字电影
昨日的梦甚是奇怪，去一个朋友家吃饭，他拿出一套古老的茶具给我泡茶，喝着喝着发现茶具里居然隐藏着小秘密，我把它打开，惊奇地看见，这不是一个八毫米的胶片放映机吗？
你看这人的大脑，就像计算机一样，储存着各种信息，就连梦境也不例外。那些和胶片电影打交道的日子，它刻在生命的痕迹里，从不曾忘记过。
特别是父亲，人生最美好的年华都是在和胶片电影相伴，成千上万的影片都从他的手指上划过并修剪接补。
检查过的影片要拿去院线上映，有些要发行到乡下去放映。等周转回来还得再检查送回市里，如此巡回是父亲全部的工作。
弟弟所有的幼小启蒙全是电影，每日跟着父亲上班，父亲放什么他就看什么，言情，枪战，武打等等，鱼龙混杂。以至于他小小年纪与人说话全是台词，背得烂熟，男女老少神情，也模仿地惟妙惟肖。
数百年来，影像的世界一直以胶片作为时间轴，胶片也见证了电影的发展史。从黑白到彩色，从8毫米、16毫米，到标准的35毫米甚至70毫米，人们通过一卷卷胶片，不断追求还原世界的最大可能。
在最初的胶片电影时代，那时的单位还是红火的，小院里人来人往，人们安居乐业。院子里的桂花树被悉心照料，每年秋天香飘万里，葡萄藤架枝叶招展，每年的葡萄像一颗颗珍珠挂满藤蔓。
胶片也没有辜负人们的期望，通过不断的技术改良和工业沉淀，以其优秀的感光度和迷人的画质促进着影像的美学和表达能力不断发展。
但随着数字技术的飞速发展，无论是传感器面积，还是分辨率、动态范围等技术越来越接近甚至达到了胶片的水平后，胶片必然会被淘汰了。
特别是网络的普及，迅速冲击着原来单调的生活，忽然有一天，看电影已经不再需要去电影院了，一根网线，一张碟片就可以自己在家大快朵颐。
多元的生活更是在网络的带领下，迅速改变着人们原有的消费习惯，电影慢慢地没落了。曾经繁华的小院，终于恢复了平静，工作了大半辈子的父亲也终于要面临失业的局面。
我也一样，在和父亲成为同事不过短短几年的光景，也要面临职业生涯的断裂，重新去开启自己未知的生活。
那些和电影打交道的时间，也曾经嵌入生命的痕迹，偶尔还会潜入梦来。
如今数字电影早已遍布世界，胶片已然成为历史。科技的发展让生活越来越便捷，在胶片时代，对电影发行人员、放映人员来说，送拷贝、放电影，都是责任重大的工作。
如今伴随着数字时代的来临，数字拷贝只需一个小小的U盘，即可快递至各大影院，方便快捷。
无论发行人员还是电影放映人员，再也无需担心胶片丢失、放映卡顿或出现损坏。更不再需要检片这样的工作。
在胶片时代，一部90分钟的电影制作成胶片拷贝，胶片长度近 3000米，需5至6本拷贝，每个拷贝的重量可达25公斤，价值近万元。若有紧急任务，甚至要连夜坐飞机送拷贝。
胶片虽然退出了历史舞台，但胶片的美学不会消失。那种多层次、复合的、缓慢变化的质感以及美学的观念，会在数字的自由度中继续保留下来。
如今，院里的葡萄藤架早已荒芜，桂花树倒是挺拔苍翠，每年秋季依然桂花香飘。
只是不知在这经年不变的香气里，这一树一树的桂花，可否还会保留着从前繁华的记忆？
胶片电影与数字电影有什么区别
用胶片摄影机拍摄的图像质量远远高于另外两种方式。但数字电影可以避免出现胶片因光源照射导致的老化、退色，确保影片永远光亮如新，还可以凭借充分的像素稳定性确保画面没有任何抖动和闪烁，而且观众再也看不到象雨点一样的划痕磨损现象。此外，数字电影节目的发行不在需要洗印大量的胶片，既节约生产成本又有利于环保。而数字传输技术的保障，是整部电影在传输过程中不会出现质量损失，从而使观众可以与影片的导演看到“相同”的电影。也就是说，一旦数字电影信号发出，无论多少家数字影院，也不管它位于地球的什么位置，都可以同时映出同一个节目。同时数字放映设备还可以为影院提供增值服务，如实时播放重大体育比赛、文艺演出、远程教育等，使之成为当今世界发展的趋势和方向。
那么它与胶片电影有什么区别呢？数字电影可以避免出现胶片因光源照射导致的老化、退色，确保影片永远光亮如新，还可以凭借充分的像素稳定性确保画面没有任何抖动和闪烁，而且观众再也看不到像雨点一样的划痕磨损现象。
数字电影与胶片电影的各自优势是什么？
数字(码)电影是以数字方式（即“0”和“1”方式）制作、传输和放映的，它有三种制作方式：1是计算机生成；2是用高清晰摄像机拍摄；3是用胶片摄影机拍摄。从这三种拍摄方式的效果看，用胶片摄影机拍摄的图像质量远远高于另外两种方式。但数字电影可以避免出现胶片因光源照射导致的老化、退色，确保影片永远光亮如新，还可以凭借充分的像素稳定性确保画面没有任何抖动和闪烁，而且观众再也看不到象雨点一样的划痕磨损现象。此外，数字电影节目的发行不在需要洗印大量的胶片，既节约生产成本又有利于环保。而数字传输技术的保障，是整部电影在传输过程中不会出现质量损失，从而使观众可以与影片的导演看到“相同”的电影。也就是说，一旦数字电影信号发出，无论多少家数字影院，也不管它位于地球的什么位置，都可以同时映出同一个节目。同时数字放映设备还可以为影院提供增值服务，如实时播放重大体育比赛、文艺演出、远程教育等，使之成为当今世界发展的趋势和方向。
那么它与胶片电影有什么区别呢？数字电影可以避免出现胶片因光源照射导致的老化、退色，确保影片永远光亮如新，还可以凭借充分的像素稳定性确保画面没有任何抖动和闪烁，而且观众再也看不到像雨点一样的划痕磨损现象。
胶片电影相对成本高，画质好，程序比数字电影多。
此外，可以看看这个 http://zhidao.baidu.com/question/14020195.html
