论摄影的介绍
《论摄影》不仅是一本论述摄影者的经典著作，而且是一本论述广泛意义上的现代文化的经典著作。它不是一本专业著作，书中也没有多少摄影术语，尽管有志于摄影者，应人手一册。它的对象主要是知识分子、作家和文化人。桑塔格深入探讨摄影的本质，包括摄影是不是艺术，摄影与绘画的相互影响，摄影与真实世界的关系，摄影的捕食性和侵略性。摄影表面上是反映现实，但实际上摄影影像自成一个世界，一个影像世界，企图取代真实世界。对读者而言，这本书的丰富性和深刻性不在于桑塔格得出什么结论，而在于她的论述过程和解剖方法。这是一种抽丝剥茧的论述，一种冷静而锋利的解剖。精彩纷呈，使人目不暇接。桑塔格一向以庄严的文体著称，但她的挖苦和讽刺在这本著作中亦得到了充分的发挥。《论摄影》出版于一九七七年，轰动一时，引起广泛的讨论，并荣获当年的全国图书批评界奖，至今仍被誉为“摄影界的《圣经》”。
论摄影的内容简介
《论摄影》不仅是一本论述摄影者的经典著作，而且是一本论述广泛意义上的现代文化的经典著作。它不是一本专业著作，书中也没有多少摄影术语，但对于真正有志于摄影者，几乎人手一册。它的对象主要是知识分子、作家和文化人。桑塔格深入探讨摄影的本质，包括摄影是不是艺术，摄影与绘画的相互影响，摄影与真实世界的关系，摄影的捕食性和侵略性。摄影表面上是反映现实，但实际上摄影影像自成一个世界，一个影像世界，企图取代真实世界。对读者而言，这本书的丰富性和深刻性不在于桑塔格得出什么结论，而在于她的论述过程和解剖方法。这是一种抽丝剥茧的论述，一种冷静而锋利的解剖。精彩纷呈，使人目不暇接。桑塔格一向以庄严的文体著称，但她的挖苦和讽刺在这本著作中亦得到了充分的发挥。《论摄影》出版于一九七七年，轰动一时，引起广泛的讨论，并荣获当年的全国图书批评界奖，至今仍被誉为“摄影界的《圣经》”。现配以60余幅摄影史上的珍贵照片，推出极具艺术品味与收藏价值的“插图珍藏本”，俾使《论摄影》真正成为图文并茂的文化经典。
艺术摄影的观察与表现方法
摄影艺术作为艺术形式的一种新兴形态，在其发展过程中，与多种传统的艺术形式有着千丝万缕的联系。摄影艺术与传统艺术门类有着相同的生产过程，即对认知对象与社会生活的“再现”与“表现”。下面一起跟着我来看看吧！ 摄影是一种造型艺术，也是一种视觉的艺术。任何事物的发展都离不开其滋生的土壤，摄影作为社会工业文明的产物自然摆脱不开当时的社会，它不可能脱离当时社会状况发展，因此，摄影必然会印下深深的时代烙印；任何人类文明的发展都有其前进的风向标，即思想。中国近代史是个思想急剧蜕变的过程，摄影不可置疑的受到这种思想变革的影响；摄影是科学技术与艺术完美结合的产物，既然它有技术的成分，那么照相机技术的进步无疑也推动着摄影的发展的一股强大的力量。进而社会上又出现了“纪实摄影”和“艺术摄影”。 一、艺术摄影 （一）艺术的基本概念 艺术是社会生活在艺术家头脑中能动反映的产物。艺术对艺术家个人来说，它是一种爱情地寻觅方式和过程，也是自己艺术思想和观念不断发展的印迹。 （二）艺术摄影分析 首先我们要知道什么是“艺术性”，艺术性是指文学艺术作品通过形象反映生活、表现思想感情所达到的准确、鲜明、生动的程度以及形式、结构、表现技巧的完美的程度。摄影起源于绘画，在最初的几十年里，摄影创作主要是仿效绘画的经验，整个艺术摄影的历史，实际上是那些模仿绘画的摄影家在试图证明摄影也能够创作出像绘画那样的作品来。然而，在这一阶段，摄影并没有得到承认，人们普遍认为：利用物理和化学手段制作出来的照片，并不能称为艺术，只有通过手工制作出来的东西才能称为是艺术，所以许多摄影家在制作照片的时候，特别注重摄影画面的画面效果，把一张张照片制作的虚无缥缈，其实质是借助于摄影手段进行的一种绘画创作。到19世纪末20世纪初，纯影派摄影的出现才让人们的观念产生了改变，纯影派摄影提出“只有通过纯粹的真，才能得到完美的美”，通过他们的图片让人们发现原来生活中的美是无处不在的。 （三）观察方法――视觉思维的核心 1.视觉思维的观看与联想―创作立意针对艺术形象的选择与观察整理过程的习惯（方式方法）进行整体观察。 2.光与影的造型整理与视觉组织的概括观察。 3.形式提炼的视觉规律和思维选择的组织结构的布局观察。 4.影调色彩视觉传递的感悟观察。 5.提取视觉中心的强化观察。 6.视知觉想象力的思维观察。 7.整体与主旋把握的提纯观察。 8.细节和质感固有结构的联系观察。 9.注重形态在空间变化中闪光的捕捉观察。 10.瞬间意识下视觉停点的节奏观察。 11.空间与形态格调构成的审视观察。 12.观察中的视觉设计-自如性与创造性艺术灵感深化的总体视觉思维。 由此可见，从飞逝的时间和空间运动中截取艺术表现的瞬间，并赋予它永注而清澈的存在意义，让艺术的“观察”超越最敏锐的“眼睛”。这就是观察与创作或创作与观察一脉相承的出发点。 （四）表现方法 重点研讨艺术细节的驾驭和艺术中的偶然性问题以外，它还同时具有艺术的特征，摄影的纪实性与艺术性往往是相互统一存在的。摄影艺术创作是艺术反映生活、表现生活的程序过程和归宿。即在创作过程中，分析研究和掌握该过程中，各个环节中的思维方式、观察方法、瞬间物化手段和艺术处理技巧等理论技法。换一句话说，摄影创作也是艺术家对生活作出即兴反应的前提和归宿。 （五）摄影艺术中的“再现” 摄影艺术在最初期，只是作为绘画等传统艺术形式的一种辅助工具而存在的，但为什么摄影又能在短短的百余年的时间内，脱离传统艺术形式辅助的功能，自成一派，形成一种新兴的艺术门类呢？这正是因为摄影有着对客观事物真实的记录能力，有着直观并且快捷的记录真实的能力，这是其他艺术形式所不能比拟的。 真实性与时效性是新闻摄影的根本，而这两点恰恰印证了摄影艺术创作过程中的“再现”。在新闻摄影创作过程中，创作者没有太多的时间去考虑拍摄角度，构图形式，以及被摄对象的状态，必须放弃思考与等待，更不可能要求相同的`新闻瞬间在以后的某个时刻再次发生，所以力求在最恰当的时间记录下最真实的瞬间。并且，在整个创作的过程中，需要创作者有一定的拍摄经验，也就是摄影瞬间的预见性和惯性，要做到不论最感人的瞬间是发生在被摄对象高潮的前期，中期还是后期，都可以凭借经验，准确且有效的把握住，最终将整个新闻事件再现于摄影作品中，以最真实，最快速的方式展现给观众，使新闻摄影作品达到一定的群众效应。 （六）摄影艺术中的“表现” 在人们的社会生活中，有意识的“人”作为社会形态的主体，往往在感知周围活动的过程中，或多或少的加入了自我的主观意识，从而让原本真实存在的物体，在人们思维传达过程中有了一定的变形，这种变形，正是我们对客观事物的思维再造，是一种自我思维意识的锤炼和升华。自摄影这门技术被发明以后，很多摄影创作者一直在探索摄影发展的各种可能。从十九世纪中延续到二十世纪，不断的有摄影者提出新的理念来争取艺术界的认同。怎样将源于绘画的摄影，提升到一个更高的阶段，是很多摄影创作者苦苦追求的。 艺术摄影作为审美意识的外化形式，强调创造性和独特性，侧重审美价值；社会纪实摄影作为人文精神的物化形式，强调纪实性和社会性，侧重历史价值。 现代摄影的观念，在艺术再现向个性和理念艺术表现相继的过程中，个性和理念的典型化专题选材到纪实、记录、文献等体裁的把握，从生活实体到形式格局，都以全新的角度、姿态和动意，寻觅到标新立异的现代艺术语言中，升华出个性视觉心态的传递方式。这是现代艺术的形象思维的运动发展，是在继续观察中去思考，不断捕捉心灵火花的过程；这一随意性朦胧的创作心态和手法，成为现代摄影的鲜明特点，就好像有一条无形的视觉艺术潜线，连带着主观控制的拍摄创意，技法表现和构成的创意、现代艺术意识和理念的独创、启发和诱导，从被拍摄实体的客观氛围，潜泳到达现代艺术摄影主观效果的彼岸。
当代艺术摄影的表现手法包含哪些内容
您好，当代艺术摄影的表现手法包含多种内容，其中包括：1. 实验性手法：当代艺术摄影常常采用实验性手法，例如多重曝光、长时间曝光、移轴等，以创造出独特的视觉效果。2. 抽象表现：当代艺术摄影常常采用抽象表现手法，例如模糊、扭曲、变形等，以表达出摄影师的情感和思想。3. 色彩运用：当代艺术摄影常常运用鲜艳的色彩和对比强烈的色彩组合，以创造出强烈的视觉冲击力。4. 拼贴和组合：当代艺术摄影常常采用拼贴和组合手法，将多张照片拼贴在一起，以创造出更加丰富的视觉效果。5. 后期处理：当代艺术摄影常常采用后期处理手法，例如调整色调、增强对比度、添加滤镜等，以创造出更加独特的视觉效果。【摘要】
当代艺术摄影的表现手法包含哪些内容【提问】
好的【提问】
您好，当代艺术摄影的表现手法包含多种内容，其中包括：1. 实验性手法：当代艺术摄影常常采用实验性手法，例如多重曝光、长时间曝光、移轴等，以创造出独特的视觉效果。2. 抽象表现：当代艺术摄影常常采用抽象表现手法，例如模糊、扭曲、变形等，以表达出摄影师的情感和思想。3. 色彩运用：当代艺术摄影常常运用鲜艳的色彩和对比强烈的色彩组合，以创造出强烈的视觉冲击力。4. 拼贴和组合：当代艺术摄影常常采用拼贴和组合手法，将多张照片拼贴在一起，以创造出更加丰富的视觉效果。5. 后期处理：当代艺术摄影常常采用后期处理手法，例如调整色调、增强对比度、添加滤镜等，以创造出更加独特的视觉效果。【回答】
请简要分析当代艺术摄影的多元化表现形式【提问】
当代艺术摄影的多元化表现形式包括但不限于以下几个方面：1. 实验性摄影：实验性摄影是一种探索性的摄影形式，它通过摄影技术的创新和实验，打破传统摄影的限制，创造出新的艺术表现形式。实验性摄影的表现形式多种多样，包括但不限于多重曝光、长时间曝光、光绘、拼贴等。2. 纪实摄影：纪实摄影是一种以真实为基础的摄影形式，它通过记录现实生活中的人、事、物，展现出真实的社会面貌和人类生活的多样性。纪实摄影的表现形式包括但不限于人物摄影、风景摄影、纪实摄影等。3. 色彩摄影：色彩摄影是一种以色彩为主要表现手段的摄影形式，它通过运用色彩的对比、搭配、渲染等手法，创造出丰富多彩的视觉效果。色彩摄影的表现形式包括但不限于色彩对比、色彩渲染、色彩搭配等。4. 抽象摄影：抽象摄影是一种以形式、构图、纹理等为主要表现手段的摄影形式，它通过运用摄影技术和艺术手法，创造出抽象的、具有艺术性的图像。抽象摄影的表现形式包括但不限于形式构图、纹理摄影、光影摄影等。5. 数字摄影：数字摄影是一种以数字技术为基础的摄影形式，它通过数字相机、电脑等设备，将图像数字化处理，创造出高质量的图像效果。数字摄影的表现形【回答】
当代艺术摄影的创意思维运用表现在哪些方面【提问】
当代艺术摄影的创意思维运用表现在以下几个方面：1. 视觉语言：当代艺术摄影强调视觉语言的表达，通过构图、色彩、光影等元素来传达摄影师的创意和情感。2. 实验性：当代艺术摄影注重实验性，摄影师会尝试不同的技术和手段，以达到独特的效果和表现方式。3. 反思性：当代艺术摄影常常反思社会、文化和人类存在的问题，通过摄影作品来表达对这些问题的思考和观点。4. 多元性：当代艺术摄影不拘泥于传统的摄影形式和风格，摄影师会尝试不同的风格和表现方式，以展现多元的视觉语言和创意思维。5. 艺术性：当代艺术摄影强调艺术性，摄影师会将摄影作为一种艺术表现方式，通过作品来传达自己的艺术观点和审美理念。【回答】
艺术摄影创作主要运用哪些中国传统文化的元素【提问】
艺术摄影创作主要运用以下中国传统文化元素：1. 中国画：艺术摄影中常常运用中国画的构图、色彩和意境，以表现出中国传统文化的美感。2. 诗词：艺术摄影中常常运用诗词的意境和情感，以表现出中国传统文化的深邃和内涵。3. 传统建筑：艺术摄影中常常运用传统建筑的形式和风格，以表现出中国传统文化的历史和文化底蕴。4. 传统服饰：艺术摄影中常常运用传统服饰的色彩和纹样，以表现出中国传统文化的美感和风格。5. 传统文化符号：艺术摄影中常常运用传统文化符号，如龙、凤、麒麟等，以表现出中国传统文化的神秘和神奇。【回答】
