正楷毛笔书法赏析_楷书毛笔字书法作品图片
楷书是已经经过发展的艺术了，历史给留下了太多的经典。下面我带给大家的是正楷毛笔书法赏析，希望你们喜欢。 正楷毛笔书法赏析 正楷毛笔书法赏析图片1 正楷毛笔书法赏析图片2 正楷毛笔书法赏析图片3 正楷毛笔书法赏析图片4 正楷毛笔书法赏析图片5 楷书的临摹特点 楷书是已经经过发展的艺术了，历史给留下了太多的经典。虽然无论把哪个时代的作品作为范本，都难免受到那个时代书风的影响。下笔即落入前人规范，下笔既显现前人面目，沉迷其中难免为以后的个人风格形成造成羁绊。但对于初学者把握楷书的基本技法，临摹还是不可欠缺的步骤。作为传统学习的惟一手段“临摹”，在整个书法的学习过程中占有着重要的意义。临摹的最终目的是通过向传统经典学习，从而获得对楷书技巧的掌控能力。在对于传统经典的学习过程中，取舍的原则存于个性深处。主动选择和调整取决于个体。选择接近自己审美感觉的范本是楷书临摹的关键。个人以为由初唐入手比较合适。首先在法度方面做足工夫，以后无论是上溯魏晋还是下追明清，有“法”在心，才能有所依凭。 藏、露、顿、挫诸般笔法;疏、密、长、短等结构法则都可以通过临摹学习过来。(书法的形式构成笔法和章法)临摹是借鉴别人的 经验 ，不仅仅依靠自己感觉中的摸索的过程。所以要“傍通点画之情，探究始终之理”。信息时代的依靠科技、依靠当代众多的名家、依靠报刊、网络等传媒，早已经学会了如何辨证地学习传统。正试图接近书法的核心。正在开创全新的楷书之路。 “察之者尚精，拟之者贵似”是古人对临帖提出的要求。摹(启蒙适用于 儿童 )、照临(初学)、背临(加强训练)和意临(为创作做准备工作)是今人对临帖的阐释。在经过漫长时间的积累，会逐渐的在线条的力度和运动感方面做足工夫，那么临帖的目的也就达到了。在熟悉了中、侧、藏、露、搓等笔法之后，会豁然开朗，楷书的一点、一横、一撇、一捺都有如此多的规矩，在或长、或短、或收、或放中，其字体本身的美感就会跃然纸上。 在历史的穿越中被形容为法度森严的楷书，其谨严之处不仅只包含笔法一个方面，还表现在结构上的留空(间架结构)。唐孙过庭云：“初学分布，但求平正。既知平正，务追险绝。既能险绝，复归平正。”欧阳询、黄自元等书家都对此有详尽的阐释。那些珠玑之言，是楷书体式的规则。在临习阶段姑且将其全部的拿来，待到以后在进行辨证的学习和提炼，也不失为过。 过对不同的文词内容，产生不同的想象空间，从而通过笔触加以再现，进而完成整个楷书的创作。于是就出现了面目不尽相同的作品。(每个书者的 文化 环境、知识结构、性格特点都不相同，对于相同事物的感觉、不同时间的感受也各异)。 书者的情绪在楷书的创作中是“大者”，是命脉，是楷书气势的具体表现。同时，它也是最易察觉和最难表现的，只有在长期的加强欣赏水平和技法练习之后，才能将其自由地、自然地运用出来。 书法的抽象性质决定了其可以注入精神内涵。对于所掌握现有知识的不满，又为楷书的创作注入了新活力。对于文词理解、笔法和章法的感觉上，每个人都会有不同的感受。所以只要按照正确的楷书学习法则，就会得到自己楷书面目。 在关于楷书的学习和创作的问题，很容易让人想到时下颇为敏感的有关书法的“继承”和“创新”问题。邱振中先生曾经在 文章 中说过：“一个人不能摆脱传统，就像不能摆脱地球一样。”传统是一个既成的事实。而利用既有的技法，创造出前所未有的情致，又是书者的梦想和目标，两者是矛盾的共生体。书法是一定思想感情的写照，技巧是传达感情的媒介。积累经验和教训书写与精神生活在长期磨合中形成的默契。不同的书者由于对空间和时间不同的侧重，又为楷书创作面目的多样性形成可能。线条、空间与人类精神生活的磨合所达到的默契成为了楷书艺术性的重要表现。
毛笔行书字帖初学者推荐字帖
行书最好的入门临摹字帖是《圣教序》。作为行书初学者，《圣教序》是初学行书的必需要迈过去的一道坎，过了这道坎就为以后的其它书体铺路。圣教序每个字是从王羲之法帖中收集整理后集合成的一篇文章，每个字在选择时都经过严格挑选，通篇考虑了上下字之间的气脉承接。圣教序现在所能看到的都是拓本，本身年代久远，再加上在拓前碑刻字迹有所斑驳，所以看到的文字上下之间气脉不是很连贯，在临帖时要特别注意上下字之间的气韵连续，对于气脉承接可以多多参考王羲之兰亭序。《圣教序》介绍：王羲之《圣教序》是学习王字的首选入门字帖。《圣教序》全称《大唐三藏圣教序》，由唐太宗撰写。最早由唐初四大书法家之一的褚遂良所书，称为《雁塔圣教序》，后由沙门怀仁从王羲之书法中集字，刻制成碑文，称《怀仁集王羲之书圣教序》，完好地再现了王羲之书法的艺术特征，成为王字的一个大宝库。《集字圣教序》（必写），王羲之的《兰亭序》（天下第一行书）。祝你学书愉快、《王羲之尺牍》。苏轼的《黄州寒食帖》（第三行书）王珣的《伯远帖》（第四）杨凝式的《韭花帖》（第五）还有米芾的《蜀素帖》《苕溪诗帖》等可以调节一下。颜真卿的《祭侄稿》（第二行书），不宜初学啊。写好这几本，就很厉害了！学书法一定要取法乎上
欧楷毛笔书法作品字帖图片
欧楷是唐朝书法家欧阳询创作出来的楷书作品，他的楷书字体受到了许多人的欣赏与临摹。欧楷的毛笔书法有独特的艺术吸引力，对我国有着重要的作用。下面是我整理的欧楷毛笔书法作品字帖图片。 欧楷毛笔书法作品字帖欣赏 欧阳询(557年-641年)，字信本，唐代书法家。潭州临湘(今湖南长沙)人。他的楷书字体，成为后来学习书法者经常模仿的对象。代表作楷书有《九成宫醴泉铭》、《皇甫诞碑》、《化度寺碑》、楷书《兰亭记》行书有《行书千字文》。 欧楷毛笔书法字帖图片 欧阳询不仅是一代书法大家，而且是一位书法理论家，他在长期的书法实践中总结出练书习字的八法，欧阳询所撰《传授诀》、《用笔论》、《八诀》、《三十六法》等都是他自己学书的经验总结，比较具体地总结了书法用笔、结体、章法等书法形式技巧和美学要求，是中国书法理论的珍贵遗产。 欧阳询的人物评价 唐张怀瓘《书断》：“询八体尽能，笔力险劲，篆体尤精，飞白冠绝，峻于古人，犹龙蛇战斗之象，云雾轻宠之势，风旋雷激，操举若神。真行之朽出于大令，别成一体，森森然若武库矛戟，风神严于智水，润色寡于虞世南。其草书迭荡流通，视之二王，可为动色，然惊其跳骏，不避危险，伤于清雅之致。” 唐代书法品评著作《书断》称：“询八体尽能，笔力劲险。篆体尤精，飞白冠绝，峻于古人，扰龙蛇战斗之象，云雾轻笼之势，几旋雷激，操举若神。真行之书，出于太令，别成一体，森森焉若武库矛戟，风神严于智永，润色寡于虞世南。其草书迭荡流通，视之二王，可为动色;然惊其跳骏，不避危险，伤于清之致。” 宋《宣和书谱》誉其正楷为“翰墨之冠”。 唐高祖李渊说：“没想到欧阳询的名声竟大到连远方的夷狄都知道。他们看到欧阳询的笔迹，一定以为他是位形貌魁梧的人物吧。”
欧体楷书作品字帖高清图片
欧体是唐朝书法家欧阳询创作的书法字体，这个字体在我国的书法发展中有重要的作用。现如今，欧体楷书的字帖受到许多人的学习与临摹，对我国书法有一定的影响。下面是我整理的欧体楷书作品字帖高清图片。 欧体楷书作品字帖欣赏 欧体是唐代大书法家欧阳询创作的一种楷书字体，其特点是方圆兼施，以方为主，点画劲挺，笔力凝聚。既欹侧险峻，又严谨工整。欹侧中保持稳健，紧凑中不失疏朗。欧阳询的书法最初仿效王羲之，但不囿于一家：据说有一次欧阳询骑马外出，偶然在道旁看到晋代书法名家索靖所写的石碑。他骑在马上仔细观看了一阵才离开，但刚走几步又忍不住再返回下马观赏，赞叹多次，而不愿离去，便干脆铺上毡子坐下反复揣摩，最后竟在碑旁一连坐卧了3天才离去。欧阳询笃好书法达到痴迷的程度，由于勤学苦练，故能独辟蹊径自成一家。 欧体经典的楷书作品字帖图片 每秉笔必在圆正，气力纵横重轻，凝思静虑。当审字势，四面停均，八边俱备;长短合度，粗细折中;心眼准程，疏密被正。最不可忙，忙则失势;次不可缓，缓则骨痴;又不可瘦，瘦当枯形，复不可肥，肥即质浊。细详缓临，自然备体，此是最要妙处。贞观六年七月十二日，询书付善奴授诀。 欧体的代表作品 唐代碑刻——《九成宫醴泉铭》 公元632年镌立于麟游(今属陕西)。魏徵撰文，欧阳询正书。记述唐太宗在九成宫避暑时发现醴泉之事。笔法刚劲婉润，兼有隶意，是欧阳询晚年经意之作，历来为学书者推崇。 该书作笔力劲健，点画虽然瘦硬，但神采丰润饱满，向上的挑笔出锋含蓄，带有隶书笔意。字体结构典雅大方，法式严谨，看似平正，实则险劲。字形采用长方形态势，字句、行距都较大，章法显得宽松而清晰。
