打竹板的手法教程
打竹板的手法教程如下：『节子』的基本功分为五种，即：＂搧″、＂撩″、＂颠″、＂摇″、＂抖″。（1）搧功：将节子立直，＂食指″横穿底板前隙，＂姆指″自然扬起，＂中指″、＂无名指″、＂小指″，贴在底板的后侧，随即＂腕子″摇动，用底板撞击前四块板，发出＂嘀″的声音，此动作就像搧扇子时手腕摇动一样。搧功要求动作自然，每半拍一个声音，速度平稳均匀。（2）撩功：以＂搧功″为基础，速度加快一倍，用底板将上块板＂撩″起，发出＂嘀″的声音，用此功增强腕力。（3）颠功：将节子横握，姆指按在节子的顶端，肘、腕往上推动，使节子颠起，也发出单点＂嘀″的声音，速度与撩功相同。（4）摇功：将节子立起，侧面朝外，姆指放在弟一块板的腰部，腕子左右摇晃，用底板撞击前四块板，发出＂嘀″的声音。当前四块托起的时候，再被姆指弹回，又发出＂嗒″的声响，如此反复，前半拍为＂嗒″，后半拍为＂嘀″，速度均匀不要快。（5）抖功：在＂摇功″的基础上，腕子急速抖动，继续发出＂哗....″的声音，速度要均匀，切忌忽快忽慢。
竹板的概述
竹板适用于各种曲艺说唱的节拍伴奏。因伴奏的曲种不同，板的数量也有2块、5块和7块之分。竹板使用毛竹制作，以选择不带竹节、无劈裂和无虫蛀的竹材为佳。竹板形成于清代嘉庆年间(1796-1820)。竹板的表演方式为一个人右手持大板、左手持节子板站唱。竹板老艺人口头传说：嘉庆年间，皇太后寿终，上谕京师百日之内禁止动用管弦乐器，致使北京许多艺人难以度日。河北来京行艺的鼓书艺人刘丹池为谋生计，与其师张连奎放弃弦索，改用竹板伴奏演唱。刘丹池下传弟子分成两个支脉，一脉以金永贵为代表，下排万、福、来、临、贺、国、顺、玉、海、潮各字辈传人；又以一脉以王永祥为代表，下排春、德、庆、田、祥、常、如、胜、茂、宣各字辈传人。清末民初是竹板书在北京的兴盛时期，出现了许多代表艺人，佘来荣、贾宝山是其中的佼佼者。他们在东安市场、朝阳门外、门头沟、天桥等地演出，极受听众欢迎。佘来荣英年早逝，未有传人。贾宝山收徒三人：张顺明及关顺贵(兼唱西河大鼓)、关顺鹏兄弟。关氏兄弟拜师不久，贾宝山遂去世，便由大师兄张顺明代师传艺。但关氏兄弟只学了竹板书的中、短篇，不能适应演出长篇的需要。民国十七年(1928)关顺贵、关顺鹏又拜鼓书艺人田玉福为师，学习了《战国春秋》 、《跨海征东》 、《薛家将》等长篇大书，开始在天桥等地打板演唱。二十世纪三十年代以来至中华人民共和国成立之后，北京唱竹板较有影响的演员数关顺鹏和女演员宋相臣等。关顺鹏善于运用“京音”演唱，世称“北京竹板书”；宋相臣袭用河北乡音演唱，世称“河北竹板书”。经过几代艺人的不断努力，使竹板书的艺术水平大大提高，他们继承了河北竹板书唱腔朴实无华、乡土气息浓厚的艺术特色，并吸收了各种大鼓、小曲、梆子、评戏等姊妹艺术，丰富了竹板书唱腔的音乐，形成独特风格。二十世纪七十年代末期，竹板在北京已罕见演出。
竹板怎么打?
（1）位置：敲打节奏时，〝节子〞与〝大板〞侧面朝外持板姿式，〝低〞不能超过腹部。在练习的时候，动作要求伸展，里外前后，左右上下，运动自如，为表演打下良好的基础，〝立搧〞、〝平撩〞，可进可退，防止一种姿式的倾向。（2）节奏：以钟表速度做为节拍的标准，〝时钟〞、〝手表〞行走的速度有快慢之别，在练习时可采用各种速度，练习节奏的准确性。（3）音量：要有〝强〞、〝弱〞的控制，要掌握节子方面的五指功能。其功能为：拇指为挡，食指为挑，中指为托，无名指为贴，小指为协。五指间互相配合，控制音量。快板基本功：『节子』的基本功分为五种，即：〝搧〞、〝撩〞、〝颠〞、〝摇〞、〝抖〞。（1）搧功：将节子立直，〝食指〞横穿底板前隙，〝拇指〞自然扬起，〝中指〞、〝无名指〞、〝小指〞，贴在底板的后侧，随即〝腕子〞摇动，用底板撞击前四块板，发出〝嘀〞的声音，此动作就像搧扇子时手腕摇动一样。搧功要求动作自然，每半拍一个声音，速度平稳均匀。（2）撩功：以〝搧功〞为基础，速度加快一倍，用底板将上块板〝撩〞起，发出〝嘀〞的声音，用此功增强腕力。（3）颠功：将节子横握，拇指按在节子的顶端，肘、腕往上推动，使节子颠起，也发出单点〝嘀〞的声音，速度与撩功相同。（4）摇功：将节子立起，侧面朝外，拇指放在弟一块板的腰部，腕子左右摇晃，用底板撞击前四块板，发出〝嘀〞的声音。当前四块托起的时候，再被拇指弹回，又发出〝嗒〞的声响，如此反复，前半拍为〝嗒〞，后半拍为〝嘀〞，速度均匀不要快。（5）抖功：在〝摇功〞的基础上，腕子急速抖动，继续发出〝哗....〞的声音，速度要均匀，切忌忽快忽慢。
