舞蹈基础训练应该做到什么程度
舞蹈基础训练应该做到什么程度 舞蹈基础对于一位舞者来说是十分重要的。下面一起随我来看看舞蹈基础训练应该做到什么程度吧。 舞蹈基础对于一位舞者来说是十分重要的，学舞蹈是典型的身体技能，也就是说，舞蹈是无法通过速成来达到目的的，肚皮舞之所以成为时下流行的健身方式，很大程度是因为他对专业程度的要求并不算高，但绝不能作为希望成为专业舞者的人们的理由，想跳得好，还是应该拥有踏实的基础和不断精益求精的自我训练要求，我们不可能具有专业舞蹈团体演员从小训练的先天优势，但并不代表，我们不能成为专业的舞者，只是，在奠基阶段，我们需要正确理解自己的起点并刻苦训练的认识。台上一分钟，台下10年功是经过验证的硬道理。 初入门阶段首先应该认识的，不是一支成品舞蹈，而是自己的身体!也就是说要看自己舞蹈基础训练达到什么程度，等同于自己身体舞蹈基础在什么阶段。从舞蹈的角度，不论是哪一种舞蹈形式，身体是舞蹈表演的先决条件，就好像学武术必须要练习马步一样，舞蹈，一样有这个必经过程。而关于舞者身体必经的基础训练，大致有如下几点： 标准舞蹈体态 舞蹈是身体语言，在进行舞蹈之前，我们首先需要认识的是自己身体的体态缺陷，草根舞者基本都有着共同的体态缺陷，比如最常见的耸肩、含胸、内八脚，站在那里，像个钟楼驼侠，这样的体态，是不具有美感的，更别说舞蹈起来的效果。而不正确的体态，在舞蹈过程中无法打开舒展，造成动作的错误表现，比如很多人说：“老是跳舞没感觉”这有很大程度就是因为这个原因。 那么，如何解决这个问题呢!其实，大家可以尝试一下芭蕾基本功训练。在芭蕾的基训内容里面，第一个需要纠正的就是体态，通过芭蕾训练，你的肩膀会逐渐打开，整体线条拉长向上，腿部肌肉稍稍外开，这样的体态，同样会有一种良好气质的感觉，也就是为什么我们总觉得专业舞者看上去那么有气质，体态就占去了70分。但是，假如身边并不具备学习芭蕾的条件，那么也可以通过自我练习来实现，也是很有效的。 靠墙站立训练 背靠墙站立，用整个后背及下肢自然贴在墙上，两个肩膀自然下垂并向后靠，胸部自然前挺，臀部下肢也要尽可能的贴在墙上，然后，后脑勺贴向墙面，并暗示自己，有一根看不见的线牵引着头顶，不断地拉长身体，整个过程中，尝试用心去感受全身肌肉再放松的情况下的收紧和拉长，先从脚、小腿、大腿、臀部、腹部、胸肌、肩膀、脖子直至头顶，一直到感觉全身都被伸到最笔直的状态。 身体的软开度： 解决了体态问题，接下来就是身体的软开度。作为专业舞者，直叉、横叉、下腰的完成是基本标准，但对于草根舞者，这个要求就显得勉为其难了，当然有相当多的人是可以完成，其中包括部分天生很软的人，虽然这种先天软的优势在舞蹈中未必就是优势，但还是可以满足这种条件，而还有很多人，因为身体原因几乎是无法完成这个转变的，还好，肚皮舞对软开度的要求并不高，但还是要有，打开的身体，始终还是舞蹈必备的身体先决条件。只不过，每人打开的程度都不一样，笔者认识很多优秀的肚皮舞者，他们的开度情况各有不同，但并不妨碍他们跳肚皮舞，只不过，在个别动作上，才能分得出高下，对于初学者我的建议是，我们可以在达到自己身体极限的前提下，通过慢慢训练来打开，而不是一步到位的成型，当你越来越打开的时候，你会发现舞蹈表演的时身体的区别的。 在肚皮舞应用中-主要肌肉的`控制力量： 很多人把舞蹈所需要的力量错误理解了，实际上，任何舞蹈所要求的不是尽可能大的力量，而是有控制的肌肉力量，实际上，所有的舞蹈在掌握技巧的前提下，是不需要很费力的，在很多舞蹈动作中，舞者对于身体肌肉的控制能力，直接影响舞蹈表现，这在于高手间的PK时，尤为明显，而对于肌肉力量的控制力，只能通过不断针对性的循环训练来逐渐提高，不可能短期培训得来的，在芭蕾舞蹈基训中，初级阶段所学习的就是通过小型训练组合来区分和针对训练每一个关节、肌肉的伸缩和力量控制的，比如芭蕾基训的把杆训练中的擦地组合，短短的4个8拍，就为我们训练了大腿肌肉的控制力，膝关节弹性、脚腕关节及脚掌抓地力量和重心平移的过程，动作看似很枯燥，但当训练过程中你真的关注自己的身体的时候，你还是会感觉得到这个微妙而令人兴奋的进步过程，在舞蹈学习的过程中，这是最枯燥也是最有价值的一个环节，而且，做10遍重复训练结果和做100遍是有明显的不同的，虽然，大多数的人都没有坚持到100遍，这也是为什么，能成为优秀舞者的人并不多的原因。 肌肉控制力，遍及全身，无论你是一开始就练习过还是跳了一段时间舞蹈后再来进行练习，改变总是在你懂得控制自己的肌肉而开始，这一点，也只有经过这个过程的舞者能理解，大多数还在用松松垮垮的身体艰难的演绎舞蹈的人，是不能让自己感受到在舞蹈过程中来自身体的快乐的。 身为舞者，身体是第一时间需要做好准备的，也就是必备的基础，这个时候，妄谈成品舞、音乐节奏或者高深的表演都还为时过早，没有良好的身体基础，即使是模仿一支舞蹈也会非常吃力，是谈不上能把一支舞蹈的动作、情感、渲染力演绎出来的。 优秀舞者来源于不懈的训练过程，而训练的目的，是让自己的身体拥有更大更广的动作空间和能力，个别先天就拥有良好身体基础的优秀舞者虽然能让这个过程简化很多，但对于大多数草根舞者来说，认清自己的起点，扎扎实实的进行身体训练是一个学舞蹈的必经过程，而好高骛远盲目追求的人，最终只会要么钻进牛角尖，无法提高，要么走多几遍冤枉路，费钱费力。 在我身边甚至在全国，大多数优秀的肚皮舞舞蹈教练和表演型舞者，都是非专业出身，我们称之为草根舞者，这里面，不乏先天优势特别好的个体，但更多的，是刻苦训练的成果，一般来讲，拥有一个好的基础起点，经过一年左右的实践训练，可以胜任一名不错的职业舞蹈教练，二三年的坚持下来，已经成为很不错的舞者了，无论是实践教学能力，还是舞台表演经验甚至是即兴能力，都达到了一个高度，并且可以以肚皮舞教学和表演为自己赚取一笔不菲的收入。但与此同时，同样有很多因为基础不好而无法让学员和雇主满意，缺乏提升的空间，只能赚着40-60的微薄课时费的教练，区别只在于基础能力上的差异和对自己经营的意识。提升，应该当下越来越多肚皮舞教练面临并且必须要做的事情。 ;
舞蹈训练的要求
舞蹈训练的要求 整体姿态部分 (一)站姿与步法： 1、正步 头垂直，肩胛骨向后夹，两腿夹紧，臀部上提 2、小八字步 上身保持姿势，脚跟并拢，脚尖2拳 3、大八字步 上身保持姿势，两脚分开与肩同宽，脚尖向外 (二)坐姿： 1、抱腿坐 后背挺直，双脚跟并拢，尽量向臀部。 2、对脚坐 插指抱脚，双膝尽量向自己靠，膝盖尽量着地 3、交叉盘腿坐 双手按膝，打开着地 4、前伸腿坐 旁分伸手，双腿直，绷脚，，后背直 5、单盘旁伸腿坐 伸出的腿拉长 (三)跪姿： 1、跪坐 双前按手，脚跟夹紧，双膝夹紧 2、跪立 受叉腰，臀部往前顶，收腹，下颌收紧 (四)卧姿： 1、平卧 前伸手，手指尽量向前延伸，下巴前伸 2、半卧 屈时，身体尽量向后抬，肩放松 3、半卧撑 五指张开，指尖有力，与肩同宽，肩放松 (五)躺姿： 1、直膝平躺 旁平分手，腰部落地 2、屈膝平躺 旁平分手，在直膝平躺基础上，脚跟手，双膝并拢 (六)头部： 1、正位 手叉腰，收下巴，小八字步 2、仰位 叉腰 3、俯位 叉腰 ;
舞蹈的训练要素
舞蹈的训练要素第一要素：站“站”不好，不要谈其他基本功和动作，所以站为第一要素！提高方式：开脚、直膝、包臀、立腰、立背、展肩、立项、沉气、拔头顶此曰站！第二要素：立立是站的延伸，在立的过程中在保留站的所有要领同时，还需稳定身体的重心。立得好则姿态准、脚下稳、旋转稳、舞步轻提高方式：把杆半脚尖、单脚半脚尖；把下半脚尖、单脚半脚尖；第三要素：直“直”主要指腿直、后背直这两大块，腿直又包含脚背、膝盖两个大关节的直。“直”练得好，线条漂亮，挺而不僵提高方式：把杆所有动作都贯穿着“直”的要求，脚背压到最低、膝盖骨绷到凹陷，腿的“直”方得以实现。后背直则为包臀、立胯、立腰、立背、立项、沉气、拔第四要素：行有的学生让他摆动作看着还不错，一走动，舞姿、体态全部走样，原因就在于“行”的基础太薄弱，“行”因其重心移动较快，对学生的身体控制能力要求陡增！“行”练得好，能有效提高舞姿的准确性，同时辅助提高舞蹈过程中的重心操控能力。提高方式：步伐单一练习；步法组合；步法舞姿综合组合第五要素：韧“韧”是指身体的柔韧能力，也就是大家所说的软开度，包括脚背、腿、胯、腰、肩等，韧带及关节的柔韧及拓展。“韧”解决得好身体的空间表现力就强，完成动作的阻力就小。提高方式：压、踢、耗、甩第六要素：快“快”是指动作的速度快，快而不紧、快而不懈“快”练得好，灵巧度就高，快速变换舞姿的能力随之提高。把杆的小踢腿、弹腿、大踢腿，甩腰，把下的小跳、打击都是解决“快”的有效方式。第七要素：轻“轻”指动作完成要轻松，腾空要轻飘、落地要轻缓。“轻”解决得好，动作飘逸流畅、空中轻盈洒脱、落地无声。提高方式：蹲组合、控制组合、跳跃组合都可直接提高轻的质感。第八要素：稳“稳”是指动作平稳、舞姿准确稳练得好，动作行云流水、舞姿转换精确提高方式：移重心组合、气息控制组合和舞姿静立均可有效提高稳的品质。
舞蹈基本功训练要求形成的专业素质包括哪些
绥化民族舞幼儿启蒙班 绥化民族舞表演班 绥化青少年民族舞蹈提高班 绥化中国舞培训班 绥化舞蹈考级培训班 绥化舞蹈培训班 绥化民族舞培训班 绥化成人民族舞培训班 绥化民族舞培训班 绥化古典舞培训班 绥化民族舞培训班_copy0_995 Spark舞蹈培训中心培训课程 舞蹈基本功训练要求形成的专业素质包括：力量——舞蹈者所需要的力量就是肌肉的“速度力量”、控制力和弹跳力等。它们是在肌肉收缩或张力增加时所产生的一种能力。柔韧性——就人体关节活动幅度的大小而言。柔韧性好的人身段不僵不板，优雅美观。控制力与稳定性——控制力是指舞蹈中肌肉拉紧保持平衡的控制力和保证舞姿形成的固定的力；稳定性是指在表演中调整、控制、恢复人体平衡和稳定的能力。协调性与灵活性——协调性指全身各肌肉群都能相互协调配合；灵活性是指能够迅速改变身体或肢体某些环节的位置和方向的能力。舞蹈基本功训练内容一般分为把上和把下两部分。把上动作可分：擦地、蹲、划圈、小踢腿、跨掖蹲（单腿蹲）、腰、控制、压腿（朝天蹬）、下叉、大踢腿等；把下动作可分为：大踢腿、擦地、蹲或控制、转、腰或翻身、跳（小、中、大）、手位或身段、步或圆场步等。
拉丁舞初学者基本动作是什么？
拉丁舞初学者基本动作如下：1、平面牵引技巧平面牵引技巧要以腰胯发力带动腿脚，身随胯动，脚随身动，胯到身到，身到脚到，别让身随脚动。2、纵向牵引技巧纵向牵引是全身放松的同时寻找一种头顶天花板的挺拔感，在于力要沿着腰椎、颈椎向上直达头顶，要做到收腹展胸，背部平整，腰胯上拉，肩部下沉，膝盖向内，垂直地面。3、摆动技巧摆动技巧要以腰胯发力为主要体现，其作用是加大运步的步幅，增强身体的流动。需要舞者本身在腰胯发力的同时运用脚掌推力，以及漆关节的配合。4、升降技巧升降主要以促进重心转移，实现平面牵引为目的，先使脚跟微微离地，在脚跟上升过程中逐步伸直漆盖，使身体上升到最高，然后随着漆关节弯曲使脚跟逐渐落地。5、反身技巧反身要以意识带动腰轴旋转并且带动上半身进行不完全转动，有助于推出人体的重心，让身体动作更加自然。
拉丁舞初学者基本动作有哪些？
拉丁舞最基本的四个动作通常归纳成为四个脚位，而也正是由这四个常用的脚法组成了拉丁舞中的舞步和动作。1、一位脚就是以右腿为重心，（重心脚）左腿向前伸直，（动力脚）用小脚趾点在地上，拉伸脚踝，绷直膝盖。（二人都是一位脚）2、二位脚同样是以右腿为重心，左腿以大脚趾压住地板，向左滑动，在左侧伸直，与右腿平行，用大脚趾点地，腰胯带动脚跟外旋，拉伸脚踝、膝盖。（男方是二位脚）3、三位脚是继续移动左脚向后，在右脚的后方伸直，大脚趾点地。其重点仍然是以腰胯带动大腿外旋，转脚跟向右，这一点很重要，转动左脚跟就是在打开左腰胯。（男方是三位脚）4、四位脚就是把在后伸直的左腿，屈膝向前靠在右膝盖的后面。（男方是四位脚）把这四个脚位编成口诀即：一位脚向前；二位脚旁边；三位脚向后；四位脚夹紧。拉丁舞有五个舞种：伦巴、恰恰、桑巴舞、牛仔舞、斗牛舞。拉丁舞的五项舞蹈各有风格，桑巴的激情，恰恰的活泼，伦巴的婀娜，斗牛的强劲，牛仔的逗趣，令人无法抗拒的魅力使得拉丁舞风靡世界。对心理上的益处自尊：跳拉丁舞使别人对你刮目相看，使自己对自己有更深一层自我价值的发现。自信：很多拉丁舞者曾有过怯场的羞涩的经历，它是美国十大恐惧之一，通过跳拉丁舞逐步克服胆怯、恐惧，培养自信、自强。以坚定的信心和毅力去对付无数的考验与挑战。轻松的社交：舒适轻松的社交是个人四大需求之一，跳舞使你更善于人际关系，提高为人处事、公关社交的能力。放松精神：面对工作、生活巨大压力，人们的精神常期处于紧张、郁闷的状态，在悠扬、激情的舞曲中跳几支舞，享受一下自由快乐的时光，使心理上得到调整。
