鹦歌戏的艺术特色
绍兴滩簧内容多为世俗情态，剧中人多为名色平民，但常仅具有身份而非确指，如干哥干妹、村姑牧童之类；剧情常为社会生活某一片断，且多嬉谑、调侃之作，故《越郡风俗词·越歌续编》有云：“鹦歌戏，勿是戏，也无刀枪也无旗，也无蟒靠也无衣”。越谚亦云：“看了鹦哥班，男人勿要出畈，女人勿要烧饭”。绍兴滩簧多据简单情节，即兴发挥，用口头俗语现编现唱，故本刊行。剧目素有“七十二本鹦哥戏”的说法，但现有资料未及此数。绍兴滩簧的唱调即[鹦哥调]，有男、女腔之分。1955年起，一般称[基本调]。绍兴滩簧的脚色行当及扮相造型极为简略。行当分“旦堂”、“花脸”“两色”“旦堂”，艺人称为“马四”，仅有简略的包头及红、绿小衣小裤，扮演市井妇女。初时，旦堂均由男性扮演，以假嗓唱说。稍后，亦有女性扮演。“花脸”，艺人称为“车盘”，大都头戴秋帽，身穿长衫，鼻涂粉块，扮演穷儒、秀才，若扮演村夫市贩，即将长衫下摆塞起，以代短装。鹦哥戏的表演，不若大班之讲究功架造型，多与日常举止相类，无固定程式。
鹦歌戏的介绍
鹦歌戏是浙江省的汉族戏曲剧种之一。清乾隆、嘉庆之际，山阴、会稽一带盛行“鹦歌戏”、扮演者多为一旦一丑，偶有三人演出，故亦称“对子戏”或“三脚戏”。从业者非专业戏文子弟，俗谓之“串客”。演出以说唱新闻与小型杂扮相结合的形式，反映民间生活，尤以男女私情为多。故常遭官府榜禁，亦受道学家们非议，不能道人《纸糊灯笼》曰，“古云：'鹦歌、表子、戏子、猴、吃死空子不回头'，真话”。主要流行于绍兴府各县及杭、嘉、湖与宁波一带。1957年，从业者以为“鹦歌戏”之名不雅，遂改名绍兴滩簧。
越剧是形成于什么省绍兴呈现一带的地方剧种
越剧是形成于浙江省绍兴呈现一带的地方剧种。越剧——中国第二大剧种，有第二国剧之称 ，也称绍兴戏，又被称为是“流传最广的地方剧种”，有观点认为是“最大的地方戏曲剧种”，在国外被称为“中国歌剧”。 亦为中国五大戏曲剧种（依次为京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧）之一。越剧发源于绍兴嵊州，先后在杭州和上海发展壮大起来，流行于全国，流传于世界，在发展中汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成，经历了由男子越剧到女子越剧为主的历史性演变。扩展资料：越剧长于抒情，以唱为主，声音优美动听，表演真切动人，唯美典雅，极具江南灵秀之气；多以“才子佳人”题材为主，艺术流派纷呈，公认的就有十三大流派之多。主要流行于：浙江、上海、江苏、福建、江西、安徽等广大南方地区，以及北京、天津等大部北方地区，鼎盛时期除西藏、广东、广西等少数省、自治区外，全国都有专业剧团存在。2006年5月20日，越剧经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录参考资料来源：百度百科-越剧
越剧是形成于什么省绍兴一带的地方剧种
越剧是形成于浙江绍兴一带的地方剧种。越剧（Yue Opera）是20世纪由浙江嵊县的多种民间音乐形式发展而成的剧种，是中国第二大剧种，有“第二国剧”和“流传最广的地方剧种”之称，国外将其称为“中国歌剧”。越剧发源于浙江嵊州，发祥于上海，繁荣于全国，流传于世界，在发展中汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成，经历了由男子越剧到女子越剧为主的历史性演变。越剧长于抒情，以唱为主，全国都有专业剧团存在。越剧在2006年入选首批国家级非物质文化遗产名录。越剧名称由来：“越剧”起源于“落地唱书”，后又有称为“女子科班”、“绍兴女子文戏”、“的笃班”、“草台班戏”、“小歌班”、“绍兴戏剧”、“绍兴文戏”、“髦儿小歌班”、“绍剧”、“嵊剧”、“剡剧”等。第一次称“越剧”，1925年9月17日，在小世界游乐场演出的“的笃班”，首次在《申报》广告上称为“越剧”。1938年起，多数戏班、剧团称“越剧”。但各戏报上的称谓依旧不统一，记者与投稿者经常各用各的。1939年，《大公报》记者樊迪民，兼为姚水娟之“越吟舞台”的编导，受李白《越女词》之启发，兼考虑绍兴是越王勾践生聚教训击败吴国的复兴基地，而越剧发源地嵊县是绍属之一，又受越剧名伶姚水娟“我就是要越唱越响，越唱越高，越唱越远”之豪言触动。遂给茹伯勋编的《戏剧报》写稿，刊出正名为“越剧”的动机和意义的文章，告诸观众。自此以后，各报“女子文戏”的广告陆续改称为“越剧”，新中国成立后，更是统一称为“越剧”。
